Лекции по "Культорологии"
Автор: Пользователь скрыл имя, 15 Февраля 2013 в 20:16, курс лекций
Краткое описание
ЛЕКЦИЯ № 1. Общие понятия
истории культуры
1. Что такое культура
Когда в средние века появился новый способ возделывания
зерновых, более прогрессивный и усовершенствованный, на
званный латинским словом culture, никто еще не мог догадаться,
насколько изменится и расширится понятие этого выражения.
Оглавление
ЛЕКЦИЯ № 1. Общие понятия истории культуры. . . . . . 3
1. Что такое культура . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .3
2. Предмет и объект изучения культуры . . . . . . . . . . .9
3. Структура культуры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .10
4. Формы культуры, ее классификация . . . . . . . . . . .13
5. Значение и функции культуры . . . . . . . . . . . . . . . .16
6. Методы и проблемы изучения культуры . . . . . . .17
ЛЕКЦИЯ № 2. Культура от древних
до новейших времен . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
1. Смена культур . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .20
2. Культура первобытных народов . . . . . . . . . . . . . . .21
3. Культура Древнего мира . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28
4. Культура средневековья . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .63
5. Культура Нового времени . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .72
6. Культура Новейшего времени . . . . . . . . . . . . . . . .87
ЛЕКЦИЯ № 3. Культура России . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 91
1. Культура древних славян . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .91
2. Киевская Русь и эпоха
феодальной раздробленности . . . . . . . . . . . . . . . . . . .93
3. Культура Московской Руси . . . . . . . . . . . . . . . . . . .98
4. Русская культура XVII—XVIII вв. . . . . . . . . . . . . .101
Page 125
5. Культурный облик России XIX в. . . . . . . . . . . . .104
6. Культура СССР и РСФСР . . . . . . . . . . . . . . . . . .108
ЛЕКЦИЯ № 4. Религия и культура . . . . . . . . . . . . . . . . . 111
1. Язычество как феномен истории культуры . . . .111
2. Основные религии: буддизм,
ислам, христианство . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .113
3. Значение религии в истории культуры . . . . . . . .117
ЛЕКЦИЯ № 5. Взаимоотношения культур . . . . . . . . . . 119
1. Причины культурных различий . . . . . . . . . . . . . .119
2. Коммуникации и взаимовлияние культур . . . . .120
ЛЕКЦИЯ № 6. Современная культура. . . . . . . . . . . . . . 122
1. Особенности современной культуры . . . . . . . . . .122
2. Проблемы культуры XX—XXI вв. . . . . . . . . . . . .124
Файлы: 1 файл
ЛЕКЦИЯ № 1. Общие понятия
истории культуры
1. Что такое культура
Когда в средние века появился новый способ возделывания
зерновых, более прогрессивный и усовершенствованный, на
званный латинским словом culture, никто еще не мог догадаться,
насколько изменится и расширится понятие этого выражения.
Если термин agriculture и в наше время означает возделывание
зерновых, то уже в XVIII—XIX вв. само слово culture потеряет
свое привычное значение. Культурным стали называть человека,
обладающего изяществом манер, воспитанием, начитанностью.
«Культурные» аристократы, таким образом, отделялись от «не
культурного» простого народа. В Германии существовало похо
жее слово kultur, которое означало высокий уровень развития
цивилизации. С точки зрения просветителей XVIII в. слово куль
тура объяснялось как «разумность». Эта разумность относилась
прежде всего к общественным порядкам и политическим инсти
тутам, главными критериями ее оценки служили достижения
в области искусства и науки. Сделать людей счастливыми — вот
главная цель культуры. Она совпадает с желаниями человеческо
го разума. Данное направление, считающее, что главная цель че
ловека — достижение счастья, блаженства, радости, получило
название эвдемонизм. Его сторонниками были французский про
светитель Шарль Луи Монтескье (1689—1755), итальянский фи
лософ Джамбаттиста Вико (1668—1744), французский философ
Поль Анри Гольбах (1723—1789), французский писатель и философ
Жан Жак Руссо (1712—1778), французский философ Иоганн Гот
фрид Гердер (1744—1803).
Как научная категория культура начала восприниматься толь
ко во второй половине XIX в. Понятие культуры становится все
более и более неразрывным с понятием цивилизации. Для неко
торых философов этих границ и вовсе не существовало, например
для немецкого философа Иммануила Канта (1724—1804), су
3
ществование таких границ было неоспоримо, он указывал на них
в своих трудах. Интересен тот факт, что уже в начале XX в. немец
кий историк и философ Освальд Шпенглер (1880—1936), наоборот,
понятие «культура» противопоставил понятию «цивилизация».
Он «оживил» понятие культуры, сравнив ее с некой совокуп
ностью замкнутых «организмов», наделив их способностью жить
и умирать. После смерти культура превращается в противополож
ную ей цивилизацию, в которой голый техницизм убивает все
творческое.
Современное понятие культуры значительно расширилось, но
сходства в современном ее осмыслении и в понимании ее в XVIII—
XIX вв. остались. Оно, как и прежде, для большинства людей
ассоциируется с различными видами искусства (театр, музыка,
живопись, литература), хорошим воспитанием. В то же время
современное определение культуры отбросило былую аристокра
тичность. Наряду с этим смысл слова культура крайне широк,
точного и устоявшегося определения культуры пока не сущест
вует. Современная научная литература дает огромное количество
определений культуры. По одним данным, их насчитывается око
ло 250—300, по другим — свыше тысячи. Вместе с тем все эти
определения в свою очередь являются верными, ведь в широком
смысле слово культура определяется как нечто общественное, ис
кусственное, она идет в противоположность всему естественному,
созданному природой.
Определением культуры занимались многие ученые и мыслите
ли. Например, американский этнолог Альфред Луис Кребер (11 июня
1876 — 5 октября 1960), будучи одним из ведущих представителей
школы культурной антропологии XX в., занимался исследова
нием понятия культуры, пытался сгруппировать основные черты
культуры в одно четкое, ясное стержневое определение.
Представим основные трактовки термина «культура».
1. Культура (от лат. culture — «воспитание, возделывание») —
обобщение искусственных объектов (материальных предметов,
отношений и действий), созданных человеком, которые обладают
общими и специальными закономерностями (структурными, ди
намическими и функциональными).
2. Культура — это образ жизни человека, который определен
его социальным окружением (различные принятые в обществе
правила, нормы и порядки).
4
3. Культура — это различные ценности группы людей (мате
риальные и социальные), включая обычаи, виды поведения, ин
ституты.
4. Согласно концепции Э. Тейлора культура — это совокуп
ность различных видов деятельности, всевозможных обычаев
и верований людей, всего созданного человеком (книги, картины
и т. п.), а также знаний о приспособлении к природному и со
циальному миру (язык, обычаи, этика, этикет и т. д.).
5. С исторической точки зрения культура есть не что иное, как
результат исторического развития человечества. То есть сюда вхо
дит все то, что было создано человеком и передается от поколе
ния к поколению, включая различные взгляды, виды деятельно
сти и верования.
6. Из теории обучения следует, что культура — это то поведе
ние людей, которому они учатся, а не то, которое они получили
как биологическое наследство.
7. По идеологической теории культура есть некий поток идей,
эти идеи переходят от человека к человеку с помощью различных
действий, средств общения (слова, повторение чужого опыта).
8. Согласно психологической науке культурой является при
способление человека к окружающему миру (природному и со
циальному) для решения различных проблем на его психологи
ческом уровне. Понятие культуры как раз и складывается из всех
этих приспособлений.
9. По символическому определению культуры она есть не что
иное, как совокупность различных феноменов (идей, действий,
материальных предметов), организованная с помощью употреб
ления всевозможных символов.
Все эти определения являются верными, но составить из них
одно практически невозможно. Можно только сделать некое
обобщение. Культура является результатом поведения людей, их
деятельности, она исторична, т. е. передается из поколения в по
коление вместе с идеями, верованиями, ценностями людей с по
мощью изучения. Каждое новое поколение не усваивает культуру
биологическим путем, оно ее эмоционально воспринимает в те
чение своей жизни (например, с помощью символов), вносит
свои преобразования, а затем передает следующему поколению.
Мы можем рассматривать историю человечества как целесо
образную деятельность людей. То же самое и с историей культу
ры, которую никоим образом нельзя отделить от истории челове
5
чества. Значит, в изучении истории культуры нам может помочь
именно этот деятельностный подход. Он заключается в том, что
в понятие культуры входят не только материальные ценности,
продукты человеческой деятельности, но и сама эта деятельность.
Поэтому целесообразно рассматривать культуру как совокуп
ность всех видов преобразовательной деятельности людей и тех
материальных и духовных ценностей, которые и являются про
дуктами этой деятельности. Лишь рассматривая культуру через
призму деятельности человека, народов, можно понять ее сущ
ность.
Рождаясь, человек не сразу становится частичкой социума, он
вливается в него с помощью обучения и воспитания, т. е. овладе
вая культурой. Значит, именно это приобщение человека к об
ществу, к окружающему миру людей и есть культура. Постигая
культуру, человек при этом сам может вносить свой вклад, обога
щая культурный багаж человечества. Огромную роль в овладе
нии этим багажом играют межличностные отношения (они по
являются с самого рождения), а также самообразование. Не стоит
забывать еще про один источник, который стал очень актуальным
в нашем современном мире, — это средства массовой информа
ции (телевидение, Интернет, радио, газеты, журналы и т. д.).
Но неправильно думать, что процесс овладения культурой
влияет только на социализацию человека. Постигая культурные
ценности, человек прежде всего накладывает отпечаток на свою
личность, вносит изменения в свои индивидуальные качества
(характер, склад ума, психологические характеристики). Поэтому
в культуре всегда есть противоречия между социализацией и ин
дивидуализацией личности.
Данное противоречие не единственное в развитии культуры,
но зачастую такие противоречия это развитие не тормозят, а на
оборот, подталкивают к нему.
Изучением культуры занимаются многие гуманитарные нау
ки. Прежде всего стоит выделить культурологию.
Культурология — это гуманитарная наука, которая занимается
исследованием различных явлений и законов культуры. Сформи
ровалась эта наука в XX в.
Существует несколько версий данной науки.
1. Эволюционная, т. е. в процессе исторического развития. Ее
сторонником был английский философ Э. Тейлор.
6
2. Неэволюционная, основанная на воспитании. Поддержива
ла эту версию английская писательница Айрис Мердок (1919—
1999).
3. Структуралистическая, к ней относится деятельность любо
го вида. Сторонник — французский философ, историк культуры
и науки Мишель Поль Фуко (1926—1984).
4. Функциональная, за которую высказывался британский ант
рополог и культуролог Бронислав Каспер Малиновский (1884—
1942).
5. Игровая. Нидерландский историк и философидеалист
Йохан Хейзинга (1872—1945) видел основу культуры в игре, а игру
как высшую сущность человека.
6. Синергетическая.
7. Диалогическая, сторонником которой был русский фило
соф, литературовед, теоретик искусства Михаил Михайлович Бах
тин (1895—1975).
Нет конкретных границ между культурологией и родственной
ей философией культуры. Но все же это разные науки, поскольку
философия культуры в отличие от культурологии занимается
поиском сверхопытных начал культуры. К философам культуры
относятся французский писатель и философ Жан Жак Руссо,
французский писатель и философпросветитель, деист Вольтер
(1694—1778), представитель течения «философия жизни», немец
кий философ Фридрих Ницше (1844—1900).
Помимо этих гуманитарных наук, существует еще целый ряд
других, которые основаны именно на культуре. К таким наукам
стоит отнести: этнографию (изучает материальную и духовную
культуру отдельных народов), социологию (изучает закономерности
развития и функционирования общества как целостной систе
мы), культурную антропологию (изучает функционирование
общества у различных народов, которое определяется их культу
рой), морфологию культуры (изучает культурные формы), психо
логию (наука о психической жизни людей), историю (изучает прош
лое человеческого общества).
Более подробно остановимся на основных понятиях куль
туры.
Артефакт (от лат. artefactum — «искусственно сделанное»)
культуры — единица культуры. То есть предмет, который несет за
собой в себе не только физические черты, но и символические.
7
К таким артефактам можно отнести одежду той или иной эпохи,
предметы интерьера и т. д.
Цивилизация — совокупность всех характеристик общества, за
частую это понятие выступает как синоним понятия «культура».
По мнению общественного деятеля и мыслителя Фридриха Энгель
са (1820—1895), цивилизация — это этап человеческого развития,
следующий за варварством. Такой же теории придерживался аме
риканский историк и этнограф Льюис Генри Морган (1818—1881).
Свою теорию развития человеческого общества он представил
в виде последовательности: дикость > варварство > цивилизация.
Этикет — установленный порядок поведения в какихлибо
кругах общества. Подразделяется на деловой, повседневный, гос
тевой, воинский и т. д.
Исторические традиции — элементы культурного наследия,
которые передаются от поколения к поколению. Различают опти
мистические и пессимистические исторические традиции. К опти
мистам относятся немецкий философ Иммануил Кант, англий
ский философ и социолог Герберт Спенсер (1820—1903), немецкий
философ, эстетик и критик Иоганн Готфрид Гердер. Эти и другие
философыоптимисты рассматривали культуру как содружество
людей, прогресс, любовь и порядок. По их мнению, в мире гос
подствует положительное начало, т. е. добро. Их цель — достиже
ние человечности.
Противоположность оптимизма — пессимизм (от лат. pessimus —
«наихудший»). По мнению философовпессимистов, в мире
преобладает не добро, а негативное начало, т. е. зло и хаос. Пер
вооткрывателем этого учения стал немецкий философиррацио
налист Артур Шопенгауэр (1788—1860). Его философия получила
широкое распространение в Европе конца XIX в. Кроме А. Шо
пенгауэра, сторонниками пессимистической теории являлись
Жан Жак Руссо, австрийский врачпсихиатр и психолог, основа
тель психоанализа Зигмунд Фрейд (1856—1939), а также Фридрих
Ницше, который выступал за анархию культуры. Эти философы
были интересны тем, что отрицали всякие культурные границы,
были против всевозможных запретов, налагаемых на культурную
деятельность человека.
Культура — это неотъемлемая часть жизни человека. Она как
генетически запрограммированное поведение организует челове
ческую жизнь.
8
2. Предмет и объект изучения культуры
В основе изучения истории культуры человечества на протя
жении всего его существования лежат такие науки, как культуро
логия, философия культуры и т. д. Что же является предметом
изучения всех этих наук?
