Владение новыми музыкальными технологиями - необходимое условие в профессиональной подготовки учителя музыки

оценивать ситуацию и  поведение  учащихся  и  оперативно  находить  решение.

Огромное значение для  этого  имеет  уровень  общей  культуры  учителя,  его

психолого-педагогическая грамотность и научная эрудиция.

     Творческая природа музыкального искусства  открывает  особенно  большие

возможности для творчества учителя музыки. Ведь она проявляется не только  в

сознании,  но  и  в  интерпретации  музыкальных   произведений   на   основе

постижения композиторского  замысла, идеи, художественного образа  и  смысла

произведения. Решающую  роль  в  этом  процессе  играют  музыкально-слуховые

представления,  интеллект  музыканта,   его   музыкальный   опыт,   владение

средствами художественной выразительности.  При  этом  следует  подчеркнуть,

что  творческая  деятельность  в  области  занятий  искусством  требует   от

человека  повышенной   эмоциональности,   образности   мышления,   богатства

художественных ассоциаций.

     Творческая деятельность учителя музыки зависит от  ряда  обстоятельств:

от условий, в которых он  работает,  от  уровня  общего  развития  класса  и

музыкальной подготовки школьников, собственных личностных качеств.

      Чтобы  творческие  проявления  учащихся  носили  последовательный    и

активный характер, учителю необходимо -  подбирая  дополнительный  репертуар

для урока музыки и для внеклассной работы,  включать  произведения,  которые

могут служить основой  для развития конкретных творческих навыков  и  в  это

же время отвечать дидактическим задачам общего продвижения учащихся:

- с целью формирования  у  школьников  ассоциативного  мышления  привлекать

   аналогичный материал из смежных областей других видов искусства;

- умело импровизировать в неожиданных ситуациях;

- использовать  разнообразные  формы  работы,  способствующие  созданию  на

   занятиях атмосферы творческой активности,  заинтересованности  (словесно-

   иллюстративная, поисковая и т.д.);

- разрабатывать серии творческих заданий и находить наиболее эффективные

формы  их  постановки  перед  школьной  аудиторией  (в  основном  для  этого

                               используется внеклассная работа);

-   применять   различные   виды   творческой   деятельности    на    каждом

                                                       занятии,  исходя   из

главной задачи каждого конкретного занятия.

     Для многих  специфика  профессии  «учитель  музыки  общеобразовательной

школы» заключается в  самом  его  названии.  Конечно,  в  музыкальной  школе

преподается  более  глубоко   и   разносторонне   (сольфеджио,   музыкальная

литература,  элементарная  теория,  хор  –  для  этих   предметов   отведены

специальные уроки). Одно только  занятие  специальным  инструментом  говорит

само  за  себя.  Но  затрагивает  ли  такое  различие   сущность   специфики

профессии? Ведь в наше время  повсеместно  появляются  школы  с  углубленным

изучением музыки. И  профессионал,  и  учитель  массовой  школы  учит  детей

одному и тому же – музыки.

     Думается, что  различие  в  содержании  профессионального  музыкального

образования и массового не является  существенным  для  специфики  профессии

«учитель  музыки  общеобразовательной  школы»,  а  значит,   это   не   сама

специфика, а только одна из отличительных черт профессии – не более.

     Однако в научно-теоретической литературе существует и  другая  позиция,

благодаря  которой  на  долгие  годы  в  массовом  музыкальном   образовании

утвердился  подход  к  преподаванию  музыки  как  школьного  предмета.  Суть

такова: музыка преподается в школе, значит это – школьный  предмет,  который

должен преподаваться так же, как все школьные предметы – на принципах  общей

дидактики. Правда, что музыка в системе школьных наук в свою  очередь  имеет

специфику – это не естественнонаучный предмет, а  искусство,  т.е.  школьный

предмет эстетического цикла. Как становится ясно в  настоящее  время,  такое

понимание преподавания музыки в школе  привело  к  негативным  последствиям,

которые не изжиты и по сей день.

