Культурный код русского народа

В литературе появились значительные произведения, в которых советская  действительность находила правдивое  отражение: «Русский лес» Л. Леонова, «Районные будни» В. Овечкина, «Судьба человека» М. Шолохова.

Развитие поэзии 50—60-х  гг. было связано с именами Р. Гамзатова (р. 1923), Б. Ахмадулиной (р. 1937), Е. Евтушенко (р. 1932), Р. Рождественского (1932—1994).

Советская культура 60—90-х гг., оставаясь сложной и противоречивой, приобретает черты разнообразия как по тематике, так и в художественных средствах. В литературе продолжали работать писатели, заявившие о себе в 50—60-х гг. Пришло и новое поколение писателей, чьи произведения быстро находили своего читателя: Ю. Бондарев («Батальоны просят огня», «Горячий снег», «Тишина»), В. Распутин («Деньги для Марии», «Последний срок»), Ф. Абрамов (трилогия «Пряслины») В. Астафьев («Кража», «Царь- рыба», «Последний поклон», «Печальный детектив» и др.)

Противоречивость, загадочность культуры советского общества 50—80-х гг., проявляются также в том, что в условиях цензуры, идеологического давления, она давала замечательные, непревзойденные всходы во всех видах искусства.

Литература 90х годов связана  с падением советской власти. Прошлый  патриотизм утратил своё значение, отсутствует строгий цензурный  надзор в связи с этим литература становиться свободной от государства. Из-за границы «хлынули» произведения различных авторов и новых  стилей. Живопись

В 60—80-х гг. появляется свободных художников менее политизированных. Новое поколение художников со своими темами и художественными приемами: М. Савицкий, Т. Салахов, И. Глазунов, А. Шилов, братья А. и С. Ткачевы и др.

Музыка

Развивалось музыкальное  искусство. Это были произведения различных  жанров: симфонии, оратории, кантаты, инструментальные произведения, романсы, песни. Созданные  оперно-балетные сочинения означали качественно новый этап в музыкальной  культуре. Д. Кабалевским была написана опера «Тарас Бульба», С. Прокофьевым — «Война и мир», А. Петровым — «Петр Первый», Н. Жигановым — «Муса Джалиль». Балеты К. Караева «Семь красавиц», А. Хачатуряна «Спартак», Р. Глиэра «Медный всадник», В. Гаврилина «Анюта» стали классикой.

Популярными стали песни В. Соловьева-Седого, А. Бабаджаняна, Д. Тухманова, А. Пахмутовой, Р. Паулса, Е. Мартынова. Для эстрады было характерно сочетание традиционной школы с утверждением культуры вокально-инструментальных ансамблей.

Балет

В 60—80-х гг. были созданы  балетные спектакли, которые отличались глубоким воспроизведением образов  героического и комедийного, лирического  и драматического. Это «Легенда о любви» А. Меликова, «Спартак» А. Хачатуряна, «Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева, «Макбет» К. Молчанова, «Икар» С. Слонимского. Молодые балетмейстеры Ю. Григорович, О. Виноградов, В. Васильев, Б. Эйфман и другие, развивая лучшие достижения предыдущих периодов, содержание и новые средства выражения, создали своеобразные неповторимые балетные спектакли.

Огромную популярность приобрели  артисты Е. Максимова, И. Колпакова, Н. Бессмертнова, В. Васильев, М. Лиспа, М. Сабирова, Н. Павлова и др. Владея современной техникой, высоким профессионализмом, они утверждали славу русского хореографического искусства.

Киноиндустрия

Богата тематика отечественной  кинематографии: военно-патриотические, исторические фильмы Г. Чухрая, М. Калатозова, М. Хуциева, И. Хейфица, С. Бондарчука; успешная экранизация произведений JT. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, И. С. Тургенева, А. П. Чехова, А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, А- Н. Островского, А. М. Горького. Зрителям многих стран стали известны фильмы С. Ростоцкого, С. Герасимова, С. Бондарчука, Э. Рязанова, Н. Михалкова, Г. Данелия. С, Соловьева, С. Говорухина. Неблагоприятно сказывалась на развитии искусства практика государственных заказов на кинофильмы, запретов на публикацию художественных и публицистических произведений, организаций художественных выставок, исполнения некоторых музыкальных произведений и т.д.

Рассмотрев патриотизм (элемент  русского культурного кода) мы выяснили, что он является главенствующим элементом  советской власти, а искусство (элемент  русского культурного кода) был тесно  связано с ним. Благодаря чему правительство оказывало сильное  влияние на сферу культуры.