Предмет изучения — выявление закономерностей культурных
процессов (как в целом мировых, так и национальных), а также
различные явления духовной и материальной культуры, культур
ные памятники, факторы и исходные пути, которые стали пред
посылками к возникновению, вырабатыванию и дальнейшему
развитию культурных интересов, кругозора, надобностей и по
требностей людей. Кроме того, важно и то, что эти достижения,
явления, памятники и т. п. культурные материальные и духовные
ценности должны не только потребляться людьми, но ими и при
умножаться, сохраняться и передаваться дальше из поколения
в поколение. На этапе этой исторической передачи опыта возни
кает новое противоречие культуры — взаимоотношения между
традициями и обновлениями, которые несет каждое последую
щее поколение. Еще Николай Александрович Бердяев (1874—1948),
русский религиозный философ, считал культуру сложной анти
номичной (противоречивой) системой.
Все аспекты социальной жизни людей относятся к понятию
объекта культуры. Также объект есть исследование всех особен
ностей и достижений базовых культурноисторических типов,
всевозможных процессов и тенденций в современной обществен
нокультурной среде.
Если основными науками, которые занимаются изучением куль
туры, являются культурология и философия культуры, то есть
и науки, чей вклад в ее изучение тоже очень значителен. К таким
наукам относятся психология, антропология, социология, исто
рия и конечно же философия. Но выделение конкретных предме
тов и объектов, относящихся к тем или иным наукам, как раз
и позволяет их разграничить. К примеру, для культурологии в от
личие от социологии важнейшую роль играет содержательная
сторона совместной жизнедеятельности людей. В отличие от ис
тории и социальной философии, которым больше интересна сто
рона событийнодеятельностного содержания жизни общества,
культурология больше интересуется конкретными формами ис
9
тории этой жизни, способами сохранить их, упорядочить и урегу
лировать. Хотя возникновение культурологии относят к началу
XX в, в России это произошло еще позже, только в 90х гг. ХХ в.
В то же время на Западе нет четких границ владения этой науки.
Ее обязанности взяли на себя и разделили между собой такие нау
ки, как социология, культурная антропология, философия куль
туры, этнография, этнология и др.
Ученые выделяют три этапа формирования культурологии.
1. Этнографический (1800—1860).
2. Эволюционистский (1860—1895).
3. Исторический (1895—1925).
Именно в эти периоды и складываются основные понятия куль
турологии, которые присущи и ее современной версии. Хотя со
второй половины ХХ в. культурологии становится присущ некий
прагматизм. Ценностные знания становятся все больше и больше
востребованы в связи с появлением и расширением средств мас
совой информации, применением этих знаний в дипломатии, по
литике, военном деле и т. д.
3. Структура культуры
Многие ученые и философы, например Н. А. Бердяев, рассмат
ривали культуру как сложную систему. По мнению немецкого
философаисторика О. Шпенглера, эта сложная система состоит
из «замкнутых организмов». Вот почему вполне логично ввести
понятие «структура культуры». Рассмотрим основные черты этой
структуры. Чтобы это сделать, надо решить, какая именно куль
тура нас интересует: культура в покое, повторяющаяся и неиз
менная, или же находящаяся в постоянном процессе, в движении,
все время изменяющаяся. Первый вид культуры получил назва
ние культурной статики, второй — культурной динамики.
Что же лежит в основе понятия культуры? Это прежде все
го ценности. Они бывают материальными и нематериальными.
В соответствии с этим культура подразделяется на материальную
и нематериальную. Чаще всего нематериальную культуру назы
вают духовной. Не стоит стараться всегда отдельно рассматривать
эти, казалось бы, разные понятия, поскольку в обычной жизни
они часто пересекаются, а иногда одно не может существовать без
другого. В чем же особенности этих видов культур?
10
Под материальной культурой понимается совокупность всех
материальных благ, а также средств и форм их производства
и потребления. Важная особенность материальной культуры —
неидентичность материальной жизни общества, а также всякой
материальной деятельности и производства. Поскольку под мате
риальной культурой понимается деятельность человека как влияю
щий фактор на развитие человечества. Это развитие и имеет боль
шое значение для материальной культуры, а вместе с ним и те
творческие способности и возможности человека, которые он
с этим развитием получил.
Материальная культура имеет сложную структуру, в которую
входят следующие составляющие.
1. Материальное производство.
2. Культура труда.
3. Культура топоса (города, деревни, села, дома).
4. Культура собственного тела, отношения к нему.
5. Физическая культура.
Духовная культура относится к культурной статике. Это раз
личные нематериальные объекты (законы, нормы, правила, рели
гии, языки, духовные ценности, традиции, мифология), которые
нуждаются в материальном посреднике. Значит, духовной куль
турой является совокупность тех областей деятельности, знаний,
мышления и т. д., которые относятся к формированию духовных
ценностей.
Как было сказано выше, не существует четких границ между
материальной и духовной культурами. Существует такое явление,
как «вертикальное сечение» культуры. В него входят такие виды
культуры, которые относятся равнозначно как к материальной,
так и к духовной стороне понятия культуры. К таким видам куль
туры относятся экономика, политика, эстетика, экология и т. д.
Важной особенностью культурной статики является то, что
все ее элементы подразделяются по временным и пространствен
ным характеристикам. Культура исторична, часть материальных
и духовных ценностей, созданных одним поколением, передается
следующим поколениям, если эти ценности прошли испытание
временем. В этом и состоит сущность такого явления, как куль
турное наследие. Культурное наследие играет огромную роль
в формировании единого общества, поскольку именно оно яв
ляется решающим фактором при оценке сплоченности нации.
11
Что, как не культурное наследие, может так объединить и укре
пить общество в тяжелые для него времена.
Культурное наследие — не единственное понятие, относящее
ся к культурной статике. Важным понятием является культурный
ареал. Сразу становится понятно, что речь здесь идет о какомлибо
географическом районе. В это понятие входят те черты культуры,
которые являются схожими у различных народов, стран, областей.
Ведь на культуру влияет огромное количество факторов, она на
прямую зависит от географического положения той или иной со
циальной группы. При том важной чертой является то, что в раз
ных районах, удаленных друг от друга, может найтись чтото
общее, тем более в современном мире, где огромное распростра
нение получили средства массовой информации, благодаря чему
знания становятся все более доступными. Вот почему вместе с
понятием культурного ареала уместно ввести еще одно, которое
выражало бы культурное наследие в масштабе всего мира. Таким
понятием являются культурные универсалии. Что же это такое?
Слово «универсалии» произошло от латинского universalis, что оз
начает «общий». То есть, ведя речь о культурных универсалиях,
мы говорим о тех ценностях, традициях, нормах, законах
и правилах, которые присущи не какомуто отдельному району,
а всем культурам независимо от их географического местополо
жения, исторического периода и других свойств общества.
Изучением таких универсалий культурологи занимаются уже
много лет. Например, американские антропологи различают око
ло семидесяти таких универсалий. К ним относятся привычные
для нас понятия. Например, приготовление пищи, наличие кален
даря, возрастная градация, числа, личные имена, семья, танцы, ре
лигиозные ритуалы и др.
Антропологи обычно выделяют четыре основных элемента
культуры.
1. Концепты, т. е. понятия, которые регулируют и упорядочи
вают опыт людей. В основном концепты содержатся в языке, на
котором говорит тот или иной народ.
2. Ценности — те убеждения, к которым должен стремиться че
ловек. Они снованы на нравственности, общепринятых нормах
и т. д.
3. Правила — нормы, способствующие регулированию поведе
ния человека. Здесь прослеживается взаимосвязь между цен
12
ностями и правилами, поскольку именно и устанавливают опре
деленные правила, законы и нормы.
4. Отношения — средства связи между теми или иными поня
тиями культуры, даже теми, которые разбросаны в пространстве
и времени.
Важную роль во всех этих элементах культуры играет язык. Яв
ляясь системой коммуникации, он имеет собственную сложную
структуру. С помощью языка происходит социализация людей,
благодаря ему люди получают опыт, накапливают его, передают
из поколения в поколение. Язык может как сплотить общество,
так и привести к его разобщению, когда люди говорят на разных
языках, а живут на одной территории.
4. Формы культуры, ее классификация
Так как культура является сложной системой, ее принято рас
сматривать с разных сторон по определенным характеристикам.
Основные классификации культуры ведутся:
1) по географическим признакам (Восток, Запад и т. д.);
2) по временным признакам (ведется хронология культур);
3) по формационным признакам (каменный век, железный
и т. д.);
4) по технологическим признакам (характеристика новых ин
формационных технологий);
5) по носителю культуры.
Остановимся более подробно на последней классификации —
по носителю культуры. В зависимости от этого культура подраз
деляется на мировую и национальную.
К мировой культуре относится все то лучшее, что было достиг
нуто национальными культурами различных народов всего мира.
Национальная культура является совокупностью культур уже
не народов, а различных классов, групп и слоев общества. К на
циональной культуре относятся духовные ценности (язык, рели
гия, литература и т. д.) и материальные (ведение хозяйства, ору
дия труда, экономический уклад).
Та культура с ее ценностями, обычаями, верованиями, укла
дом и традициями, которая присуща большинству членов об
щества, является доминирующей культурой. Но различные факто
13
ры (распад общества на отдельные социальные группы) привели
к тому, что появились и так называемые субкультуры, т. е. культу
ры, которые присущи небольшим культурным мирам. К таким
субкультурам могут относиться молодежь, пенсионеры, нацио
нальные меньшинства и другие группы. Зачастую расхождения
между доминирующей культурой и субкультурой незначительны.
Но случается, что различия бывают огромными, появляются груп
пы, которые начинают противостоять доминирующей культуре.
Это явление получило название контркультуры. Иногда это про
тиворечие из пассивного перерастает в экстремистское. Зачастую
таким группам присущ анархизм, радикализм. Стоит вспомнить
шестидесятые и семидесятые годы ХХ в. В Европе и США появи
лось такое значительное движение, как хиппи. «Дети цветов», как
называли себя его участники, отрицали нравственные нормы об
щества, жили по своим собственным принципам и убеждениям
(«свободная любовь»). Они были не согласны с конформизмом,
присущим обществу того времени, с его сдержанностью и рацио
нализмом. Основу нового движения составляла молодежь. На
смену «детям цветов» пришло новое движение, уже более ради
кальное и ожесточенное, — панк. В переводе с английского слово
punk означает «гниль, отбросы». Панкам были присущи анархи
ческие идеалы, музыка и атрибутика, которые отличали их от «по
требительского» общества с его жаждой наживы, устаревшими
моральными ценностями.
Многоуровневая культура, в зависимости от того, кто эту куль
туру создает, имеет несколько форм: элитарную, народную, мас
совую.
Из самих названий этих форм уже можно сделать выводы о том,
о каких создателях культуры здесь идет речь. Но все же остано
вимся поподробнее на каждой из форм культуры.
Элитарную культуру часто называют высокой культурой. Она
создается по заказу элиты общества, его привилегированной части
профессионалами своего дела. Сюда входят и классическая музы
ка, и классическая литература, различные виды изящного искусст
ва. Лозунгом служит высказывание «Искусство ради искусства».
Элитарная культура чаще всего недоступна малообразованному
народу, находится в некоторой изоляции от него.
14
Примером такой культуры служит российское художествен
ное объединение «Мир искусства». Оно было создано в Санкт
Петербурге в 1898 г. русским художником, критиком и историком
искусства Александром Николаевичем Бенуа (1870—1960) и рус
ским театральным и художественным деятелем Сергеем Павлови
чем Дягилевым (1872—1929) и просуществовало до 1924 г. Деяте
ли этого общества выступали за «чистое» искусство, стремились
этим искусством «преобразить» жизнь.
Противоположностью элитарной (высокой) культуре являет
ся культура народная, другое название — любительская культура.
Ее творцы не имеют какойлибо профессиональной подготовки
в своем деле, зачастую их имена остаются неизвестными. Наибо
лее часто употребляемое определение для народной (любитель
ской) культуры — фольклор. Сюда входят различные мифы, сказ
ки, предания, танцы и песни. Народная культура подразделяется
на индивидуальную (повествования, сказки, легенды), групповую
(танцы, песни), массовую (карнавалы).
Фольклор в отличие от элитарной культуры остается привя
занным к конкретному месту, к его традициям и нормам.
Другой вид культуры — массовая культура. Второе название —
общедоступная культура. Она не отличается какойто изыскан
ностью и аристократичностью вкусов. Массовая культура по
является в середине ХХ в. Это связано с распространением
в большинстве стран средств массовой информации. Массовое
искусство — это искусство для каждого, поэтому должно удовлет
ворять вкусы большинства. Вот почему оно напрямую зависит от
рынка.
Массовая культура тоже подразделяется, в нее входят интерна
циональная и национальная массовые культуры.
В отличие от элитарной культуры массовая предназначена для
большей аудитории, а в противоположность народной культуре,
для которой характерна анонимность, массовая культура — ав
торская.
Важной характеристикой массовой культуры является такое
понятие, как мода. Массовая культура должна удовлетворять
сиюминутные желания людей, быстро изменяться, быть актуаль
ной. Все это ведет к ряду недостатков: примитивизму, культурной
посредственности, появлению примитивных культов, героев,
жажде обладания вещами и т. п. Но есть и достоинство: массовая
15
культура прежде всего основана на архетипах. На этом бессозна
тельном интересе людей к некоторым вещам (секс, насилие, день
ги) и основана массовая культура, вот почему она так понятна
всем. Все это приводит к низведению общества до стадии молча
ливого потребления. Недаром многие философы, писатели стали
затрагивать эту проблему. Первым начал немецкий философ
и историк О. Шпенглер. Его главное сочинение «Закат Европы»,
написанное в 1918—1922 гг., посвящено смерти культуры, ее пре
вращению в цивилизацию без какоголибо творчества. Проблему
обладания и бытия, «свободы для» и «свободы от» затронул в своей
книге «Иметь или быть» немецкоамериканский философ, психо
лог и социолог Эрих Фромм (1900—1980). Для этих философов
массовая культура — лишь только духовная несвобода.
5. Значение и функции культуры
Значение культуры в нашем мире огромно. Она играет первую
роль в развитии общества. Рассмотрим основные функции куль
туры, ее феномена.
1. Человекотворческая функция. Она стоит во главе. Другое ее
название — гуманистическая. Все рассмотренные ниже функции
так или иначе являются следствиями гуманистической функции.
2. Передача накопленного социального опыта. Здесь речь идет
главным образом об историзме культуры. Поскольку культура
значима тем, что она преемственна, т. е. передается из поколения
в поколение. Эти передачи опыта ведутся различными способа
ми: с помощью устных преданий, посредством памятников ис
кусства, литературы, религии, философии, науки и т. д. Причем
передается не весь накопленный опыт поколения, а только луч
шие его образцы. Человечеству необходимо делать все возмож
ное, чтобы эта преемственность никогда не прекращалась, по
скольку это может привести к ужасным последствиям. Существует
такое понятие, как аномия. Оно как раз и обозначает разрыв этой
самой преемственности. Как следствие аномии, человечество те
ряет свою социальную память, историческое сознание. Этот эф
фект получил название феномена манкуртизма.