     Дело прежде всего в том, что основным показателем эффективности учебно-

воспитательного процесса,  протекающего  на   обще-дидактических  принципах,

является  успешное  овладение  учащимися  определенным  комплексом   знаний,

умений и навыков. При таком подходе и цель музыкального образования,  и  его

содержание (репертуар программ), и  методика  как  средство  его  реализации

были подчинены главному – обеспечить  формирование  разного  уровня  знаний,

умений  и  навыков,  которые,   в  свою  очередь,  были  достаточно   строго

определены для каждого возраста и класса.

      Моделью  такого  преподавания  музыки  в   школе   послужила   система

профессионального образования,  что,  в  принципе,  естественно  и  логично.

Однако   отсутствии   такого   важного   элемента   массового   музыкального

образования, как обучение игре на музыкальном инструменте, с одной  стороны,

и исключительно малое  количество  часов,  отводимых  предмету  «Музыка»  (в

подавляющем большинстве школ это один час в неделю),  с  другой  стороны,  а

также преимущественно  коллективная  форма  занятий  о  том,  что  программа

профессиональных  музыкальных  школ  была  внедрена  в  массовую   школу   в

усеченном варианте.  Сам  учитель  превратился  поистине  в  универсала:  он

должен был (за один урок!) успеть  научить  детей  элементарной  музыкальной

грамоте,   привить   навыки   слушания   музыки,   осуществить   ритмическое

воспитание, дать сведения о произведениях и их авторах (биографии),  выучить

с  детьми  песенный  репертуар,   провести   с   ними   анализ   музыкальной

выразительности и пр. Может быть,  именно  в  этой  универсальности  и  есть

специфика профессии « учитель музыки общеобразовательной школы»?…

      Учитель  музыки  учит  школьников  искусству  управления   собственным

восприятием в процессе познания музыки. Поэтому умения и навыки  культурного

слушания и  слышания  музыки  не  имеют  дидактического  содержания.  Будучи

диалектическим единством рационального  и  эмоционально-образного  мышления,

они призваны обеспечить будущему слушателю музыки ее понимание  «и  умом,  и

сердцем».

     Именно этим навыкам учит школьников учитель музыки  общеобразовательной

школы,   занимаясь   с   ними   содержательным   анализом   инструментальных

произведения. Активизации  познавательных  интересов  учащихся  способствует

также создания учителем  определенного  эмоционального  настроя  в  процессе

занятий, пробуждение у школьников узнавать новое, преодолеть затруднения.

                       § 2.Требования к учителю музыки

                                                     а) Общепедагогические и

                           специальные способности

                                                               необходимые

                               учителю музыки.

      Способности   как   индивидуально-психические   особенности   личности

рассматриваются  наукой  в  тесной  связи  с  деятельностью.  Развиваясь   в

процессе  деятельности,  способности  оказывают  взаимное  влияние  на  саму

деятельность, повышая ее качественный уровень.

     Наиболее плодотворно развиваются способности в деятельности  интересной

и любимой. Это обусловлено развитием, обогащением и  углублением  интересов,

в центре которых стоит  склонность  к  деятельности  и  потребность  в  ней;

повышением   объема   и   качества   знаний   и    умений,    связанных    с

совершенствованием этой деятельности.

      Для  осуществления  той  или  иной   деятельности   необходимы   свои,

определенные способности. Они не являются каким-то  единичным     свойством,

а  входят   в   целостную  систему   свойств

личности, обеспечивающих в итоге успех в конкретном виде деятельности.

     Поскольку музыкально-педагогическая  деятельность  характеризуется  как

общими, так и специальными  способностями,  рассмотрения  требует  и  те,  и

другие, относительно профессии учителя музыки.

     Педагогические способности являются не  только  предпосылками  успешной

деятельности учителя, но и своеобразным отражением ее структуры.

      Индивидуальные  особенности   личности   связаны   с   характеристикой

профессиональной пригодности учителя, которые  понимается  как  соответствие

избранной профессии, интересов,  склонностей,  потребностей,  индивидуальных

черт характера. В процессе  деятельности  происходит  постепенное  изменении

природных свойств человека применительно к требованиям этой  деятельности  и

выявляются те качества специалиста, которые в дальнейшем составят  структуру

его  личности.  Так,  в  музыкально-педагогической  деятельности  образуется

целостная структура личности учителя  музыки,  где  музыкальные  способности

становятся необходимым и обязательным компонентом.

        Формирование    музыкальных    способностей    подчиняется     общим

закономерностям развития способностей.

     Б.М.Теплов,  изучая  структуру  музыкальных  способностей,  органически

связывая их с общим развитием личности.

     Он впервые ввел понятия о музыкальности как  систематическом  выражении

музыкальной одаренности и определил ее  основные  компоненты:  эмоционально-

эстетическом  отношение  к  действительности,  образное  мышление,   система

музыкально-слуховых представлений, включая различные  качественные  свойства

музыкального слуха, ладовое и ритмическое чувство.

     Особое место  в  структуре  личности  учителя  музыки  следует  отвести

мышлению как качеству, лежащему в основе его профессиональной деятельности.

      При  восприятии  и  исполнении  музыкальных  произведений   ассоциации

возникают прежде  всего  под  воздействием  реально  звучащей  или  слышимой

внутренним  слухом  музыки,  которая   вызывает   определенные   музыкальные

образы.  Представления  о  характере   и  качестве  звучания,  о  тембрах  и

динамики   музыкального   произведения   ассоциируются   у    музыканта    с

представлением о том, как  найти  нужное  качество  звучания,  о  тембрах  и

динамики  музыкального  произведения,  какие  использовать  средства,  чтобы

передать возникший в воображении художественного замысла.

      Музыкальное  мышление   следует   понимать   как   специфический   вид

общечеловеческой способности мыслить. Закономерности мышления приобретают  в

музыкальной деятельности своеобразный характер в силу  того,  что  отражения

действительности происходит посредством обобщенных  музыкальных  образов.  В

основе музыкального мышления лежат     музыкально    слуховые      действия,

    являющиеся      комплексом  взаимосвязанных  музыкально-двигательных   и

зрительных представлений.

     Б.М.Теплов подчеркивал огромную роль музыкально-слуховых  представлений

для любого вида музыкальной деятельности, которая включает в себя  понимании

логики  построения  музыкального  произведения,  его  формы,   структуры   и

помогает   эмоциональному   восприятию   и   глубокому    проникновению    в

художественный образ, лежащий в основе произведения.

      Накопление  музыкально-слуховых  представлений  происходит   на   базе

музыкального  опыта,  только  человек  с   хорошо   развитыми   музыкальными

способностями    (муз.слухом)    в    единстве    звуковысотных,    ладовых,

гармонических,   тембровых,   динамических   компонентов,   чувства   ритма,

музыкальной памятью, воображением и эмоциональной чуткостью может  развивать

их и у других, квалифицированно вести уроки музыки.

       В   связи   с   этим   следует   обратить   внимание   на   то,   что

современный  учитель   музыки   должен   знать   достижения   смежных   наук

(физиологии, психологии, дидактики, музыкальной эстетики) и учитывать  своей

практической деятельности.

     Таким образом, для  овладения  учительской  профессией  целый  комплекс

разнообразных  способностей,  при  этом  все  способности    проявляются   и

формируются  сначала  в  деятельности  общепедагогической,   а   затем   уже

специальной. Глубоко ошибочно  мнение,  будто  учитель  музыки  должен  быть

прежде всего хорошим музыкантом, а педагогический опыт придет в  последствии

сам собой в процессе работы в школе. Лучше всего, если  учитель  подготовлен

и в педагогическом, и в музыкальном смысле.

      Артистические,    художественные,      музыкальные         способности

помогают более  оригинальному  и  творческому  осуществлению  педагогической

деятельности      только      при       высоком       уровне        развития

общепедагогических способностей.

                   б) Музыкально-теоретическая подготовка.

     Особому рассмотрению подлежат те требования,  которые  предъявляются  к

учителю музыки в  связи  со  спецификой  его  работы  в  общеобразовательной

школе.

     Теоретическая подготовка  позволяет  учителю  музыки,  глубже  понимать

явления музыкального искусства, основные  закономерности  истории  и  теории

музыки в их взаимосвязи и взаимообусловленности.

     Изучение теории и истории музыки необходимо учителю как для  проведения