Меценаты

ТРЕТЬЯКОВ Павел Михайлович [15 (27) декабря 1832, Москва — 4 (16) декабря 1898, там же], российский купец-предприниматель, меценат, собиратель произведений отечественного изобразительного искусства, основатель общедоступной частной художественной галереи. Брат Сергея Михайловича Третьякова.

Принадлежал к  роду Третьяковых. Получил хорошее  домашнее образование. С детства  поддерживал дружеские связи  с семьей владельца карандашной  фабрики Рубинштейна, чьи дети Антон  Григорьевич и Николай Григорьевич  впоследствии стали известными музыкальными деятелями.

К концу 1840-х  гг. Третьяковы владели пятью лавками  в Старых торговых рядах между  Ильинкой и Варваркой. После смерти отца дела вели мать и старшие сыновья. Сам Павел Михайлович в 14-15 лет  был обязан постоянно находиться в лавках. После смерти матери он возглавил семейное предприятие, расширил и укрепил его. На базе нескольких фабрик в Костромской губернии было учреждено «Товарищество Большой  Костромской льняной мануфактуры» (1866), которым владела семья Третьяковых.

В 1865 женился  на двадцатилетней Вере Николаевне Мамонтовой, образованной девушке из известной  купеческой семьи, музыкально одаренной  и разделявшей увелечение мужа искусством. Брак был счастливым. На семейных приемах бывали многие известные люди того времени, выдающиеся писатели, музыканты. Из детей в живых остались дочери и умственно неполноценный сын Михаил.

Обладая не самым  крупным в Москве состоянием, Павел  Михайлович пользовался в купеческой среде большим авторитетом и  многократно выполнял общественные обязанности, занимал выборные должности. На его попечении лежала забота об Арнольдовском училище для глухонемых детей.

Как собиратель начал с приобретения художественных изданий и гравюр на знаменитых «развалах» у Сухаревой башни. В 1854 он купил  там первые десять картин, полотна  старых голландцев. Однако уже через  два года приобретает две жанровые картины русской школы — «Искушение»  Н. Г. Шильдера и «Финляндские контрабандисты» В. Г. Худякова, которые и легли в основу выдающегося собрания.

Не удовлетворяясь обладанием частной коллекцией, Павел  Михайлович хотел создать национальную художественную галерею.

Программа создания национальной галереи была сформулирована Третьяковым в завещательном  письме в 1860. Согласно этому документу, он завещал свой основной капитал  на устройство «художественного музеума». Поставленной однажды цели Третьяков остался верен всю жизнь.

В собрание П.М. Третьякова поступали в первую очередь  произведения его современников. Свои приобретения он делал на выставках  и непосредственно в мастерских художников и этим создал новый тип  коллекционера, дававшего важную материальную поддержку современным художникам. Его личные художественные вкусы  оказали немалое воздействие  на русскую художественную школу.

Галерея пополнялась  не только отдельными произведениями, но целыми собраниями. Так, в 1874 Третьяков  приобрел у Верещагина 144 картины  и этюда, затем 127 рисунков карандашом. Серию произведений этого художника  он приобрел и на аукционе, проходившем  в 1880. П.М. Третьякову удалось собрать  целую галерею этюдов А. А. Иванова, в которую входило более восьмидесяти произведений прославленного мастера. В 1885 он приобрел у В. Д. Поленова 102 этюда, выполненных во время путешествия по Турции, Египту, Сирии и Палестине. У В. М. Васнецова Павел Михайлович купил собрание эскизов, сделанных в период работы над росписями киевского собора св. Владимира.

Наиболее полно  и лучшими работами в собрании Третьякова были представлены В. Г. Перов, И. Н. Крамской, И. Е. Репин, В. И. Суриков, И. И. Левитан, В. А. Серов.

Позднее Павел  Михайлович стал приобретать картины  русских мастеров 18 —первой половины 19 веков и памятники древнерусской  живописи.

Для задуманного  Третьяковым Русского пантеона —  портретной галереи знаменитых соотечественников  — специально был заказан ряд  портретов деятелей отечественной  культуры ведущим мастерам — Н. В. Невреву, Н. Н. Ге, В. Г. Перову, И. Н. Крамскому, И. Е. Репину и др.

В 1890-е годы у  Третьякова начинает складываться собрание древнерусской живописи. Первое крупное  приобретение икон он сделал на выставке русской старины при Восьмом археологическом съезде в Москве. Ценные произведения были им куплены, в частности, у известного собирателя-антиквара И. Л. Силина. Однако при жизни владельца иконы не включались в экспозицию, они висели в его кабинете. В общей сложности Третьяков приобрел 62 иконы.

Тогда же, в 1890-е  годы, было положено начало коллекции  русской скульптуры.

Еще в 1851 Третьяков  поселился в Лаврушинском переулке. Здесь, в небольшом двухэтажном  особняке, и возникла галерея. Первые картины размещались в кабинете владельца на первом этаже. В дальнейшем, по мере роста собрания, они стали  украшать стены столовой, гостиной, спальни, детских комнат, лестничные пролеты.

Все новые и  новые поступления побудили владельца  в 1872—1874 гг. сделать к особняку специальную  пристройку. В 1882 за ней последовала  вторая, в 1885 — третья, в 1892 — четвертая.

На первых порах  посетителей в музее было немного. Впрочем, так продолжалось недолго: в 1885 г. в залах галереи побывало уже около тридцати тысяч человек.

В 1892 г. скончался  младший брат Третьякова, Сергей Михайлович. Он тоже был коллекционером; собирал  произведения западноевропейской живописи. В своем завещании С.М. Третьяков  передавал все права на коллекции  брату. Так в Третьяковской галерее  появилось два зала западной школы.

По значимости своего собрания галерея встала в  один ряд с крупнейшими музеями  России того времени, став одной из главных достопримечательностей Москвы. Побывать в ней считали обязательным не только русские люди, но и многие иностранцы, от государей и принцев  до простых путешественников, разносивших  славу о музее по всей Европе.

В августе 1892 Павел  Михайлович передал свою художественную галерею в дар Москве. В собрании к этому времени насчитывалось 1287 живописных и 518 графических произведений русской школы, 75 картин и 8 рисунков европейской школы, 15 скульптур и  коллекция икон.

15 августа 1893 состоялось официальное открытие  музея под названием «Московская  городская галерея Павла и  Сергея Михайловичей Третьяковых».

Передав галерею  родному городу, сделав ее достоянием всей России, Павел Михайлович по-прежнему продолжал пополнять ее собрание. Ежегодно он дарил галерее десятки  картин, рисунков, этюдов.

Немало времени  и сил отдавал Третьяков изучению коллекции созданной им галереи. Результатом этой работы стали каталоги, издававшиеся с 1893.

Погребен П. М. Третьяков был на Даниловском  кладбище. В 1948 его прах перенесли  на Новодевичье кладбище.  