3. Гносеологическая функция. Она связана со способностью
познавать, а это познание приводит к накоплению богатого опы
та и знаний об окружающем мире.
16
4. Нормативная функция. Она заключается в том, что культура
регулирует различные стороны общественной и личной жизне
деятельности людей. Это регуляция ведется за счет таких систем,
как мораль и право.
5. Семиотическая (знаковая) функция. К ней относятся различ
ные знаковые системы культуры. Например, языки, знаковые
системы в естественных науках (биология, физика, химия, мате
матика, тригонометрия).
6. Ценностная (аксиологическая) функция. Поскольку культу
ра — это система ценностей материальных и духовных, по кото
рым уже можно судить о степени культурности человека, а следо
вательно, о его нравственности и интеллекте.
6. Методы и проблемы изучения культуры
Культура — сложная и многоуровневая система, поэтому и изу
чение ее не является единообразным.
Существует несколько подходов к анализу культуры:
1) технологический (оценивает уровень развития производ
ства);
2) деятельностный (философия, живопись);
3) ценностный;
4) генетический;
5) структурный;
6) символический.
В XVIII в. сформировалось два основных подхода к ответу на
вопрос: что такое культура?
Одно из направлений — пессимистическое (иррациональное).
Его родоначальником стал французский писатель и философ
просветитель Ж.Ж. Руссо. В его понимании человек — это со
вершенное существо, а самую благоприятную для него форму
жизни — видел в естественной среде, на лоне природы. И так как
культура, по мнению Руссо, проводит границу между человеком
и природой, ее он считал основным злом. Выступая за равенство
всех людей, он обвинял культуру вместе со всякими религиями,
искусством и науками в том, что они этому равенству препятст
вуют.
Сторонником Ж. Ж. Руссо был немецкий философ Ф. Ницше.
Он являлся приверженцем антикультуры как истинной природы
17
человека. Культура, по его мнению, есть зло, которое не может
дать свободы, а лишь порабощает человека. С этим порабоще
нием культурой был согласен австрийский врачпсихиатр и пси
холог, основатель психоанализа З. Фрейд. Он видел источник
различных душевных страданий и отклонений людей в том, что
им необходимо подстраиваться под окружающий мир с его куль
турными нормами.
В своих работах немецкоамериканский философ, психолог
и социолог Эрих Фромм как раз и отталкивался от фрейдовско
го психоанализа, добавив к нему теорию отчуждения К. Марк
са (1818—1883).
ХХ век ознаменовался сразу тремя теориями развития культу
ры: О. Шпенглера, А. Швейцера, М. Вебера.
Согласно теории немецкого философа О. Шпенглера, рацио
налистическая цивилизация привела к деградации духовных цен
ностей культуры. По мнению Шпенглера, культура есть орга
низм, срок жизни которого примерно тысяча лет. Согласно этому
всю мировую историю О. Шпенглер поделил на восемь культур:
египетскую, индийскую, вавилонскую, китайскую, грекорим
скую, византийскоарабскую, западноевропейскую, культуру
майя.
Теория немецкого ученого Макса Вебера (1864—1920) отрица
ла крах культуры Западной Европы. По мнению философа, на
смену одним ценностям неизбежно приходят другие, что и случи
лось в Западной Европе.
Немецкофранцузский мыслитель Альберт Швейцер (1875—
1965) своей работой «Распад и возрождение культуры» поддержал
О. Шпенглера. А. Швейцер также отмечал упадок западноевро
пейской культуры, приведший к ее кризису. Но в то же время
А. Швейцер в отличие от О. Шпенглера не считал, что это необра
тимый процесс. Он верил, что ситуацию можно поправить.
Интересна концепция исследования культуры социолога Пи
тирима Александровича Сорокина (1889—1968). Он выделял три
основных типа культур:
1) идеальный;
2) чувственный;
3) идеалистический.
Идеальный тип основан на сверхчувственном абсолюте, по
этому к нему в основном относятся духовные культурные цен
18
ности. Второй тип — чувственный — во главу всего ставит мате
риальное. Его потребности чисто физические. Идеалистический
тип является синтезом идеального и чувственного типов культуры.
Стоит заметить, что аналогичные типы имеет процесс развития
общества. Первый тип, идеальный, относится скорее к античному
миру. Он действует до XIII в. На смену ему приходит идеалисти
ческая культура. Она сохраняется до XIV в., затем идет чувствен
ная культура, в ХХ в. она приходит в упадок.
Большое влияние на понимание культуры оказал русский уче
ныйестествоиспытатель Владимир Иванович Вернадский (1863—
1945). Он ввел новое понятие «ноосфера», означающее «сфера раз
ума», а также изучил влияние ее на различные процессы, которые
происходят на нашей планете.
Другой яркий представитель изучения явления культуры —
Карл Ясперс (1883—1969), немецкий философ, представитель ре
лигиозного экзистенциализма. В то время в Европе господствова
ла теория культурных циклов, он же не был ее сторонником и ввел
новое понятие — осевое время. Этой осью служит время около
500 лет до н. э. С наличием этой оси он связывает крупнейший
переворот в истории.
Существует ряд наук, которые позволяют изучать историю
культуры. К таким наукам относятся:
1) хронология — наука об измерении времени, которая позво
ляет устанавливать даты исторических событий;
2) метрология — историческая дисциплина, которая занимает
ся изучением развития систем мер, денежного счета и т. п.;
3) геральдика — дисциплина, изучающая гербы;
4) палеография — историческая дисциплина, занимающаяся
изучением памятников древней письменности;
5) генеалогия — историческая дисциплина, которая изучает
происхождение и историю родственных связей, составляет
родословные и т. д.
ЛЕКЦИЯ № 2. Культура от древних
до новейших времен
1. Смена культур
В понимании теории культуры большую роль играет такой
принцип, как историзм. То есть подход к изучению культуры дол
жен быть как к явлению, развивающемуся во времени. Ведь
для истории характерна такая закономерность, как смена куль
тур. На первый взгляд может показаться, что конкретная культу
ра стремится к наибольшей устойчивости, которая бы привела
к ее длительному существованию. Но между тем в истории мы на
блюдаем, что определенная культура — явление временное.
Значит, изучая историю культуры, необходимо не забывать
рассматривать ее как направленный процесс. Каково же это на
правление? Оно как раз и связано с историзмом культуры. Направ
ленность культуры определяется как некое ее развитие во време
ни от прошлого к будущему. С таким взглядом на культуру мы
сможем не просто рассмотреть ее в определенный момент време
ни, но и определять ее движение, преобразование, а также срав
нивать различные временные состояния.
Но как было отмечено выше, одна конкретная культура может
не только двигаться во времени, но и смениться другой конкрет
ной культурой.
Причин здесь может быть две:
1) внешние обстоятельства, такие как экологическая катастро
фа, политический кризис, завладение другой культурой и т. д.;
2) культурная реформа, основанная на преемственности
культур.
С первой причиной все более или менее ясно, поэтому оста
новимся на рассмотрении второй — на культурной реформе. Ведь
на первый взгляд установившаяся культура не бывает единствен
ной. Помимо нее, всегда будет еще целый ряд более мелких культур,
которые могут влиять на основную культуру. Иногда эти мелкие
культуры могут находиться даже в оппозиции к главенствующей
20
культуре. Это приводит к ее видоизменениям. Примером может
послужить появившаяся как бы в оппозиции средневековой куль
тура Возрождения. Несмотря на свои расхождения, эта культура
вобрала в себя часть признаков оппозиционной культуры, таких
как мистицизм, номинализм и т. д.
Но не всегда реформы культур проходят тихо и спокойно,
когда культуры, заимствуя чтото новое, изменяются, переходят
на новые этапы. Иногда конфликт между культурами является
источником культурной революции. История знает ряд таких
примеров.
В 1966—1976 гг. в Китае случилась культурная революция,
которая привела страну к огромному кризису. Культурная рево
люция произошла в Европе в XV—XVI вв. вследствие церков
ных реформ. Результатом ее стало возникновение новой ветви
христианской религии — протестантизма.
С точки зрения временной, исторической классификации куль
туры выделены эпохи:
1) первобытная;
2) античность;
3) средневековая культура;
4) культура нового времени;
5) культура новейшего времени.
Это конечно же не все культурные эпохи, но значимые.
2. Культура первобытных народов
Первобытность — это детство всего человечества. Именно на
первобытную эпоху приходится большая часть истории челове
чества. Несмотря на это, наши знания об этих далеких временах
очень скудны.
Одно из наиболее ярких событий того времени — переход че
ловека от стадии умелого (Homo habilis) к стадии разумного (Ho
mo sapiens). Этот переход не произошел в одночасье, ему надо бы
ло преодолеть долгий и сложный путь. До сих пор ученые спорят
о том, как же все происходило, когда появился человек разумный,
как он расселился по всему земному шару.
Многие склонны думать, что человек произошел от африкан
ских обезьян 8—5 млн лет назад, поскольку обезьяны раздели
лись на две ветви. В одной были человекообразные обезьяны, та
21
кие как шимпанзе; в другой — австралопитеки, предковая форма
человека.
Чем же человек стал отличаться от обезьяны? Все дело в том,
что для человека окружающий его мир является объектом его мыс
ли и речи. Образование сообществ с определенными целями при
вело к образованию человечества. Как результат — возникнове
ние искусства.
Огромный срок первобытной эпохи делает логичным ее пе
риодизацию. Периоды первобытного мира:
1) каменный век (2 млн — 6 тыс. лет назад). Он в свою оче
редь делится на:
а) древний, другое название — палеолит, он состоит из
нижнего, среднего и верхнего (позднего);
б) средний (мезолит);
в) новый (неолит);
2) медный век (4—3 тыс. лет до н. э.);
3) бронзовый век (начало 1го тысячелетия до н. э.);
4) железный век (с начала 1го тысячелетия до н. э.).
Одно из наиболее ярких достижений первобытного челове
ка — его овладение такими навыками, как земледелие и ското
водство. Это произошло около десяти тысяч лет назад. Как же лю
ди прокармливали себя до этого? Их добыча средств пропитания
на тот момент не сильно отличалась от животных привычек.
Существовали три способа добычи еды:
1) собирательство;
2) охота;
3) рыболовство.
Интересен тот факт, что уже в палеолите у людей того време
ни прослеживаются разумные решения проблем. К примеру, не
смотря на то, что орудия для охоты были очень примитивными,
не умереть с голоду помогала блестящая тактика, с помощью ко
торой они охотились на животных. Только в начале мезолита по
являются лук и стрелы, а значит, главным качеством охотника те
перь является не сила и тактика действий, а меткость. В это же
время усовершенствовалась техника рыболовства, появились
такие приспособления, как крючки и сети, которые используют
ся по сей день.
В эпоху мезолита появляются первые признаки того, что люди
переходят от присвоения к земледелию. Об этом свидетельствуют
22
такие находки, относящиеся к эпохе мезолита, как серпы, зерна
ячменя, пшеницы и др.
Помимо земледелия, люди стали осваивать и другой вид про
изводящего хозяйства — животноводство. Ученые склонны
утверждать, что именно земледельцы и начали первыми приру
чать животных.
Все это способствовало облегчению жизни человека и, как
следствие, росту человеческого рода.
Теперь человек не просто часть природы. Он сам способен из
менить окружающий его мир, в частности, посредством искус
ства.
Уже в каменном веке были обнаружены первые признаки то
го, что человек начинает выражать себя с помощью различных
видов искусства. В 1836 г. французский геолог, археолог Эдуард Лар
те (1801—1871) в гроте Шаффо в департаменте Вьенн, обнаружил
пластинку, на которой была сделана гравировка. Э. Ларте был ос
нователем палеонтологии, он открыл Ориньякскую культуру. Так
называется культура позднего палеолита в Западной Европе. Сох
ранились разнообразные женские фигурки из кости и камня. Эти
статуэтки, говорящие о культе материпрародительницы, называ
ются венерами. Интересно, что в различных удаленных областях
земного шара (Италия, Австрия, Россия, Франция) найдены схо
жие венеры.
Но все же основной в искусстве была тема охоты. А главным
объектом творчества были звери. Различные найденные изобра
жения зверей первобытной эпохи указывают на то, что охотники
очень досконально изучили различные повадки животных. По
стигая окружающий мир, человек очень точно сумел изобразить
животных на гравюрах, в скульптурах из камня, дерева или глины.
Зато изображений людей было несравненно мало, поскольку сам
человек не пользовался таким большим вниманием, как окружаю
щий его мир.
В первобытную эпоху для передачи своих чувств и видений
люди начинают пользоваться всевозможными символами. Сим
волы того времени могут быть не только реалистичными и понят
ными, но и крайне условными. Эти символы несут большую эсте
тическую нагрузку, которая передает чувства и мнения автора.
Рассмотрим культуры различных эпох первобытного мира
в отдельности и более подробно.
23
Эпоха палеолита
Искусство никогда не стоит на месте, оно развивается. Это
связано в первую очередь с тем, что человек постоянно узнает
чтото новое, познает окружающий мир все больше и больше.
А искусство как раз и отображает полученные человеком знания
различными средствами.
Так и в эпоху палеолита искусство не стояло на месте. Ученые
обычно выделяют три этапа в изобразительной деятельности, ко
торые характеризуются различными художественными формами.
Этапы в изобразительном искусстве палеолита следующие:
1) натуральнее творчество. Этот этап основан на создании на
туральных макетов. В основном это различные изобразитель
ные композиции из туш убитых животных, их костей и т. д.;
2) искусственноизобразительная форма. Натуральные макеты
уступают место другим природным материалам, в основном
это глина. Здесь встречаются скульптуры, профильные конту
ры, барельефы и другие композиции;
3) верхнепалеолитическое изобразительное творчество. Это раз
личные росписи на стенах пещер, гравировки на костях и т. д.
Натуральное творчество чаще всего сопровождалось совокуп
ностью обрядовых действий. Они проводились с тушей и шкурой
убитого животного. Потом делался натуральный макет, когда на
природный холмик накидывалась шкура животного, а сверху оде
валась звериная голова.
Постепенное накопление творческого опыта привело к тому,
что люди начинают использовать искусственные материалы. Это
выразилось на следующем этапе, в искусственноизобразительной
форме, когда стали создаваться объемные скульптуры, постепен
но упростившиеся до барельефного изображения, когда выпук
лое объемное изображение выступает над плоским фоном.