Постсоветский период

Период 1985-1991 гг. вошел в  современную историю России как  период «перестройки и гласности». В период правления последнего Генерального секретаря КПСС и первого президента СССР М.С.Горбачева в стране и  в мире произошли важные события: развалились Советский Союз и  социалистический лагерь, подорвана  монополия компартии, либерализована экономика и смягчена цензура, появились  признаки свободы слова. Одновременно ухудшилось материальное положение  народа, развалилась плановая экономика. Образование Российской Федерации, Конституция которой была одобрена на всенародном референдуме в 1993 году, и приход к власти Б.Н.Ельцина серьезно повлияли на культурную ситуацию в стране. В страну из эмиграции и ссылки вернулись, временно или навсегда, многие знаменитости: музыканты М.Л.Ростропович, Г.Вишневская, писаетли

А.Солженицын и Т.Войнович, художник Э.Неизвестный. Одновременно из России эмигрировали десятки тысяч  ученых и специалистов, главным образом  в технических науках.

Несмотря на сокращение финансирования культуры, в стране в 90-е годы XX века появилось более 10 тыс. частных издательств, которые за короткое время опубликовали тысячи прежде запрещенных книг, начиная  с Фрейда и Зиммеля и заканчивая Бердяевым. Появились сотни новых, в том числе литературных, журналов, публикующих прекрасные аналитические  работы. В самостоятельную сферу  оформилась религиозная культура. Ее составляют не только увеличившееся  в несколько раз количество верующих, реставрация и строительство  новых церквей и монастырей, издание  монографий, ежегодников и журналов религиозной тематики во многих городах  России, но также открытие вузов, о  которых при советской власти и мечтать не смели. Вместе с тем  в живописи, архитектуре и литературе в 90-е годы не появилось выдающихся талантов, которых можно было бы отнести к новому, постсоветкому  поколению. Сегодня еще трудно делать окончательные выводы об итогах развития отечественной культуры в 90-е годы. Ее творческие результаты еще не прояснились.¹⁶

В связи с этим происходит изменение социокультурных кодов. Одними из главных элементов этой эпохи можно выделить: бедность, актуальным остаётся любовь к правителю, секс становиться становиться свободным  элементом, религиозная вера отдельна от государства, в связи с появлением новых стилей искусство приобретает  лёгкую ненавязчивою форму, сохраняются  некоторые советские формы быта, правительство не навязывает сферу  поведения, боязнь смерти не исходит  от государства.

Итак, из этого можно сделать  вывод, что XX век в русской культуре явился переломным этапом между мечтательной, романтической, футуристической культурой, где главенствующую роль имели мечтательность и бунтарство (элементы русского культурного  кода) и восьмидесятилетняя эпоха  советского и постсоветского периода  характеризующиеся усилением и

 

ослаблением таких социокультурных  кодов как: патриотизм, любовь к правителю, искусство, сферы поведения, быта, секса, религиозной веры, боязни смерти и  др.

 

 

 

 

 

 

^{_____________________________________________________________}

¹⁶ Бобахо В.А., Левикова С.И. Культурология. Программа базового курса, хрестоматия,

словарь терминов. - М., ФАИР-ПРЕСС, 2000. — 400 с.

2. «Культурный код русской культуры» в XXI веке.

Культура XXI века начала складываться в постсоветский период. Отличительная  особенность культуры современной  России в ее многоликости, многообразии проявлений творческого начала во всех областях общественной жизни.

«Культурно-символический  код» России подвержен изменению  из-за процесса «западнизации» и массовой культуры.

Рассматривая «культурные  коды» через искусство, становиться  сложно, выделить «культурно-символические  коды», так как оно сегодня  очень многообразно. Однако, литература и другие виды искусства сохраняет  русский код, подстраивая новые  стили как бы «под себя».

Литература

Среди наиболее значительных течений в ней следует отметить постмодернизм. Классиками европейского постмодернизма являются Хорхе-Луис Борхес, Умберто Эко, Джон Фаулз. Характерной чертой концепции постмодернизма считается «цитатность». Материалом для творческого осмысления в постмодернистском произведении становятся не столько реальные события жизни, сколько впечатления от ранее прочитанных автором книг, увиденных фильмов, услышанной музыки. Из этих впечатлений, как из разноцветных смальт, составляется мозаика нового произведения. Восприятие произведения часто превращается для вдумчивого читателя в решение своеобразного ребуса - откуда что взято. Это своеобразная игра. Развивая какой-либо сюжетный ход, автор одновременно как бы намекает на какой-нибудь широко известный литературный или кинематографический образ или штамп. Например роман популярного современного писателя В. Пелевина «Чапаев и Пустота» во многом

построен на аллюзиях с  популярными в советское время  анекдотами о Чапаеве и фильмом  братьев Васильевых, хотя речь в  книге идет совсем о другом. Ничего общего у пелевинского Чапаева с  реальным героем гражданской войны  нет, но в нем угадываются намеки и отсылки к образу, созданному на экране актером Бабочкиным. Цитатность характерна и для других популярных произведений Пелевина «Generation П», «Амон Ра», «Жизнь насекомых» и др.

Изменение художественных вкусов выразилось еще и в том, что  в «возвращенной» (т. е. написанной еще  в советское время, но не вышедшей тогда по цензурным соображениям в свет) литературе современного читателя больше интересуют уже не гражданственно-публицистические романы об эпохе сталинизма, как  то было десять лет назад, а постмодернистские  по духу произведения с элементами «цитатной» игры: «Москва - Петушки» Венедикта Ерофеева (1969 г.), «Пушкинский дом» Андрея Битова (1971 г.)