ТРЕТЬЯКОВ Сергей Михайлович [19 февраля (3 марта) 1834, Москва — 25 июля (6 августа) 1892, Петергоф], российский купец-предприниматель, общественный деятель, меценат, собиратель западноевропейской живописи. Брат Павла Михайловича Третьякова. В совместной с братом фирме занимался операциями с зарубежными партнерами.Принимал активное участие в общественной жизни родного города: его дважды избирали московским городским головой (1877—1881).Выдающийся благотворитель. Им пожертвованы крупные суммы на детские приюты, больницы, училища. Выкупил для города из казны Сокольничью рощу. В 1870—1871 Сергей и Павел Третьяковы устроили проезд между улицей Никольской и Театральным проездом, который получил наименование Третьяковского.Как и брат, первоначально покупал картины русских художников, среди которых такие яркие шедевры, как два лучших пейзажа Александра Иванова — “В парке виллы “Дориа” и “Вид из Помпеи на Кастелламаре”, один из видов Сорренто Сильвестра Щедрина, “Птицелов” В. Г. Перова, “Украинская ночь” Куинджи, “Лунная ночь” Крамского, “Бабушкин сад” Поленова, три картины В. В. Верещагина — “Повозка в Дели”, “Гробница шейха Селима Чишти в Фатехпур-Сихри”, “Факир Бомбейской провинции”, Ф. А. Васильева — “В крымских горах”, К.Ф. Гунна —“Попался!”. Все эти полотна были куплены собирателем у авторов.В собрание Третьякова входило и несколько скульптур русских мастеров.Не желая составлять конкуренцию брату, Третьяков остановил свой выбор на современной европейской живописи, чему благоприятствовали и поездки Сергея Михайловича за границу по делам семейного предприятия. Чаще всего он бывал во Франции, где и приобрел многие полотна для личной коллекции.Ядро коллекции составляли картины французских художников 1840— 1880-х годов. Самыми ранними по времени создания были в этом собрании картины Ж. Л. Давида (“Портрет Энгра”) и Э. Делакруа (“Потерпевшие кораблекрушение”). Прекрасно были представлены барбизонцы: от их предтечи К. Коро (“Купание Дианы”) до Т. Руссо, Ш. Ф. Добиньи, Ж. Депрена, К. Тройона, Диаса де ля Пеньи. Были в собрании Сергея Михайловича и работы Г. Курбе (“Море у берегов Нормандии”), Ж. Бастьен-Лепажа (“Деревенская любовь”), а также полотна Мейссонье, Лоранса, Кабанеля, Бонна, Данья-Бувре.Впоследствии он приобретал и произведения других школ. Немецкую живопись представляли в его коллекции А. Менцель, О. Ахенбах, Л. Кнаус, нидерландскую — Израэльс, Альма Тадема, испанскую — Фортуни, Тускес. В общей сложности в коллекции насчитывалось 84 полотна западноевропейских художников.Произведения из собственного собрания С.М. Третьяков неоднократно экспонировал на многочисленных выставках, причем преимущественно за рубежом. Однако для московской публики собрание было почти недоступно, так как Сергей Михайлович подолгу бывал за границей, а с 1889 стал жить в Петербурге. В 1892 он решил продать особняк и перевезти свою коллекцию в Петербург. Внезапная смерть помешала этим планам.Согласно завещанию, вся коллекция Сергея Михайловича перешла в распоряжение Павла Михайловича Третьякова. По описи, составленной сразу же после смерти собирателя, в его доме значилось 75 картин западноевропейских художников, восемь рисунков, пять танагрских статуэток, а также несколько картин и скульптур русской школы. Коллекция была перевезена в Лаврушинский переулок и первоначально размещалась в одном из залов, а в 1898 была выставлена в двух специально пристроенных для нее залах. В первом зале висел портрет С. М. Третьякова, написанный В. А. Серовым по просьбе Павла Михайловича.В 1925 картины западной школы, некогда принадлежавшие С. М. Третьякову, перешли в Музей изящных искусств (ныне в ГМИИ им. Пушкина их насчитывается более сорока). Несколько картин оказалось в Эрмитаже. С тех пор не стало мемориального кабинета в Третьяковской галерее. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Мамонтов

Крупный промышленник, меценат, деятель в области русского искусства, театра и музыки Савва  Иванович Мамонтов родился 15 октября (по старому стилю 3 октября) 1841 года в  Ялуторовске Тобольской губернии, ныне Тюменской области в богатой купеческой семье.

Учился в Петербургском  горном институте, затем на юридическом  факультете Московского университета. Успешно продолжая отцовское  дело железнодорожного строительства, С.Мамонтов создал крупное состояние,  разбогатев на железнодорожном строительстве. Был главным акционером общества Московско-Ярославско-Архангельской железной дороги, Товарищества Невского механического завода и общества Восточно-Сибирских чугуноплавильных заводов.

Несколько лет  жил в Италии, где занимался  пением, изучал живопись. Он пел как  оперный певец (итальянская опера  предлагала ему выступать на ее сцене), был талантливым скульптором, художником, увлекался изготовлением майолики.

В 1870-1890 годах его подмосковное имение Абрамцево стало центром художественной жизни; здесь собирались виднейшие русские художники (И. Е. Репин, М. М. Антокольский, В. М. Васнецов, В. А. Серов, М. А. Врубель, М. В. Нестеров, В. Д. и Е. Д. Поленовы, К. А. Коровин) и музыканты (Ф. И. Шаляпин и другие).

При поддержке  Саввы Мамонтова были созданы  художественные мастерские, развивавшие  традиции народного творчества и  ремёсел.

В 1885 году он основал  на свои средства Московскую частную  русскую оперу (существовала до осени 1904 года), пропагандировавшую творчество передовых деятелей русского музыкального искусства, утверждавшую новые принципы в оперно-театральном искусстве, реалистический тип оперного спектакля.