Яркие образы в объемном изображении, уже цветные, появ
ляются на третьем этапе — в верхнепалеолитическом изобразитель
ном творчестве. Главными образцами изобразительного искусства
этого периода являются пещерные росписи. Одни из первых та
ких росписей относятся к позднему палеолиту. Палитра того вре
мени не очень богата. В ней всего четыре цвета: черный, белый,
желтый и красный.
Но изобразительное творчество — это еще не все искусство
эпохи палеолита. Одним из ярких примеров служит развитие му
зыкального искусства.
24
Здесь также выделяют три основных этапа:
1) имитация звуков природы, когда голосом подражают услы
шанным мотивам;
2) искусственная интонационная форма, когда исполняются
мотивы, при этом высота звука, положение тона остаются за
фиксированными;
3) интонационное творчество — многозвучные мотивы (в два
или три голоса).
Следует отметить одну важную особенность искусства палео
лита. Все культурные памятники этого периода выполняли не толь
ко эстетические функции искусства, но и использовались в ре
лигиозных и магических обрядах, были для человека неким
ориентиром в природе.
Эпохи мезолита и неолита
Именно в мезолите человек переходит от присваивающего
способа добычи средств пропитания к производящему. Он начи
нает осваивать земледелие и скотоводство. Этому способствова
ло и появление первых металлических орудий.
Еще одним достижением мезолита является получение огне
упорной глины. Появляются новые виды изобразительного ис
кусства — украшения поверхностей глиняных сосудов. В основ
ном этим стали заниматься земледельцы.
Орнамент, которым украшали поверхность посуды, заметно
усложняется в эпоху неолита. Неолит знаменуется появлением
таких видов искусства, как обработка металлов, керамика. В это
время изобрели лук и стрелы, стала создаваться глиняная по
суда.
Первые металлические изделия были коваными. На террито
рии России нашли металлические изделия, датированные седь
мым тысячелетием до новой эры. А около пяти тысяч лет назад
стали делать ножи, крючки из меди. Их обнаружили на Урале. Че
тыре тысячи лет назад появляются первые художественные от
ливки, причем очень искусные.
Бронзовый век
Изобразительное искусство бронзового века характеризуется
прежде всего тем, что в изображениях, создаваемых художниками
прошлого, постепенно исчезает образ животного. Основным
объектом для изобразительного искусства становятся геометри
ческие фигуры.
25
Одной из ярких культур того времени считается Майкопская
культура. Она принадлежит народу, проживавшему на Северном
Кавказе в третьем тысячелетии до новой эры. Одной из наиболее
значимых и известных достопримечательностей является Май
копский курган. Он представляет собой погребение племенного
вождя. Погребение очень богатое, в нем находились золотые и се
ребряные украшения, а также серебряный сосуд, на котором был
изображен горный хребет. Майкопский курган был обнаружен
в городе Майкопе в 1897 г.
Еще одно важное достоинство бронзового века — появление
металлургии и металлообработки. Это явление относится к по
следнему этапу бронзового века. Очаги металлургии были обна
ружены на северозападе Кавказа.
Железный век
Наравне с предметами из бронзы начинают появляться пред
меты из железа. С этим связано все большее развитие производства.
Как следствие такого развития, произошел переход от пастуше
ских племен к кочевому скотоводству. Но не все племена зани
мались скотоводством. Жизнь многих племен основывалась преж
де всего на земледелии. Но во времена железного века это было
уже плужное земледелие. В этот период изменяется социальная
структура племен.
Важной особенностью железного века является развитие ху
дожественных ремесел. В основном это изделия из золота, сереб
ра и бронзы.
Большой прогресс был и в архитектуре. В железном веке по
явились такие сооружения, как крепости, предназначенные для
укрепления поселений. Их строили чаще всего из грубо отесан
ных камней.
В конце первобытной эпохи появляются такие виды поселений.
1. Неукрепленные поселения, к ним относятся селища и стоян
ки. Стоянки относятся к каменному и бронзовому векам. Селища
относятся к памятникам бронзового и железного веков.
2. Укрепленные поселения. Это такие поселения, как городи
ща, распространенные в эпоху неолита и в железном веке.
Помимо поселений, в первобытную эпоху были распростра
нены и погребения.
Погребения бывают двух видов:
1) грунтовые погребения, они строились без какихлибо над
могильных сооружений;
26
2) погребения с надмогильными сооружениями. К ним отно
сятся курганы, гробницы и мегалиты.
Погребения — это настоящие памятники культуры. Рассмот
рим их более подробно.
Очень интересны курганы Ямной культуры. Под Ямной куль
турой понимают общность археологических культур, относящих
ся к неолиту и раннему бронзовому веку (вторая половина третье
го — начало второго тысячелетия до новой эры). В основании
курганов находился пояс из каменных блоков или плит. Этот
пояс принято называть кромлехом. Зачастую такие плиты покры
вали резным геометрическим узором. Сверху на этот каменный
пояс надевался деревянный шатер, под землей находилась дере
вянная основа.
Очень часто, помимо всей этой конструкции, над курганами
ставились и каменные надгробия в виде изваяния человека — ка
менные бабы. Это очень значимое явление, поскольку начинает
появляться образ человека в искусстве.
Другой вид погребений — мегалиты, мегалитические погребе
ния. Они представляют собой более сложные конструкции, неже
ли курганы.
Мегалиты бывают двух видов.
Дольмены — сооружения из больших камней, представляю
щие собой огромный ящик, который сверху накрывался плоской
плитой. Такие конструкции были распространены прежде всего
в приморских районах Европы и Азии, а также на севере Африки.
В переводе с бретонского языка дольмен — это «столкамень».
Менгиры — сооружения, представляющие собой длинный ка
мень (от четырех метров), который врывали в землю. Менгир
в переводе с бретонского языка означает «длинный камень». Та
кие мегалитические погребения были распространены на западе
Европы, в Северной Африке, Сибири, на Кавказе и в Индии.
Можно выделить еще одну разновидность мегалитических по
гребений. Поскольку камни ставились поразному, иногда из них
выстраивали целые аллеи. Например, в Карнаке во Франции по
ставлены 2683 менгира в виде протяженных аллей. А иногда мен
гиры ставят по кругу, тогда их принято называть уже кромлехом.
Из всего вышесказанного можно сделать вывод, что культура
первобытной эпохи была основой для дальнейшего развития всей
27
мировой культуры. Все древние культуры опирались прежде все
го на то, что уже было привнесено первобытными народами.
3. Культура Древнего мира
На смену эпохе первобытного общества приходит период, ко
торый в историографии принято называть Древним миром. Его
культура основывается прежде всего на культуре первобытных
предшественников.
Под Древним миром принято понимать античный период
в истории Греции и Рима, а также Древний Восток, в который
входят такие страны, как Египет, Индия, Китай, Двуречье (Месо
потамия) и др. Остановимся на культуре Древнего Востока.
Древний Восток
Культура Древнего Востока представлена культурами несколь
ких стран. Например, таких как Древний Египет, Древняя Месо
потамия, Древний Китай, Древняя Индия. У культур этих стран
есть много схожих черт, но есть и ряд отличий, обусловленных
различными факторами, например географическим местополо
жением.
Рассмотрим культуру Древнего Египта.
Древний Египет
Древний Египет — очень значимая страна не только для Древ
него Востока, но и для всего мира, поскольку именно Древний Еги
пет стал первым государством на Земле, которое разрослось до ве
ликой державы, став впоследствии огромной и мощной империей,
также первой в мире. В этой империи существовали законы, кото
рые были незыблемыми и непостижимыми, вся власть принадле
жала правящему классу, которому подчинялся весь остальной
египетский народ.
Так откуда же появились столь мощная империя и египтяне?
Здесь очень много споров. Но большинство египтологов склонны
к двум мнениям.
1. Древние египтяне были выходцами из Азии. Об этом свиде
тельствуют их язык и черты характера.
2. Древние египтяне — родственники негритянских народов.
В пользу этой версии выступает египетский культ мертвых, их по
клонение животным и неодушевленным предметам (фетишизм).
Но кто бы ни оказался прав, в любом случае уже к четвертому
тысячелетию до новой эры на берегах реки Нил образовалась еги
28
петская народность, там же стали сформировываться первые
признаки государственности.
Каким же было государство в Древнем Египте?
Главой государства в Египте был фараон, которому принадле
жали абсолютная власть, весь Египет со всеми его многочисленны
ми ресурсами. Такими абсолютными правами фараона наделяла
прежде всего религия древних египтян. Именно согласно рели
гии человек должен беспрекословно подчиняться фараону, иначе
ему грозят ужасные последствия.
Религия играла большую роль в жизни древних египтян. Они
были язычниками, т. е. поклонялись не одному, а многим богам.
По некоторым сведениям, насчитывалось от сотни до тысячи раз
нообразных богов. Главным был бог Солнца, который в зависи
мости от времени суток имел разные имена (Ра, Атум и т. д.).
Именно боги и наделили фараонов согласно египетской религии
безграничной властью. Но несмотря на свою божественность, не
все фараоны были довольны таким образом мышления египтян,
их поклонением огромному количеству богов. А именно, сущест
вовавшее многобожие никак не могло способствовать укрепле
нию египетского государства, его централизации. Все это выли
лось в религиозную реформу. Суть ее была в том, что египетский
фараон Аменхотеп IV (1368—1351) объявил истинным богом сол
нечный диск. Ему он дал имя бога Атона, себя же назвал Эхнато
ном, что в переводе означало «угодный богу Атону». Следующим
этапом его реформ было закрытие храмов, в которых поклоня
лись другим богам, все имущество этих храмов было конфискова
но. Как следствие, появилось множество недовольных. Жрецы не
хотели мириться с изменениями в религиозной жизни. Поэтому
эти реформы Эхнатона оказались недолговечными, вскоре были
восстановлены культы старых богов.
Религия египтян очень сильно повлияла на их культуру.
Особенное место в искусстве Древнего Египта занимала архи
тектура, а наиболее значительная профессия — архитектор, кото
рый непрерывно следил за строительством на грандиозных строй
ках, характерных для Египта того времени.
Интересен тот факт, что если жилища древних египтян строи
лись из недолговечных материалов, таких как кирпичсырец, то
различные религиозные сооружения возводились из прочного
камня. Этим и объясняется то, что они смогли простоять и до на
ших времен.
29
Архитектура Древнего Египта уже не представляется без глав
ного своего достояния культуры — пирамид. Пирамиды представ
ляли собой постройки для богов. Они воздвигались из крепких
камней.
Строительство пирамид было настолько грандиозным делом,
что трудно представить, насколько оно было разорительно для
казны государства, сколько человеческого труда было затрачено,
насколько многочисленны были людские потери.
По учению египетских жрецов, душа человека была бессмерт
на. В Древнем Египте большую роль играл заупокойный культ.
Согласно ему со смертью погибает только материальная основа
человека, т. е. его тело. И чтобы нематериальная основа человека,
его душа, продолжала жить, необходимо создать для этого наибо
лее благоприятные условия, т. е. постараться сохранить тело
умершего человека. Так возникло новое искусство — изготовле
ние мумий. А для мумии должно быть специально отведенное
место — усыпальница. В качестве таких усыпальниц, в которых
тело человека находилось бы под мощной защитой от всего по
стороннего, и строились грандиозные пирамиды. Согласно веро
ванию египтян тело соединялось с душой ровно через семьдесят
дней после смерти, покойник оживал и отправлялся в Страну
вечности. Но несмотря на то что, по вероучению, душа каждого
человека бессмертна, пирамиды строились только для знати и
конечно же — для фараонов.
Самая первая пирамида для фараона Джосера (2780—2680) бы
ла воздвигнута около пяти тысяч лет назад, ее архитектором был
Имхотеп (около XVIII до н. э.). Его будут чтить как великого цар
ского зодчего и мудрого мага еще многие поколения после него.
Всего существовало около ста пирамид, из них дошла до нас
только часть.
Наиболее знаменитой и грандиозной является пирамида фа
раона IV династии Хеопса (Хуфу). Она находится в египетском
городе Гизе. Ее размеры огромны: высота составляет 146,6 м,
а площадь — около 55 000 кв. м. Ее строили из огромнейших из
вестняковых камней, масса которых достигала 3 т. По подсчетам
ученых, на строительство пирамиды Хеопса было затрачено
2 300 000 таких камней. Внутри пирамида представляет собой
систему ходов, внутренние стены покрыты отполированными пли
тами.
30
Помимо пирамиды Хеопса, в Гизе расположены другие из
вестные пирамиды: фараона Хефрена и фараона Михерина. Все
эти три пирамиды в Гизе являются одним из семи чудес света.
Ко второму тысячелетию до новой эры происходят некоторые
изменения в строительстве пирамид. Они перестают быть такими
грандиозными и становятся менее разорительными, поскольку
строятся уже не из камней, а из кирпича.
Многочисленные грабежи пирамид привели к тому, что к пер
вому тысячелетию пирамиды стали заменять тайными усыпаль
ницами, хотя и их продолжали грабить. Одними из наиболее из
вестных таких усыпальниц являются заупокойный храм фараона
Ментухотепа I, представляющий собой скальную гробницу,
и заупокойный храм царицы Хатшепсут, расположенный на трех
скальных террасах в долине ДейрэльБахри и сооруженный Се
ненмутом.
Помимо архитектуры, богатый вклад в культуру Древнего
Египта внесло изобразительное искусство.
Очень часто перед дворцами или храмами ставились различ
ные обелиски. Они были тонкими и высокими, часто сверху по
крывались медью. Обелиски нередко расписывали иероглифами.
Иероглиф представляет собой рисуночное символическое пись
мо, которое очень характерно для культуры Древнего Египта.
Именно из египетского иероглифического письма и появилось
слоговое письмо.
Еще одним широко используемым изображением в Древнем
Египте было каменное изображение существа с телом льва и го
ловой человека. Такие статуи чаще всего ставились перед заупо
койными храмами и назывались сфинксами. Перед пирамидой
фараона Хефрена стоит самый большой из сфинксов, который
был создан в первой половине третьего тысячелетия до новой эры.
Длина этого изваяния — около 57 м. Позже, в шестнадцатом веке
до новой эры, между лапами «отца трепета», как называли сфинкса
за страх, который он внушал, был возведен храм.
Кроме этих памятников, существовали еще многие шедевры
искусства, всевозможные статуи, стелы и другие монументы, изо
бражавшие египетских правителей и их семьи.
Именно в Древнем Египте был создан один из самых прекрас
ных женских образов — скульптурный портрет царицы Неферти
ти, которая была женой фараона Аменхотепа IV (1368—1351).
31
Согласно верованиям древних египтян портретные статуи яв
ляются двойниками умерших людей. Поэтому скульптурный порт
рет, получил широкое распространение в Египте в древние века.