С проникновением рыночных отношений в книгоиздательское  дело прилавки книжных магазинов  на всем постсоветском пространстве заполонила художественно- развлекательная  литература самого различного качества: детективы, фантастика, так называемые женские романы.

Таким образом Среди мастеров детективного жанра наиболее известны

В. Доценко {«Бешеный»), Ф. Незнанский {«Марш Турецкого»),

А. Маринина (серия романов о следователе Анастасии Каменской). На смену научной фантастике, популярной в 60-80-е гг. приходит фантастика в стиле «фентази», родоначальником которой в мировой литературе был английский писатель и ученый Дж. Толкиен. Русское фентази представлено произведениями М. Семеновой {«Волкодав») и Н. Перумова {«Алмазный меч, деревянный меч» и пр.) Для фентази характерно использование мифологических образов, обращение к традиционному сознанию, сквозь призму которого смотрят на мир герои фентазийных романов. Если в научной фантастике вымысел имеет, как правило, технический характер (авторы условно допускают, что существует машина времени, что возможны межзвездные перелеты и т. д.), то фентази исходит из допущения реальности сказочных по сути явлений (герои пользуются магией, борются со злыми магами, общаются с драконами, эльфами, гномами и т. п.). Наиболее близкая аналогия фентази - литературная сказка, но «сказка для взрослых».¹⁷

Живопись и  скульптура

В современной живописи и  скульптуре, сегодня мало прослеживаются черты русского национально «культурного кода». Так-так они несут черты  постмодернизма. Например: художник Никас Софронов, пишущий свои картины на старых иконных досках, на которых кое-где сохранились остатки живописного слоя (тоже своеобразные «цитаты»), проступающие сквозь авторские образы.

В монументальной скульптуре наибольшей, хотя и несколько скандальной  популярностью пользуются работы московского  скульптора Зураба Церетели, автора памятника Петру Великому в Москве, вызвавшего много споров среди горожан и однозначно негативное отношение художественных критиков.

Кинематограф

Наибольшим массовым проявлением  «культурного кода» в искусстве  является российский кинематограф.

Этот вид искусства  показывает современную российскую действительность и её прошлое.

Например: в новом российском кинематографе наиболее заметным является творчество актера и кинорежиссера Никиты Сергеевича Михалкова. Фильм «Утомленные солнцем» был удостоен «Оскара» - награды американской киноакадемии. Действие фильма происходит в 30-х гг. Главный герой - комдив Котов, в образе которого воплощен типаж человека-символа сталинской эпохи: он прославленный военачальник гражданской войны, его именем называют пионерские отряды, его портрет известен каждому. Любовная линия неожиданно оказывается связанной с темой репрессий - внешне благополучная жизнь всесильного комдива, имеющего прямую телефонную связь с самим Сталиным, рассыпается в прах. Ностальгия по

 

 

___________________________________

¹⁷ Георгиева Г. С. Русская культура: история и современность. М.. 1998

величию, благородству и  красоте ушедшей императорской  России пронизывает картину «Сибирский цирюльник», снятую в 1998 г. (в главных ролях - Олег Меньшиков и Джулия Ормонд).

Огромную популярность у  молодежи получили фильмы А1вксея Балабанова'. «Брат» (1997 г.) и «Брат-2» (2000 г.). Центральный персонаж обоих фильмов Данила Багров, молодой человек, прошедший чеченскую войну, являет собой странное соединение наивности и жизненной умудренности, ограниченной, правда, его военным опытом; в нем уживаются доброта, благородство и страшная жестокость, позволяющая ему в поисках «правды» совершенно не задумываясь пускать в ход оружие. И другие фильмы.¹⁸

Музыка

Современная музыка сегодня  также сильно поддалась влиянию  запада. Однако «русский культурный код» прослеживается в ней. Например: любовь мечтательность, (элементы русского культурного  кода)

Средства массовой информации

Особенно большое влияние  на «русский культурный код» оказали  средства массовой информации.

Появились новые государственные  и негосударственные каналы {НТВ, ТВ-6 1993 г.) Из трибуны передовой общественной мысли оно превратилось в мощнейшее оружие политической борьбы, на которое тратятся огромные деньги, что предопределило рост профессионального уровня программ, и в то же время привело к снижению доверия к телевидению как источнику информации. Острая социально-политическая проблематика уже не вызывает былого интереса. Зрители отдают предпочтение программам, в которых освещаются вопросы частной, семейной, личной жизни. Проблемы большой политики и исторического выбора страны в телепублицистике уступили место проблемам человеческих взаимоотношений. Возникло много новых телевизионных программ соответствующей направленности: «Моя семья», «Пока все дома», «Я сама», «Про это». Много эфирного времени занимают развлекательные передачи совсем без публицистической составляющей: