Комедийное творчество Аристофана: элементы травестии в комедии «Лягушки»

В поэзию науку  ввел

И здравый  разум. Рассуждать теперь способны все  про всё,

И в государстве, и в домах,

Хозяйничать на новый лад

Способен всяк…

 Эсхил же ставит важный вопрос о месте поэта в обществе. Кем должен быть поэт для народа? Для чего он пишет свои произведения? Ответ Еврипида не оставляет сомнений: поэт – это учитель и воспитатель народа. Эсхил использует этот ответ, чтобы обвинить своего оппонента в том, что тот не исполняет этой главной задачи, совершает самый страшный грех для поэта. Ведь Еврипид своими стихами «честных, разумных, почтенных людей негодяями низкими делал».

Теперь уже  Эсхил рассказывает о своих героях, которые были примером патриотических чувств, призывали граждан на подвиг:

Молодцами двужильными  были они,

недоимок за ними не знали,

Шалыгaнaми не были, дрязг не плели,

как сейчас, не водились с ворами.

Нет, отвагой  дышали они, и копьем,

и шумящим  султаном на шлемах,

Как огонь  были поножи, панцирь как блеск,

бычье мужество в пламенном сеpдцe.

Вы могли  бы сравниться, героями стать

не слабей, не хотите, однако. (1014-1018)

Я трaгeдию "Персы" поставил потом,

чтоб вложить  в вас стрeмлeньe к победе,

К превосходству  великую волю вдохнуть

Я одел ее в  блеск и величье.

 Поэт должен, со слов Эсхила, учить своих  сограждан исключительно добру,  как это делали Гомер и Гесиод, а не изображать влюблено-распутных   Федр и Сфенебей. Когда Еврипид  начинает доказывать, что это  лишь отражение жестокой реальности, Эсхил ему отвечает:

Зевс свидетель, все – прaвдa! Но должен

скрывать эти  подлые язвы художник,

Не описывать  в дрaмaх, в теaтpe толпе

не показывать. Малых ребяток

Настaвляeт  учитель добру и пути,

а людей возмужавших  – поэты.

О прeкpaсном должны мы всегда говорить.

 Устами Эсхила  Аристофан высказывает свои собственные  суждения насчет этой сложной  проблемы. Он обвиняет Еврипида  в принижении значения трагедии, в том, что своими драмами  он разбаловал зрителей, сделал  их аморальными. 

Дальнейший спор поэтов касается вопросов стиля и  музыкальной композиции. Высмеивается однообразность стиля и простота прологов Еврипида.

Стихи обоих  трагиков взвешиваются на весах, причем солидные тяжелые стихи Эсхила оказываются  более вескими, а чаша с легкими  стихами Еврипида подскакивает кверху. После этого Дионис возвращает Эсхила, как победителя, на землю для создания новых трагедий.

Приверженность  Аристофана к строгим формам поэзии, отвращение от современной ему и  развращенной городской культуры, пародийное изображение Диониса и всего  подземного мира, антимифологическая направленность и виртуозное владение стилем Еврипида и строгой манерой  Эсхила бросаются в этой комедии в глаза.

Изображаемая здесь борьба Эсхила и Еврипида безусловно носит политический характер. Аристофан оправдывает прежний крепкий политический строй и осуждает современную ему разбогатевшую, но весьма зыбкую демократию с ее жалким, с его точки зрения, рационализмом и просветительством, с ее утонченными, но пустыми страстями и декламацией.[5] 
 
 

4. Заключение. Значение Аристофана в мировой литературе.