Все памятники культуры (росписи, портреты и т. д.) в Древнем
Египте отличались чувством гармонии, стремлением к прекрас
ному, к целостности. Эта тяга к целостности и обусловливает тот
факт, что в Древнем Египте были распространены архитектурные
ансамбли, представлявшие собой некий синтез всевозможных
видов искусства. Скульпторы, зодчие, живописцы работали сооб
ща, создавая целостные произведения искусства, многим из ко
торых нет равных и по сей день. У зодчих был очень необыкно
венный подход к делу создавая свои памятники архитектуры, они
не забывали и про очень мелкие детали, учитывали многие харак
теристики, такие как географическое расположение, освещен
ность в разное время суток и др. Это давало порой необыкновен
ные эффекты. Недаром зодчим часто приписывали магические
силы, некоторых обожествляли.
Рассматривая изобразительное искусство Древнего Египта,
не обратить внимания на его декоративноприкладную часть. Ведь
уровень, на который поднялось декоративноприкладное искус
ство в то время, был очень высоким. В первую очередь это касается
различных предметов посуды. Появляются всевозможные блюда
и сосуды из хрусталя, алебастра. Большое развитие получило из
готовление украшений. Изысканной формы, с изящной отделкой
украшения изготовляли из различных материалов. В основном
это были золото, драгоценные камни и т. д.
Важная особенность изобразительного искусства Древнего
Египта — выполнение и сохранение его основных принятых ка
нонов. Техника, стиль, пропорции и другие аспекты изобрази
тельного искусства были неизменными века и даже тысячелетия.
Что же происходило в Древнем Египте с письменностью? До
нас дошло очень мало текстов того времени. В основном это раз
личные молитвы и записи, связанные с ведением хозяйства. Они
относятся ко второму тысячелетию до нашей эры. Но надо пред
полагать, что существовали и более древние тексты.
Интересно произведение «Беседа разочарованного со своей
душой». Оно значимо тем, что является очень абстрактным сочи
нением. В нем человек, не нашедший смысла в своей жизни, ду
32
мает о самоубийстве. Его же душа, наоборот, пытается от этого
всячески отговорить.
Вообще литература Древнего Египта очень разнопланова, су
ществовали произведения абсолютно разных жанров: повести,
поучения, песни, заклинания, автобиографии и др.
Возникновение письменности принято относить к тридцато
му веку до новой эры, это связывают прежде всего с тем, что того
требовало государственное устройство Египта.
Выделяют три этапа развития письменности в Древнем Египте:
1) иероглифическое письмо;
2) иератическое письмо (деловая скоропись);
3) демотическое письмо (народная скоропись).
Стоит отметить и то, что именно в Древнем Египте появился
такой вид искусства, как музыка. Ее появление связано прежде
всего с различными ритуальными обрядами и празднествами, ко
торые и привели к возникновению танцев, пантомим и т. д. Му
зыка, появившаяся тогда, стала разделяться на:
1) культовую;
2) народную;
3) придворную.
Очень часто на египетских фресках второго тысячелетия до
новой эры можно встретить изображения различных музыкаль
ных инструментов (барабанов, арф, лир и др.). Это говорит о том,
что музыка играла огромную роль в жизни египтян. Недаром му
зыкантов считали родственниками фараонов, они пользовались
в обществе большим почетом и уважением.
Различные жизненные ситуации и надобности привели к раз
витию в стране и науки, без которой потом уже не виделось ника
кого дальнейшего существования.
Прежде всего это математика. Ведь как без математики, без
вычисления площадей и объемов можно создать такое грандиоз
ное сооружение, как пирамида?
Наблюдая за небесными светилами, египтяне создали совер
шенно точный календарь. Он, как и современный, состоял из 365
дней, но отличался тем, что в нем было всего три, а не четыре се
зона, в каждом из которых было по три месяца.
Другая заслуга древних египтян — это часы, они были водя
ными, солнечными.
33
Большие достижения были и в медицине. Стали создаваться
лечебники, в которых были вполне реальные рецепты и несколь
ко колдовских. Появились учения о кровообращении, учение
о главном органе — сердце.
В Древнем Египте существовало несколько видов врачей:
1) «утробные»;
2) зубные;
3) глазные.
Появился и такой вид медицинской деятельности, как хи
рургия.
Помимо вышеперечисленных наук, развивались такие гума
нитарные науки, как география и история.
Все это культурное развитие привело к тому, что в Древнем
Египте стали появляться первые школы. Сначала это были шко
лы для писцов, которые находились при дворе фараона, потом
в школу стали отдавать всех мальчиков в возрасте от пяти до
шестнадцати лет. В школе их обучали письму, чтению, спорту,
этикету и т. д. Появились военные школы и др.
Культура Древнего Египта очень богата и разнообразна. Она
внесла огромный вклад в культуру всего человечества.
Древняя Месопотамия
Месопотамию принято называть также Двуречьем в силу ее
географического расположения. Поскольку к Месопотамии от
носятся земли, расположенные между двумя реками: Тигром и Ев
фратом.
Месопотамию стали заселять около сорока тысяч лет до новой
эры. К VII тысячелетию до н. э. на территории стали появляться
первые поселения Месопотамии. Первые города появились в се
редине IV тысячелетия до н. э. К третьему тысячелетию до новой
эры появилось около двадцати городовгосударств. Это были Ур,
Урук, Аккад, Лагаш, Киш, Умма, Вавилон и др.
Большая часть этих городов была основана шумерами. Вот по
чему культуру Древней Месопотамии (Двуречья) принято назы
вать также Шумерской культурой.
Одним из наиболее значимых достижений культуры Древней
Месопотамии считается изобретение письменности. Это дости
жение относится к IV тысячелетию до новой эры. Это значит, что
именно шумерская письменность является самой древней.
Многие культурные ценности и достижения шумеров были
наследованы народом города Аккада. Вследствие чего влияние
34
этого города на культуру Месопотамии в целом стало огромным.
Поэтому целесообразнее под культурой Двуречья понимать Шу
мерскоАккадскую культуру. Остановимся на ней более подробно.
Как было сказано выше, огромную роль в истории цивилиза
ции и конкретно древних народов играла письменность Месопо
тамии. Но стоит отметить, что шумерская письменность отлича
лась от письменности Аккада. Она более древняя.
Шумерская письменность развивалась в несколько этапов.
Сначала все было очень примитивно. Мысли фиксировались не
мыслимыми современному человеку способами, например завя
зыванием узелков на веревках или высечения рубцов на стволах
деревьев. Затем появилось рисуночное письмо, когда предметы
и понятия тщательно и подробно изображались с помощью ри
сунков. Постепенно этот способ заметно упростился. Рисуночное
письмо превратилось в схематичное письмо. То есть пропала по
дробность в описании, конкретные рисунки заменялись символа
ми. Такое выражение своих мыслей было далеко от идеала, по
скольку очень многие понятия было практически невозможно
изобразить, они заменялись похожими, терялась суть «написан
ного». Итак, стали появляться идеограммы, которые передавали
суть изображаемого слова. К примеру, нарисованный глаз мог оз
начать глаголы «видеть» или «смотреть». Такое письмо получило
название идеографическоребусного. Для этого письма был харак
терен клинообразный вид написанного. Вот почему шумерскую
письменность очень часто называют клинописью.
Клинописью писали следующим образом: на мягкой сырой
глине палочками делались соответствующие углубления, с по
мощью которых получались символы, имеющие клинообразную
форму. Клинопись, появившаяся в Шумере, стала позже приме
няться и в аккадском языке. А затем распространилась и дальше,
дойдя даже до Сибири и Персии. Во второй половине второго ты
сячелетия до новой эры клинопись признали как международный
вид письменности.
Впоследствии картинная письменность уступила место друго
му виду письменности, когда с помощью символов передавались
не конкретные предметы или действия, а звуки. Сначала появи
лись знаки для обозначения слогов, затем стали появляться алфа
витные знаки. И к середине первого тысячелетия до новой эры
клинопись полностью становится алфавитным письмом.
35
Но не только письменность является единственным достиже
нием культуры Месопотамии. Огромную роль сыграла она в раз
витии математики. Именно здесь возникли сложные системы
счета.
Другая наука, берущая начало в Древнем Двуречье, — астро
номия. Именно в Месопотамии возникли первые научные мыс
ли, которые легли в основы астрономии.
Великолепны литературные достижения народов Между
речья. Ими были созданы первые библиотечные каталоги. Такие
литературные жанры, как поэма и элегия, впервые появились
в Месопотамии.
Стоит отметить и монументальное искусство Двуречья, на ко
торое отпечаток наложила местная религия. Примером архитек
турных достижений являются храмы Месопотамии. Их роль
в жизни людей была огромной. На их территории работали тыся
чи крестьян и рабов, храмы вели торговлю, в них была развита
культурная жизнь: имелись свои школы и библиотеки.
Архитектурные формы, взявшие начало в Древней Месопота
мии, стали основой архитектуры Древнего Рима и впоследст
вии — Европы средних веков.
Древняя Индия
Культура Индии очень самобытна, поскольку шла своими пу
тями. В ней есть неповторимость и своеобразность, отличающиея
индийскую культуру от культур других стран.
Истоки культуры Индии уходят далеко, в третье тысячелетие
до новой эры, когда на территории полуострова Индостан в доли
не реки Инд появилась хараппская цивилизация.
Вообще развитие культуры Древней Индии можно поделить
на несколько этапов, которые соответствуют и историческому раз
витию Индийского государства:
1) Древнейшая Индия. Здесь можно выделить два периода:
а) хараппская культура;
б) ведическая культура;
2) МагадхоМаурийская эпоха;
3) КушаноГуптская эпоха.
Рассмотрим каждую эпоху более подробно.
Хараппская культура
Различные археологические находки свидетельствуют о высо
ком уровне культуры живших там народов. Было обнаружено, что
36
уже в третьем тысячелетии до новой эры здесь были высокоразви
тые поселения городского типа с очень грамотной расстановкой
и архитектурой зданий. К примеру, для удобства прохода телег
и перемещения углы домов на перекрестках делали закругленны
ми. Дома в основном строились из кирпича, были двухэтажными.
Важным достижением хараппской культуры была городская ка
нализационная система. В домах того времени уже были своеоб
разные ванные комнаты для омовения. Существовали городские
бани, воздух в которых подогревался, здесь имелись бассейны.
Помимо высокого уровня архитектурных навыков, во времена
хараппской культуры большое развитие получили многие виды
различных ремесел, таких как обработка металла, работа с кам
нем, медью, бронзой. Об этом свидетельствуют найденные ору
дия труда, ювелирные украшения, оружие, различные декоратив
ные изделия.
В Хараппе была развита и письменность. В основном она пред
ставляла собой рисуночное письмо, в котором насчитывалось
около четырехсот пиктографов. Стали появляться и слоговые
знаки.
Уже в начале второго тысячелетия до новой эры ученые фик
сируют упадок культуры Хараппа, которая вскоре и вовсе исчезла
в результате природной катастрофы. По мнению большинства
геологов, такой природной катастрофой было сильнейшее земле
трясение, повлекшее за собой и другие катаклизмы.
Несмотря на свой крах, хараппская культура послужила некой
отправной точкой для всего дальнейшего развития культуры Древ
ней Индии.
Ведическая культура
Родоначальниками ведической культуры явились племена
ариев, которые вторглись на территорию Индии в середине вто
рого тысячелетия до новой эры.
На начальном этапе они не отличались высокой культурой,
далеко не ушли от кочевого образа жизни, занимались в основ
ном скотоводством. Затем появилось и земледелие, которое за
метно развилось благодаря появившимся орудиям труда.
Так как основными занятиями племен ариев были скотовод
ство и земледелие, очевидно, что большую часть населения состав
ляли сельские жители. Городов же не было, существовали только
37
укрепленные пункты, главной задачей которых являлась защита
населения от врагов.
У ариев была хорошо развита духовная культура, в частности
это относится к литературе. Важными памятниками литературы
этого периода служат произведения, написанные на древнеин
дийском языке (санскрите). Эти произведения, названные ведами,
дали название всей культуре индоариев.
Существовало четыре сборника вед.
1. СамаВеда. Это сборник, состоящий из песнопений и ритуа
лов индоариев.
2. РигВеда. Сборник, представляющий собой книгу, состав
ленную из гимнов индоариев.
3. ЯджурВеда. В этом сборнике были собраны молитвенные
формулы, по которым совершались жертвоприношения.
4. АтхарваВеда. Это сборник различных песнопений и ритуа
лов ариев.
До появления письменности веды передавались из уст в уста,
были частью устного творчества. Но затем жрецы их записали,
дополнив каждый сборник своим ритуальным комментарием. Та
кие ритуальные комментарии назывались брахманами. Впослед
ствии брахманами стали называть высшую касту в Индии.
Помимо брахманов, веды стали дополняться и религиозно
философскими комментариями. Это были:
1) араньяки. В переводе с санскрита — «ленные книги». Это ком
ментарии, предназначенные для отшельников, уходящих в леса;
2) упанишады. В переводе с санскрита — «сокровенное знание».
Эти комментарии ставили по окончании веды. Всего их на
считывалось около двухсот, среди них десять считаются глав
ными.
Священными книгами, служившими людям помощниками
при решении различных вопросов, являлись «Махабхарата» (что
означает «Великая война потомков Бхараты») и «Рамаяна» («Ска
зания о подвигах Рамы»). Это две поэмы, огромные по своему
размеру, содержащие стихи, легенды, предания, трактаты на раз
личные темы (от религии до ведения хозяйства).
Героями этих поэм являются Кришна и Рама.
Ведические литературные достижения настолько велики, на
столько они всеобъемлющие, поражающие отточенностью своей
формы, что можно сделать вывод, насколько был развит народ,
были велики философские познания людей. Ведические сборни
38
ки являются настоящими энциклопедиями знаний по различным
темам (медицина, математика, геометрия, земледелие, астроно
мия, ремесла, военное дело и т. д.).
Первоначальное многобожие индоариев постепенно свелось
к одному течению — брахманизму, согласно которому творцом
вселенной является Брахма, появившийся из золотого яйца, рас
колотого силой его мысли. Брахманизм очень повлиял на индий
скую религию. К примеру, сохранилась такая теория, как сансара
(подругому — метемпсихоз), по которой душа все время пере
рождается. То есть после смерти человека она не умирает, а все
ляется в другого человека или в какоелибо существо. Здесь, со
гласно брахманизму все зависит от кармы человека, которая
предопределена свыше, а также складывается из поступков и дея
ний человека. Чем карма лучше, чем лучше человек вел себя при
жизни, тем лучше будет его последующая жизнь. Если же человек
вел неправедную жизнь, то согласно теории брахманизма в сле
дующей жизни его ждут тяжелые наказания. К примеру, пьяница
превратится в моль, вор станет крысой, а душа убийцы перейдет
в тело хищного животного.