Савва Мамонтов являлся основателем и строителем крупнейших железнодорожных магистралей  России (от Ярославля до Архангельска и Мурманска и от Донецкого  угольного бассейна до Мариуполя), основателем  Мытищенского вагоностроительного завода, занимался добычей железной руды и выплавкой чугуна.

Он был гласным  Московской городской думы, почетным и действительным членом Общества любителей  коммерческих знаний, председателем  Дельвиговского железнодорожного училища, основателем пяти коммерческих и промышленных училищ в разных частях Российской империи и, наконец, кавалером ордена Владимира 4-й степени. Он был также автором книги "О железнодорожном хозяйстве России".

В начале 1990-х годов С.Мамонтов задумал создать конгломерат связанных между собой промышленных и транспортных организаций. Он приступил к реконструкции взятого у казны Невского судостроительного и механического завода в Петербурге, приобрел Николаевский металлургический завод в Иркутской губернии. Эти предприятия должны были обеспечить транспортными средствами Московско -Ярославско-Архангельскую железную дорогу, директором правления которой он был, и продолжить ее строительство, что позволило бы энергичнее осваивать Север. Из-за нехватки финансовых вложений, связанных с промышленным кризисом в 1899 году С.Мамонтов разорился.  

С.И. Мамонтов умер 6 апреля 1918 года  после длительной болезни в Москве в доме у Бутырской заставы. Похоронен в Абрамцеве у Спасской церкви.  
 
Мамонтовский период усадьбы Абрамцево. Село Абрамцево (до 2004 года - дачный посёлок) расположено в городском поселении Хотьково Сергиево-Посадского района Московской области.

Впервые Абрамцево  упоминается в XIV веке. Свою славную историю подмосковное имение начинает с 1843 года, когда его приобретает писатель С.Аксаков, которого посещали многие литераторы, актеры, философы, историки, некоторые даже подолгу жили в гостеприимном аксаковском доме.

В 1870 году, через 11 лет после смерти Аксакова,  имение Абрамцево было приобретено крупным предпринимателем и любителем искусства Саввой Ивановичем Мамонтовым, которому  усадьба принадлежала до 1900 года. Увлекавшийся пением, музыкой и ваянием Мамонтов привлек к себе молодых талантливых художников, скульпторов, композиторов, музыкантов, актеров, певцов.  В течение многих лет в его имении работали и отдыхали выдающиеся русские художники, в красной гостиной старинной усадьбы собирались его друзья:  И.Е. Репин, В.М.Васнецов, А.М.Васнецов, В.Д.Поленов, И.С.Остроухов, М.А.Врубель, М.В.Нестеров, Н.В.Неврев, М.М.Антокольский,  В.А.Серов, В.А.Коровин, И.И.Левитан, Ф.И.Шаляпин и многие другие.  В 1878 году здесь образовалось своеобразное творческое объединение художников, которое  вошло в историю искусства под названием «Абрамцевский Художественный кружок», сыгравший большую роль в развитии национальной художественной культуры России конца XIX- начала XX века.  Членов этого кружка объединяло общее стремление к дальнейшему развитию русского национального искусства, опиравшегося на народное творчество и его художественные традиции.  На протяжении четверти века подмосковное имение Мамонтова «Абрамцево» являлось крупным очагом русской культуры, местом, куда иногда на целое лето, иногда на более короткий срок приезжали художники, которые отдых совмещали с работой. В окрестностях Абрамцева В.Васнецов работал над картинами «Богатыри», «Аленушка», а в усадебном парке и поныне стоит его сказочная избушка «на курьих ножках». Знаменитый портрет Верушки Мамонтовой «Девочка с персиками» Серов написал в столовой Абрамцевского дома. Здесь же устраивались совместные вечерние чтения, которые незаметно вылились сначала в домашний театр, где при участии Ф.И.Шаляпина, К.С.Станиславского регулярно устраивались любительские спектакли, послужившие основой знаменитой Русской Частной оперы, откуда впервые зазвучал на всю Россию голос и имя Ф.Шаляпина, а волшебные декорации к постановкам, выполненные по эскизам художников «кружка», изумили весь театральный мир. Здесь  возрождалось старорусское гончарное производство, разрабатывались новые формы предметов быта. В усадьбе открылась общеобразовательная школа для крестьянских детей.