Классицизм и современность в музыкальном языке Анатолия Киселева

Очень интересно подошел композитор к трактовке гармонии. В  произведении заметен сплав классической русской гармонии и джазовой гармонии запада. В партитуре явно выраженная плогальность, сопоставление параллельных тональностей,  вуалируется звучанием не трезвучий основных и побочных ступеней, а их септаккордами, нонаккордами. Но все же наряду с этим композитор использует и натуральный фригийский (церковный) лад в басу (движение – V, VI, VII, I), что дает явный национальный колорит. Для определенной краски, выделения отдельных слов композитор применяет звучание «неаполитанского» трезвучия. Партитура насыщена хроматизмами, мелизматическими украшениями. Каждый новый куплет отличается от предыдущего: происходит перегармонизация, композитор выделяет, сопоставляет различные группы хора с иным толкованием музыкального материала. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

     Заключение 

Имя московского  композитора Анатолия Киселева сегодня  хорошо известно любителям хорового искусства. Его произведения с успехом  исполняются как профессиональными коллективами, так и многочисленными самодеятельными коллективами.

И это не случайно. А. Киселев, не забывая о достижениях  предшественников, опираясь на их творчество, на народное творчество, создал свой музыкальный  стиль, отличающийся особой мелодичностью, красочностью гармонии и восхитительным чувством формы. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

     Литература 

1. Способин И. В. Лекции по курсу гармонии, М., 1969;

2. Способин И., Дубовский И. Учебник гармонии, М., 1973

3. Холопов Ю. Н., Очерки современной гармонии, М., 1974;

4. Холопов Ю. Н., Гармония. Теоретический курс, М., 1988;

5.