Уже к середине первого тысячелетия до новой эры на террито
рии современной Индии будет существовать множество рабовла
дельческих государств, которые будут постоянно враждовать
между собой. Победу в этих постоянных войнах одержит государ
ство Магадха, в котором во второй половине первого тысячеле
тия до новой эры сформируется династия Маурьев. Династия
Маурьев просуществует вплоть до второго века до новой эры.
Государство Магадха стало первой в истории Индии рабовла
дельческой державой. Главной религией, базирующейся на брах
манизме, становится джайнизм, который впоследствии вырастет
в целую идеологию рабовладельческих держав. Пророком этой
религии является Джайна (Джинапобедитель). Он со своими
последователями создает церковные организации, монастыри
и храмы.
Характерной особенностью новой религии являлся аскетизм,
т. е. подавление в себе различных желаний, склонность к одино
честву, отказ от многих благ и т. д. Все это нужно было для того,
чтобы достичь главного результата всей жизни сторонника джай
низма — нирваны. Под нирваной понимается высшее состояние
духа, совершенная его удовлетворенность.
39
Своим стремлением к аскетизму с последующей нирваной
джайнизм поставил под сомнение основные ведические ценно
сти и брахманизм, поскольку согласно джайнизму путь к спасе
нию открыт всем без исключения, а по брахманизму — только из
бранным, к кому относились брахманыжрецы.
Помимо джайнизма, в шестом веке до новой эры появилась
еще одна религия, также ставшая поперек брахманизму. Этой ре
лигией, ставшей впоследствии мировой, является буддизм. Ее ос
нователь — Сиддхартха Гаутама (примерно 560—480 гг. до н. э.).
Проводя жизнь в роскоши и богатстве, не зная бед, в двадцать де
вять лет, узнав, что не у всех жизнь настолько беззаботна, как у не
го, он предался аскетизму. После долгих раздумий Сиддхартха
Гаутама впал в нирвану и стал Буддой, что означает «пробужден
ный к новой жизни». Он стал передавать свои знания ученикам,
его учения и сложились в новую религию — буддизм.
Буддизм — это нечто среднее между брахманизмом и джай
низмом.
В центре буддизма стоят «четыре благородных истины»:
1) жизнь есть страдание;
2) причина страдания — стремление к наслаждению;
3) чтобы прекратить страдания, необходимо уничтожить же
лания;
4) ведение восьмеричного пути, т. е. срединного пути между
двумя религиями: брахманизмом и джайнизмом.
Во время правления Ашока (273—232 гг. до н. э.) буддизм ста
новится государственной религией.
В МагадхоМаурийскую эпоху высокого уровня достигли мно
гие виды искусства. В частности, архитектура и изобразительное
искусство.
Наиболее известными памятниками архитектуры являются:
1) стамбахи, представляющие собой монолитные столбы;
2) ступы — культовые буддийские сооружения полусфериче
ской формы;
3) пещерные храмы, позже уступившие место чайтья — хра
мам для молений с продолговатыми залами, рядами колонн
и ступой.
Высокого уровня достигла и литература династии Маурьев.
Появились первые грамматики санскритского языка.
Династия Маурьев просуществовала два столетия, пока сы
новья Ашока не раздробили все государство и династии не при
40
шел конец. Ее сменили новые династии — сначала династия Ку
шанов, на смену которой пришла династия Гуптов. Вместе с этим
начался новый период развития культуры Древней Индии.
КушаноГуптская эпоха
Культура династии Кушанов (I—III вв. н. э.) характеризуется
наличием двух школ искусств:
1) гандхарской (с ее антропоморфным изображением Будды);
2) матхурской (основное направление — светская скульптура).
В четвертом веке нашей эры Кушанская держава распалась
и уступила место державе Гуптов, явившейся последней рабовла
дельческой державой на данной территории.
Период правления Гуптов знаменателен расцветом материаль
ной культуры. Так, заметно развились земледелие, различные ре
месла (изготовление украшений, оружия), распространилось
шелководство, стали появляться тончайшие ткани из шелка и хлоп
ка, высокого уровня достигла металлургия.
Помимо этого, успехов добились изобразительное искусство
и архитектура. Наиболее распространенными сооружениями бы
ли здания из камня, пещерные храмы с множеством скульптур,
росписей на стенах, резьбой. Изобразительное искусство чаще
всего использует сюжеты из жизни Будды, мифологические те
мы, а также великолепные узоры, изображения природы и быта.
Изменения во власти повлекли за собой и изменения в рели
гиозных воззрениях. Если при династии Кушанов главной религией
попрежнему был буддизм (но Будда теперь не просто учитель,
он божество), то после краха Кушанской династии завершился
и расцвет буддизма, который постепенно уступил место индуизму.
Главным толчком к принятию новой веры послужил прежде
всего социальный строй, который сформировался при Гуптах.
Речь идет о сложившемся в результате социального неравенства
кастовом строе. Касты представляли собой группы людей, кото
рых объединяли одинаковые социальные функции, которые они
выполняли, их профессии и т. п. И именно новая религия (ин
дуизм) признавала наличие таких каст.
Главная черта индуизма — почитание триады богов, к которой
относились:
1) Брахма — богтворец. По мнению индусов, он являлся соз
дателем Вселенной;
41
2) Вишну — богохранитель, хранитель мирового порядка;
3) Шива — богразрушитель, «хозяин животных». Он пред
ставлялся индусам воплощением космической энергии.
Но несмотря на огромное значение религии в жизни людей,
огромную роль играли научные познания. Большое развитие по
лучила астрономия. Именно древнеиндийские астрономы стали
делить год на двенадцать месяцев, в каждом из которых было по
тридцать дней. Впервые стали появляться теории о шарообразно
сти Земли и о ее вращении вокруг собственной оси.
Помимо астрономии, заметных успехов достигла и математи
ка. Еще во времена хараппской культуры была сформулирована
десятичная система счисления, которой люди пользуются и по
сей день. Выделились такие науки, как алгебра, тригонометрия
и геометрия.
Религия древнеиндийского народа повлияла на развитие та
ких наук, как медицина и химия. Особенно развилась хирургия,
при операциях стали пользоваться огромным числом инструмен
тов, применялось обезболивание. Среди медиков можно выде
лить наиболее выдающихся врачей: жившего в V—IV вв. до н. э.
Джаваку и жившего уже в I веке н. э. Чарака. Эти медики благодаря
своим заслугам были известны даже за пределами своей страны.
Значимость культуры Древней Индии для мировой культуры
огромна, ее вклад колоссален и незаменим и для современного
мира.
Древний Китай
Китай — огромная по своим размерам страна, государствен
ность в которой возникла во втором тысячелетии до новой эры.
Для культуры Древнего Китая характерны самобытность и не
повторимость.
На начальном этапе своего развития китайцам был свойстве
нен культ природы и предков. Китайцы верили, что все в мире из
меняется под действием двух главных сил: Света и Тьмы.
С появлением государственности появился и новый культ — обо
жествление власти царя. По мнению древних китайцев, царь —
сын бога на земле, а Китай — Поднебесная.
Все эти воззрения позже сформировались в систему трех ос
новных религий, к которым относились даосизм, монизм и конфу
цианство.
42
Даосизм, возникший в VI—V вв. до н. э., был основан китай
ским мудрецом Лаоцзы. Именно Лаоцзы ввел в своем труде «Книге
о дао и дэ» главное понятие даосизма — дао. Дао имело огромное
число значений, прежде всего — это духовное начало, источник
всего сущего на земле. Именно дао, по мнению Лаоцзы, подчи
нены все законы в природе, потому что дао и есть главный еди
ный закон.
Учения Лаоцзы и его последователей сформировались в так
называемый философский даосизм, центральным понятием кото
рого было учение о бессмертии. Позже обозначится другое направ
ление даосизма, идущее от философского пути, — религиозный
даосизм. В этом учении центральным понятием было абсолютное
дао. Согласно этому понятию возвращение к истинному дао ви
дится только через смерть.
Параллельно с даосизмом зародилась еще одна религия —
конфуцианство. Основателем этой религии был Кунцзы (Конфу
ций). Причину многих бед на земле он рассматривал как след
ствие нравственного упадка людей. Конфуций призывал людей
к гуманности, послушанию, почитанию старших. Учения Конфу
ция представляли собой некий свод правил и установок на жизнь,
это во многом способствовало тому, что конфуцианство из прос
той идеологии превратилось в государственную религию. Соглас
но конфуцианству император — сын неба, отец народа, а народ —
дети императора.
Значение конфуцианства в Древнем Китае было настолько ве
лико, что даже быт древних китайцев был него регламентирован
с помощью. С помощью основных правил и законов конфуциан
ства давались оценки различным людским поступкам, вырабаты
вались определенные нормы жизни, которые нельзя было нарушать.
Китайское же общество никогда не сомневалось в правильности
этих истин, в этом была характерная их особенность — стремле
ние к догматизму. Люди настолько верили этим догмам, что не
могли им както противоречить, вследствие чего народ стал пас
сивен в принятии своего решения. Как правило, любая новая
мысль была лишь продолжением известной догмы, истины, вы
сказанной старым мудрецом.
Но несмотря на эту склонность к догматизму, большого ува
жения в Древнем Китае заслуживало развитие науки. В основном
формировались гуманитарные науки, поскольку технические
43
дисциплины считались непрестижными. Но все же и остальные
науки не стояли на месте.
Большими достижениями охарактеризовалась китайская аст
рономия. Именно китайцы составили первый в мире звездный
каталог, в котором описывалось около 800 светил. Появились
первые книги по астрономии, в которых имелись карты звездно
го неба. Китайцы первыми создали небесный глобус.
Большой вклад был внесен китайцами в мировую медицину.
Именно они стали использовать иглоукалывание и прижигание,
создали первые наркотики. Китайский император Шэнь Нунцу
создал первую книгу, посвященную существующим лекарствен
ным средствам.
Больших высот достигли письменность и литература Древне
го Китая. Интересен тот факт, что именно китайское иероглифи
ческое письмо — единственное существующее и в наши дни. Уже
в третьем веке нашей эры насчитывалось свыше восемнадцати
тысяч иероглифов.
На развитие письменности и литературы в целом сильно по
влияло изготовление бумаги. Изобретателем ее был китайский
чиновник Цай Лунь, именно он из древесной коры, конопли
и других составляющих в 105 г. н. э. впервые получил бумагу.
Великолепны и значительны памятники древнекитайской ли
тературы. Стоит отметить написанные в первом тысячелетии до
новой эры «Книгу песен» и «Книгу перемен». Наиболее извест
ными поэтами в Китае были Цюй Юань (ок. 340 — ок. 278 гг. до
н. э.), его поэзии были свойственны возвышенность чувств, пере
ход от фольклорных традиций к авторской передаче своих мыс
лей; Луцзы — автор главнейшего трактата даосизма «Дао дэ цзин»;
Сюньцзы — автор трактата «Сюньцзы».
Самобытность характерна и для различных видов изобрази
тельного искусства древнекитайских мастеров. Живопись и скульп
тура в основном имеют религиозную тематику. Из Индии в Китай
дошел буддизм, который очень повлиял на культуру Поднебес
ной, особенно на художественную составляющую. Большое ра
звитие получила живопись тушью на шелке и бумаге, стали изго
тавливаться фрески.
Среди различных видов прикладного искусства стоит отме
тить изготовление чудеснейших украшений тончайшей работы.
Важное место занимала резьба по камню и кости. Особенно в по
чете был в Китае зеленый нефрит, который назывался «вечным
камнем» и сравнивался с золотом и серебром.
44
Развитие китайской художественной керамики дало предпо
сылку для получения фарфора.
Оригинальность была присуща и древнекитайской архитекту
ре. Они первыми стали строить многоэтажные здания. Наиболее
характерными были здания, которые назывались пагодами. Их
и сейчас можно увидеть в современном Китае. Пагоды представ
ляли собой деревянные столбы в качестве опор для черепичной
крыши с типичными приподнятыми вверх краями.
Самое знаменитое сооружение в Китае — Великая Китайская
стена протяженностью около четырех тысяч километров, построен
ная силами китайских заключенных в 221—207 гг. до н. э.
Но нельзя дать полное представление о культуре Древнего Ки
тая, не упомянув о музыкальном искусстве и о театре.
Уже во втором тысячелетии до новой эры в Китае существова
ло более двадцати различных музыкальных инструментов. Стали
появляться первые книги, повествующие о музыкальных пред
ставлениях китайского народа. Самая популярная книга — трак
тат «Юэцзы». Стали появляться профессиональные музыканты,
которых приглашали для выступления на различных церемониях,
праздниках и т. п.
В Древнем Китае выработалась характерная концепция счастья,
согласно которой наша жизнь — единственная, ее следует ценить
и стараться сделать как можно лучше. Эта концепция прежде все
го повлияла на литературу Древнего Китая, а также на другой вид
искусства, получивший огромное развитие и распространение
в Поднебесной, — на театр.
Хотя актеры считались низшим слоем общества, значение теат
ра в жизни людей было огромным. Под своим крылом китайский
театр объединял различные виды искусства: музыку, живопись,
танец, пение и т. д.
Зарождение театрального искусства в Древнем Китае связано,
вопервых, с различными религиозными действиями, такими как
культовые поклонения, всевозможные обряды, которым была свой
ственна некая театральность.
В Древнем Китае появилось разделение различных театраль
ных представлений по видам. Это были:
1) выступления мимов;
2) музыкальнодраматические представления;
45
3) театр теней, который возник именно в Китае;
4) театр кукол, который исполнял свои произведения в ос
новном на свадьбах и пиршествах под похоронную музыку;
5) акробатические танцы;
6) цирковые программы.
Вклад китайского народа в культурную сокровищницу Древ
него Востока и всего мира был очень значителен.
Античность
Под античной культурой понимают культуру Древней Греции
и Древнего Рима. Слово античный в переводе с латыни означает
«древний». И для определения культуры двух древних государств
было введено во времена эпохи Возрождения.
Культуры Древней Греции и Древнего Рима обладали множест
вом общих черт. И также имели огромное влияние на всю евро
пейскую и мировую культуру в целом. Рассмотрим более подроб
но развитие каждой культуры по отдельности.
Древняя Греция
Развитие культуры Древней Греции принято разделять на сле
дующие временные этапы:
1) доклассический период, который подразделяется на:
а) период древнейших цивилизаций (III—II тыс. до н. э.).
Сюда входят:
— минойская культура;
— микенская культура;
б) гомеровский период (XI—IX вв. до н. э.);
в) архаический период (VIII—VI вв. до н. э.);
2) классический период, он подразделяется на:
а) эпоху расцвета (V в. до н. э.);
б) эпоху кризиса полиса (VI в. до н. э.);
3) культуру эпохи эллинизма.