 Творчество Аристофана было тесно связано с современной ему действительностью. Полное выпадов против современных деятелей, насыщенное намеками на современные порядки и отдельные события, его творчество интересовало и затрагивало свидетелей и участников этих событий. Но это же обстоятельство оказывалось сильным препятствием для его понимания в более позднее время, когда многие намеки потеряли значение и стали непонятны другим поколениям. Поэтому уже вскоре после смерти Аристофана комедии утрачивают интерес зрителей; постановки его произведений редко возобновляются; они уступают место бытовой комедии. Только пытливость ученых александрийцев сумела возродить к нему интерес. Острота его сатиры подхвачена во II в. н. э. Лукианом. Но Плутарх отдал предпочтение Менандру. В римской литературе влияние Аристофана слабо ощущается. Гораций («Сатиры», 1, 4), следуя традиции александрийцев, признает его образцом бичующей сатиры, но в своих произведениях ни в чем не обнаруживает его влияния. 
Высокая оценка изящества поэзии Аристофана дается в эпиграмме, которую приписывают его младшему современнику, философу Платону: 
Храма искали Хариты себе, нерушимого вечно; Эту обитель в душе Аристофана нашли." Платон и увековечил его, сделав участником своего диалога «Пир». В византийскую эпоху за Аристофаном, наконец, было признано первенство в области комического жанра, хотя христианские ученые относились к его творчеству отрицательно. 
Своеобразие поэзии Аристофана серьезно мешало его признанию и в новое время. В эпоху Возрождения и в ближайшее затем время наибольшей известностью пользовалось «Богатство» — именно та комедия, в которой менее всего отразилась политическая борьба его времени — то, что составляет силу, но вместе с тем и затрудняет понимание других комедий. В числе немногих писателей, которые су мели по-настоящему почувствовать силу Аристофана, был французский гуманист Ф. Рабле. 
Только в XVII в. пробудился серьезный интерес к Аристофану в Германии и во Франции. Расин под влиянием его «Ос» написал комедию «Сутяги». Но особенно усилился интерес к Аристофану в XVIII в. Его творчеством вдохновлялись в Англии Свифт и Фильдинг. В Германии Гёте пытался переработать его «Птиц»; Виланд перевел его четыре комедии; Тик увлекался скачками фантазии Аристофана; высоко ценил его Иммерман; подражал ему Платен. Влияние Аристофана видно у Гейне, Гауптмана и др. В XIX в. имя Аристофана стало прямо нарицательным для обозначения социального сатирика. В таком смысле пользуются его именем классики марксизма. 
В русской литературе Аристофан получил высокое признание, как образец поэта-сатирика, в сочинениях Н. В. Гоголя, В. Г. Белинского, Н. Г. Чернышевского и др. Отдельные комедии его много раз переводились на русский язык, особенно «Лисистрата». В начале XIX в. была известна обработка комедии А. А. Шаховским. Но полный перевод появился только в советское время. 
В 1954 г. по инициативе Всемирного Совета Мира все прогрессивное человечество отмечало 2400-лётний юбилей со дня рождения Аристофана.[14] 
 
 
 
 
 
 
 
 

5. Список  использованной литературы

1. Пащенко В.І., Пащенко Н.І. «Антична література» – К.: Либідь, 2001

2. Федоров Н.А., Мирошенкова В.И. «Античная литература. Греция. Антология». Ч. 2. – М.: Высшая школа, 1989
3. Апт С.К., Гаспаров М.Л., пер. с древнегреческого Адр. Пиотровского  «Аристофан. Избранные комедии» – М.: Худож. лит., 1974
4. Чистякова Н.А., Вулих Н.В., «История Античной литературы» – Л.: ЛГУ, 1963
5. Лосев А.Ф., «Античная литература» - М: ЧеРо, 2005
6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Аристофан
7. http://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid=1074
8. http://enc-dic.com/enc_modern/Travestija-11143.html
9. http://lit.1september.ru/articlef.php?ID=200501216
10. Соболевский С.И. «Аристофан и его время» - М.: Изд-во академии наук СССР, 1957
11. http://community.livejournal.com/istoria_teatra/28269.html
12. http://www.litra.ru/characters/work/woid/00119661241782260669/
13. http://ru.wikipedia.org/wiki/Еврипид
14. http://sno.pro1.ru/lib/radzig/97.htm
15. http://ru.wikipedia.org/wiki/ Лягушки_(Аристофан)