Проследим за развитием греческой культуры поэтапно.
Доклассический период
Самыми древними цивилизациями, существовавшими на тер
ритории Греции, были минойская и микенская (ахейская). Уже
на рубеже третьего и второго тысячелетий до новой эры на остро
ве Крит появляются первые города, зарождается новая цивилиза
ция, названная по имени известного царя Миноса минойской.
Археологические раскопки показали, что жизнь минойского
народа была сконцентрирована вокруг дворцов, состоящих из
46
различных сооружений. Эти дворцы постоянно разрастались, все
более и более украшались, становились настоящими произведе
ниями искусства. Дошедшие до нас чудесно выполненные фрески,
оружие, бронзовые статуэтки говорят о высоком уровне развития,
о расцвете минойской культуры. Но природная катастрофа (из
вержение вулкана на острове Фера), различные вторжения воин
ственных чужаков привели к краху минойской цивилизации, ко
торая уступило место другой цивилизации, микенской. Эти две
культуры вследствие их близкого географического расположения
были очень взаимосвязаны. Вот почему в Микенах, как и в ми
нойской цивилизации, жизнь сосредотачивалась вокруг дворцов.
Но в микенской культуре преобладал некий воинственный настрой.
Это проявлялось и в более укрепленных стенах дворцов, и в изо
бражениях на фресках. Если, скажем, основными сюжетами ми
нойских фресок были сцены из жизни и быта с изображениями
животных и растений, то на микенских фресках преобладали сю
жеты с военными сценами, эпизодами охоты и т. п.
Микенская цивилизация перестала существовать в XI в. до н. э.,
когда на территорию этой цивилизации пришли греческие племе
на — дорийцы. Это время знаменуется расцветом в Греции желез
ного века, начинается новый период, названный по имени вели
кого древнегреческого поэта Гомера гомеровским периодом.
Именно его знаменитые и великолепные поэмы «Илиада» и «Одис
сея» и дали возможность узнать об этом времени.
Гомеровский период не отличается величием архитектуры
и изобразительного искусства. Согласно произведениям Гомера,
даже знать живет в деревянных домах или домах из необожженно
го кирпича, тогда как несколько веков до этого были так распрост
ранены дворцы. Но были культурные достижения и во времена
гомеровского периода. К примеру, о большом мастерстве свиде
тельствуют керамические вазы, расписанные чудесным орнамен
том в виде геометрических фигур, статуэтки из бронзы, террако
товые фигурки.
Гомеровский период закончился с началом нового этапа —
Великой колонизации, которая проходила в период VIII—V вв. до
н. э. Начался новый период, архаический.
Начинается развитие наук, особенно стоит отметить астроно
мию и геометрию. Здесь большую роль сыграло египетское влия
47
ние. Это влияние сказалось и в греческом искусстве. Архитектура
и скульптура Древней Греции архаического периода берут свое
начало именно в Древнем Египте.
Происходят изменения и в социальной структуре общества.
На смену родовой общине приходят городагосударства, которые
называются полисами. Самые крупные из них: Афины, Фивы,
Спарта и др. Первоначально отдельно функционирующие поли
сы начинают объединяться под общим названием Эллада. Фор
мируются так называемые центры, которыми являются святили
ща, появляется общий, единый для всех полисов пантеон богов.
Верховным богом стал Зевсгромовержец. Его Гера была влады
чицей неба, было множество их детей (Афина — богиня мудро
сти, Аполлон — бог света, покровитель искусств, Афродита — бо
гиня красоты и любви и др.), которым поклонялся народ. Но греки
поклонялись не только богам. Существовало множество мифов
о греческих героях (Геракле, Персее и т. д.).
Важнейшим явлением архаического периода Древней Греции
было начало Олимпийских игр, посвященных Зевсу. Первые
Олимпийские игры состоялись в 776 г. до н. э. и проходили с тех
пор с периодичностью раз в четыре года.
Помимо Олимпийских игр, проводились и другие: раз в два
года в честь Посейдона (повелителя морей) проводились Ист
мийские игры, раз в четыре года устраивались Пифийские игры,
на которых состязались спортсмены и музыканты в честь бога
Аполлона.
Большой вклад древние греки внесли в становление такой
науки, как философия. Именно в одной из развитых областей
Греции, Ионии, во времена архаического периода зародилась та
кая философская наука, как натурфилософия. В Ионии жили та
кие мыслители, как Анаксимен (585—525 гг. до н. э.), Фалес (624—
546 гг. до н. э.) и др.
Больших высот достигла и математика. Здесь основная заслу
га принадлежит древнегреческому философу, математику Пифа
гору Самосскому (540—500 гг. до н. э.). Он занимался изучением
целых чисел и пропорций. Внес большой вклад также в астроно
мию и теорию музыки.
В литературе архаики лидирующую позицию занимает лири
ческая поэзия. Если в гомеровский период преобладал эпос, то
48
теперь все внимание перенесено на внутренние переживания че
ловека. Значительное место занимают такие поэты, как Сафо (при
мерно 610—580 гг. до н. э.), Анакреонт (вторая половина VI в. до н.
э.), Алкей (рубеж VII—VI вв. до н. э.).
В шестом веке до новой эры появляется новый литературный
жанр — басня. Ее появление прежде всего связано с именем Эзопа.
В архаический период появляется греческий театр, истоками
которого были хороводы в честь Диониса, когда из общего хора
стали выделять действующих лиц, ставших впоследствии актерами.
Для искусства периода архаики характерен поиск прекрасно
го, некоего эстетического идеала. Вот почему основными видами
скульптуры стали:
1) курос — обнаженный молодой человек;
2) кора — молодая девушка в длинных одеждах с улыбкой,
названной позже архаической.
В архаический период большое развитие получила архитекту
ра. Прежде всего это храмы и скульптуры, образующие единые
ансамбли.
Для храмов характерно наличие ордеров двух видов:
1) строгий и геометрически правильный дорический;
2) более декоративно насыщенный ионический.
Помимо архитектуры, в архаический период наступает рас
цвет керамики. Были придуманы три вида росписи сосудов:
1) чернофигурная техника (красная глина раскрашивалась
в черный цвет, затем расписывалась различными сюжетами);
2) краснофигурная техника (отличалась более детальной про
рисовкой);
3) аттическая техника (с изображением сцен из жизни и быта
народа).
Архаическая культура наложила отпечаток на следующий этап
развития культуры — классический период.
Классический период
Начало классического периода утверждается с победой греков
в долгих грекоперсидских войнах, которые длились в период
500—449 гг. до н. э. В этот период центром Греции становятся
Афины.
Большое значение в классический период придавалось воспи
танию и образованию граждан. Огромную роль играло физиче
49
ское воспитание. В школах обязательными дисциплинами были
танцы и гимнастика. Помимо физического воспитания, много
времени уделялось и духовному совершенствованию. Огромное
значение имели появившиеся в классический период стран
ствующие философы, называемые софистами. Их могли нанять
за деньги для обучения различным дисциплинам.
Благодаря софистам, которые умели блестяще вести дискус
сии и споры, в классический период формируется такой раздел
философии, как диалектика. Ее родоначальником стал великий
мыслитель Сократ (470—399 гг. до н. э.).
Заметно расширились знания о природе. Греческий ученый
Демокрит (ок. 460 — ок. 360 гг. до н. э.) ввел новое и очень
прогрессивное для того времени понятие атомов как неделимых
частиц.
Медицина классического периода связана прежде всего с име
нем известного и в наши дни врача Гиппократа (ок. 460 — ок. 370 гг.
до н. э.). Он ввел в медицину ряд новшеств, отказался от всяких
религиозных предрассудков при выявлении причинности заболе
вания. Ввел понятие этических норм врача, который, вопервых,
не имеет права навредить пациенту. И по сей день во многих стра
нах мира, становясь врачами, люди дают клятву Гиппократа, так
называемый кодекс врачей.
В классической литературе выделилось преобладание двух
жанров: комедии и трагедии. Это повлияло и на театр.
Одним из выдающихся авторов трагедий считается Эсхил (525—
456 гг. до н. э.). Его трагедии пронизаны стремлением к доброте,
патриотизмом. Ярким примером является его произведение
«Прометей прикованный».
Темы борьбы человека с тяжелой действительностью, своей судь
бой и карой были подняты в литературных произведениях дру
гого не менее значительного трагика Софокла (496—406 гг. до н. э.).
Герои его произведений были людьми, близкими к идеалу, таки
ми, какими Софокл хотел видеть всех людей.
Появление нового литературного жанра — психологической
драмы — связано с именем Еврипида (ок. 485 — ок. 406 гг. до н. э.).
Наиболее известные его произведения «Федра» и «Медея», в них
основной конфликт происходит между разумом и сердцем, меж
50
ду рассудком и желаниями. Очень часто этот конфликт заканчи
вается гибелью главного героя.
Великолепны памятники архитектуры, относящиеся к клас
сическому периоду. Появляется новый ордер — коринфский.
Для него характерна отделка в виде листвы.
Ярким примером архитектурных достижений является афин
ский Акрополь, скалистый холм длиной 300 м и шириной 170 м,
на котором был построен комплекс сооружений. В этот комплекс
входят:
1) Пропилеи (437—432 гг. до н. э.) — парадные ворота, их ар
хитектором был Мнесикл;
2) Парфенон (447—436 гг. до н. э.) — главный храм, построен
ный в честь богини Афины по проекту архитекторов Иктина
и Калликрата, в 432 г. был дополнен статуями, метопами
и фризами, созданными древнегреческим скульптором Фидием;
3) Храм Ники Аптерос (443—420 гг. до н. э.) — храм Бескрылой
Победы, построенный по проекту архитектора Калликрата;
4) Эрехтейон (421—406 гг. до н. э.) — храм Афины и Посейдо
на, выполненный в ионическом стиле со знаменитым порти
ком кариатид (опор в виде фигур женщин), ведущим к следую
щему храму;
5) Храм Афины Паллады — городской храм;
6) Святилище ПосейдонаЭрехтея.
Помимо этих храмов, на территории афинского Акрополя были
великолепнейшие статуи (отлитая Фидием статуя Афины Прома
хос).
В 431 г. до н. э. началась Пелопоннесская война между Афина
ми и Спартой. Она разделила весь классический период на два
этапа: до войны и после. Период до войны принято называть эпо
хой расцвета, период, начавшийся с Пелопоннесской войной,
назвали эпохой кризиса полиса.
Война не могла не сказаться на образе жизни и мыслях людей.
Главной целью людей стал поиск счастья.
На этой почве в эпоху кризиса полиса формируются две фило
софские школы:
1) киническая, признававшая счастьем для человека его ду
ховную свободу. Ее основателем был древнегреческий фило
соф Антисфен (ок. 450 — ок. 360 гг. до н. э.);
51
2) гедоническая — видела высшее благо в наслаждении. Осно
вана древнегреческим философом Аристиппом (вторая поло
вина V в. — начало IV в. до н. э.).
Развитию философии способствовали два выдающихся фило
софа, жившие в эпоху кризиса полиса, — Платон и Аристотель.
Платон (ок. 427 — ок. 347 гг. до н. э.) был учеником Сократа.
Он основал в Афинах новую школу — академию. Он развивал тео
рию о мире идей и мире вещей, которые являются отражением
идей. Считал, что познание есть не что иное, как душевное воспо
минание об идеях. Его знаменитый проект — идеальное государ
ство, представляющее собой иерархию трех сословий:
1) правителифилософы (правителимудрецы);
2) воины и различные чиновники;
3) крестьяне, торговцы и ремесленники.
Аристотель (384—322 гг. до н. э.) был учеником Платона. Его
называют философомэнциклопедистом за его произведения, ко
торые можно условно разделить на четыре группы:
1) работы, посвященные естественным наукам («Физика»,
«Метеорология», «О происхождении и уничтожении», «Исто
рия животных», «О частях животных», «О возникновении жи
вотных», «О движении животных», «О небе»);
2) работы, посвященные логике («Категории», «Об истолко
вании», «Топика» и «Аналитика»);
3) труды о начале бытия («Метафизика»);
4) работы, посвященные политическим, общественным, го
сударственным, историческим и т. п. проблемам («Политика»,
«Поэтика», «Риторика» и т. д.).
За заслуги Аристотеля прозвали эталоном мудрости. Его влия
ние на философию и на развитие человеческой мысли в целом
было огромным.
Высокого мастерства в эпоху кризиса полиса достигает рито
рика. Главным образом это заслуга Исократа (436—338 гг. до н. э.)
и Демосфена (384—322 гг. до н. э.). Их речи были образцами выс
шего литературного умения.
Несмотря на кризис, не стоит на месте и архитектура. Здесь
наметилось преобладание коринфского стиля (театр Диониса в Афи
нах, мавзолей в Галикорнасе, театр в Эпидавре и др.).
Скульптура тоже претерпела изменения. Она приобрела боль
шую драматичность по сравнению со скульптурой эпохи расцве
52
та. Скульптуры стали передавать внутреннюю жизнь изобра
жаемого героя, наметилась некая сюжетность («Отдыхающий
Гермес», «Афродита Книдская», «Геракл», «Александр Македон
ский» и др.). Выдающимися скульпторами эпохи кризиса полиса
были Скопас, Лисипп, Пракситель и др.
С походом Александра Македонского (356—323 гг. до н. э) на
Восток начинается новая культурная эпоха Древней Греции, сме
нившая классический период. Это так называемая культура эпохи
эллинизма.
Эпоха эллинизма
В этот период греческая культура начинает выходить за терри
торию греческого государства. Это происходит под влиянием все
новых и новых завоеваний Александра Македонского.
Одной из главных заслуг культуры эпохи эллинизма становит
ся исчезновение границ, которые до этого были между наукой
и техникой, т. е. между теорией и практикой. Во многом это за
слуга древнегреческого ученого, математика и механика Архиме
да (287—212 гг. до н. э.). Свои знания и открытия он применял
при создании своих технических устройств и приборов. Он создал
винтовой насос, оборонительные орудия и метательные машины.
В эпоху эллинизма жил и другой выдающийся ученый, созда
тель элементарной геометрии Евклид (около 365—300 гг. до н. э.).
Благодаря таким крупным ученыммыслителям, как Арис
тарх Самосский (320—250 гг. до н. э.), Эратосфен (ок. 320—250 гг.
до н. э.) и Гиппарх Александрийский (190—125 гг. до н. э.), произо
шел подъем астрономии и географии.
Изменения в жизни людей способствовали ряду преобразова
ний в философии.
Появились две новые философские школы:
1) эпикурейство («Сад» Эпикура), создатель школы — древне
греческий философ Эпикур (ок. 335—262 гг. до н. э.), по мне
нию которого высшая цель человека — блаженство, душевный
покой, отсутствие всяких страданий и страхов;
2) стоицизм — основателем был древнегреческий философ
Зенон (ок. 490—430 гг. до н. э.). Приверженцы этой школы счи
тали, что идеальная норма поведения человека — апатия и бес
страстие, когда действия никак не зависят от чувств.
Среди памятников архитектуры стоит выделить такие знаме
нитые сооружения, как Фаросский маяк в Александрии, являю
щийся одним из семи чудес света, Башня ветров в Афинах. Среди
53
статуй — Колосс Родосский, также одно из семи чудес света Вене
ра Милосская, Ника Самофракийская.
Значение культуры Древней Греции огромно. Ее и сейчас на
зывают самой человечной из культур, «золотым веком» челове
чества.
Древний Рим
Влияние Древнего мира прослеживается во многих культурах
мира.
Являясь частью античной культуры, римская культура имела
ряд общих черт с культурой Древней Греции. Этому способство
вало и то, что в период своего расцвета Древний Рим присоеди
нил к себе Грецию. Но несмотря на то, что многие черты римской
культуры были позаимствованы у более древних культур, культу
ра Рима привнесла много своего, ей присуща некая самобытность
и неповторимость, то, что делает ее настолько значимой для всей
мировой культуры.
Формирование культуры Древнего Рима проходило в несколько
этапов, главным образом связанных с историческими и полити
ческими изменениями, происходившими на территории Рим
ской цивилизации. Условное деление по этапам развития древне
римской культуры выглядит следующим образом:
1) период этрусской культуры;
2) царский период;
3) период республики:
а) ранняя республика;
б) поздняя республика;
4) период империи:
5) ранняя империя;
6) поздняя империя.
Нельзя рассматривать эти этапы как не связанные между со
бой временные промежутки. Наоборот, взаимосвязь этих перио
дов отражается в передаче накопленных знаний и опыта из поко
ления в поколение.
Рассмотрим каждый этап в отдельности и во взаимосвязи
с последующими периодами.
Этрусская культура
Название этого этапа развития римской культуры происходит
от названия цивилизации, сформировавшейся на Апеннинском
полуострове. Появление этрусской цивилизации относится к пер
54
вому тысячелетию до новой эры. В это время на территории Древ
него Рима появляются первые городагосударства, которые объ
единяются в федерацию.
Этруски имели очень развитую культуру. Особенно это отно
силось к архитектуре. Археологические исследования показали,
что архитектура этрусских городов была специфической. Для пла
нировки городских улиц была очень характерна предельная чет
кость, геометрическая выдержанность форм, ориентация зданий
в соответствии со сторонами света.
Еще одна архитектурная заслуга этрусской культуры — по
явившиеся здания с купольным сводом.
Велико значение этрусков и для мировой письменности.
Именно в этрусский период появляется латинский алфавит, кото
рый, как известно, имел огромное распространение, а в эпоху
средневековья и Нового времени вообще считался обязательным
для любого образованного человека. Да и в современном мире,
хотя и перестал использоваться как разговорный уже к IX в., он
используется в медицине, биологии, других близких к ним науках
и даже в юриспруденции, широко применяются латинские буквы
для различных обозначений в физике, математике и т. д.
Широко применяются и по сегодняшний день изобретенные
еще во времена этрусской цивилизации римские цифры.
Больших высот достигло прикладное искусство этрусков. Ве
ликолепные произведения искусства представляли собой изделия
из керамики, особенно покрытые лаком таким образом, чтобы
имитировать металлическую поверхность.
Археологами были обнаружены чудесные украшения, юве
лирные изделия, скульптуры из бронзы и терракоты, свидетель
ствующие о высоком уровне тогдашних мастеровремеслен
ников.
На мнение о совершенстве римского портрета заметно по
влияла этрусская живопись с ее стремлением к реалистичности.
Не было привычной древним векам идеализации, произведения
изобразительного искусства передавали все как есть.
На религиозные воззрения этрусков заметно повлияли веро
вания Древней Греции. Этрусская культура переняла греческий
пантеон богов, хотя поклонение им не было достаточно распрост
ранено, а в религии большое значение имели всевозможные гада
ния и толкования разных происходящих явлений.
55
Впитав различные культурные достижения соседних госу
дарств, этрусская цивилизация и сама была созидателем своей
культуры, которая распространялась и перенималась другими ци
вилизациями.
Этрусская цивилизация как самостоятельная просуществова
ла до пятого века до новой эры. Постепенно она теряла свои владе
ния в результате нашествий с соседних территорий. И уже к третье
му веку до новой эры этрусская цивилизация была полностью
покорена возникшим на территории Апеннинского полуострова
городом Римом. Этим событием ознаменовались конец этрус
ской культуры и начало нового культурного этапа — царского пе
риода.
Царский период
Царский период прежде всего связан с возникновением ново
го города, в будущем столицы целой империи, Рима. Существует
несколько версий его возникновения, но самая распространен
ная — легенда о Ромуле и Реме, двух братьях, брошенных младен
цами в реку Тибр, но оставшихся в живых. Впоследствии на том
месте, где они были брошены, братья создали город. Долгая враж
да по поводу того, кто будет управлять этим городом, привела
к тому, что Ромул убил своего брата Рема и стал первым царем
Рима, названного по его имени. Считается, что Рим был основан
в 753 г. до н. э.
Развитие Рима происходило под этрусским влиянием. Были
заимствованы многие этрусские достижения, например в области
строительства, различных ремесел. Рим позаимствовал письмен
ность, римские цифры, способы толкований и гаданий и многое
другое.
Влияние религии этрусков на римскую религию привело к тому,
что от привычного почитания всевозможных духов они перешли
к почитанию богов в человеческом обличье. То есть антропомор
физм пришел на смену некогда анимистической религиозности.
Постепенно в религии римлян появляется некая структур
ность. Начинается разделение жрецов согласно их функциям.
Существовали следующие коллегии жрецов.
1. Понтифики. Они являлись верховными жрецами, которые
ведали всеми другими коллегиями. В их функции входило прове
дение различных религиозных обрядов и погребений, написание
56
календарей с пометками благоприятных и неблагоприятных
дней.
2. Авгуры — жрецы, в функции которых входило гадание по
полетам и крикам птиц, получившее название ауспиции.
3. Гаруспики — коллегия жрецов, которая занималась гада
нием по внутренностям животных, которых до этого принесли
в жертву, а также проводила толкование различных явлений при
роды, таких как снег, молния, дождь, гром и т. п.
4. Фециалы — жрецы, следившие за выполнением принципов
международного права, они проводили обряды при заключении
мира или объявлении войны.
5. Фламины — жрецы, поклонявшиеся отдельным богам.
Развитие религии привело и к ее влиянию на архитектуру, ста
ли появляться первые храмы (храм Юпитера на Капитолийском
холме, построен при правлении легендарного римского царя Тарк
виния Приска (Древнего)).
Последним царем в Риме стал Тарквиний Гордый (534/533—
510/509 гг. до н. э.), при его правлении Рим в 510 г. становится
аристократической рабовладельческой республикой, начинается
новый исторический и культурный этап развития Древнего Рима,
названный периодом республики.
Период республики
Период республики подразделяется на два этапа: ранняя рес
публика (конец VI — начало III вв. до н. э.) и поздняя республика
(середина III — конец I вв. до н. э.).
В период ранней республики в распоряжение Рима попадает
вся территория Апеннинского полуострова. Рим начинает завое
вывать греческие города (Южная Италия), тем самым приобщаясь
к более высокой на тот момент греческой культуре. Например,
если ранее для обозначения букв латинского языка применялся
этрусский алфавит, то теперь он уступил место греческим буквам,
более для этого удобным.
В Риме появляются новый вид искусства — театр и новая про
фессия — артист.
Римская культура всегда отличалась соблюдением прав и обя
занностей граждан, верой в силу закона и государства. Уже в пя
том веке до новой эры появляются задатки римского права в виде
составленных «Законов двенадцати таблиц».
57
С появлением гражданской общины и выступлениями сенато
ров и должностных лиц связано возникновение римского оратор
ского искусства. Римские ораторы являются неким эталоном —
как надо уметь убеждать.
Успехов добились римляне в эпоху ранней республики и в воен
ном деле. Начинает сформировываться организация римского
войска. Основная его единица — легион, в который входило от
трех до шести тысяч пехотинцев.
В свою очередь легионы делились на подразделения.
1. Когорты — подразделения, в которые входило 360—600 че
ловек, были приняты во втором веке до новой эры.
2. Манипулы, в которых насчитывалось 60—120 человек, вхо
дили в состав когорты.
3. Центурии — подразделения в сто человек.
Римская армия была прославлена за отличную дисциплину,
которая поддерживалась за счет суровых наказаний ее наруши
телей, а также награждением отличившихся военных.
С шестидесятых годов третьего века до новой эры в Риме на
чинается период поздней республики. Его начало ознаменова
лось такими историческими событиями, как превращение Маке
донии и Греции в римские провинции, а также уничтожение
главного римского врага — Карфагена.
В середине второго века до новой эры в Риме начинаются
гражданские войны, которые привели к тому, что республика рух
нула. Появляется новая форма правления — принципат, который
представляет собой наследственную диктатуру. Основные прин
ципы нового правления были заложены римским императором
Октавианом Августом (63—14 гг. до н. э.).
В связи с тем что римское государство представляло собой в это
время объединение многих завоеванных государств, римская
культура тоже была многолика, в ней прослеживались этрусские,
римские, греческие, итальянские корни. Поэтому для этого пе
риода развития римской культуры характерно такое явление, как
эклектизм. Под эклектизмом понимается механическое соедине
ние разнородных и даже противоположных взглядов, суждений,
мнений, принципов и т. д.
К примеру, эклектизм очень характерен для римской религии.
Большинство римских богов могли быть отождествлены с грече
скими (см. таблицу).
58
Но были и различия между греческой и римской религиями.
К примеру, очень почитаемым в Древней Греции был бог любви
и красоты Аполлон, в римской же религии не было подобного
божества. Зато в Риме существовал культ бога Януса, которого
изображали с двумя лицами: направленным в прошлое и устрем
ленным в будущее. В Греции не существовало бога, подобного
римскому Янусу.
Интересен тот факт, характерный для римлян, что пантеон их
богов не был постоянным, часто пополнялся новыми иноземны
ми богами. Все потому, что римляне считали, что каждый новый
бог может только усилить мощь Рима. Любовь римлян к юрис
пруденции привела к тому, что они даже в религии заключали
юридические сделки. По их мнению, если все выполнять, не на
рушая всех формальностей, то любой обряд или другое религиоз
ное действо принесет желаемый результат.
Вообще, во времена Древнего Рима юридическая наука достиг
ла колоссальных высот. Существовала огромная библиотека, по
священная юриспруденции. Основными авторами в ней были
Сервий Сульпиций Руф (ок. 105—43 гг. до н. э.) и Муций Сцевола (ок.
140—82 гг до н. э.). Муцию Сцеволе принадлежат сочинения по
частному праву, явившиеся основой для появления гражданских
прав.
Юриспруденция — это не только написание законов и прав,
но и практическая деятельность, связанная прежде всего с выступ
лениями в суде. Судебные процессы служили большим толчком
к развитию риторики, т. е. красноречия.
Ярким представителем ораторского искусства в период респуб
лики в Риме был Цицерон (106—43 гг. до н. э.). О его выдающемся
59
Греческий бог
Римский бог
Зевс
Аид
Посейдон
Гера
Афина
Афродита
Артемида
Арес
Гефест
Юпитер
Плутон
Нептун
Юнона
Минерва
Венера
Диана
Марс
Вулкан
ораторском таланте свидетельствуют сохранившиеся судебные
и политические речи (58 речей). Но Цицерон был не только
блестящим оратором, но и писателем. До нас дошли многие его
произведения: 19 трактатов по риторике, философии и политике,
а также более 800 его писем, по которым было собрано множество
фактов об истории Древнего Рима в период республики.
Как и в Древней Греции, в Древнем Риме большое значение
придавалось образованию, с небольшими поправками. К приме
ру, математика уступила лидирующее место юриспруденции
и риторике. Большое место занимали история Рима, его язык и ли
тература. В римском образовании прослеживается некий практи
цизм. Такие предметы, как музыка и гимнастика, стали заменять
ся более нужными для того времени фехтованием и верховой
ездой. Философия тоже отошла на второй план.
Греческое влияние прослеживается и в римской литературе.
Среди писателей следует отметить знаменитого создателя коме
дий Плавта (ок. 250—184 гг. до н. э.), комедиографа Терен
ция (190—159 гг. до н. э.). Важной особенностью их произведений
было то, что в них практически не отражалась римская действи
тельность, все действия происходили в греческих городах, все ге
рои носили не римские, а греческие имена.
Первыми авторами, писавшими на латинском языке, стали
Катон Старший (234—149 гг. до н. э.), Варрон (116—27 гг. до н. э.)
и Цицерон.
Для римской архитектуры, берущей свое начало в греческой, бы
ло характерно стремление подчеркнуть силу, мощь, величие. Прак
тичность, характерная для римлян, привела к тому, что строитель
ство храмов отошло на второй план. Прежде всего строились
здания и сооружения с конкретными функциями.
Для архитектурных построек были характерны пышность,
обилие украшений, склонность к идеальной геометрии.
Во времена Римской республики появляются новые типы ар
хитектурных сооружений.
1. Базилики. Они представляли собой прямоугольные кон
струкции, которые изнутри были разбиты рядами колонн. Чаще
всего базилики служили местами для торговли и судебных про
цессов.
2. Термы. Это прежде всего банные помещения, кроме того,
там находились библиотеки, залы для спорта, места для игр и т. д.
60
3. Амфитеатры — сооружения с овальной ареной с располо
женными по кругу местами для зрителей. Предназначались для
гладиаторских боев.
4. Цирки. В них проводились соревнования между колесницами.
Большой вклад римлян был сделан в создание скульптур. По
явился новый вид скульптур — тогатус, статуя, изображавшая
человека в тоге (римской одежде), преимущественно это был ора
тор. Помимо тогатусов, римлянами были созданы бюсты. Наи
более известные из них: бюсты Цезаря и Цицерона, Брут и «Ора
тор».
В конце первого века до новой эры заканчивается эпоха Рим
ской республики, начинается новый период — Римская империя.
Период империи
Период империи делится на два этапа: ранняя империя (конец
I в. до н. э.— II в. н. э.) и поздняя империя (конец III — конец V вв.).
Раннюю империю принято называть принципатом, для нее
характерен расцвет огромного римского государства.
В религии произошел ряд процессов. Роли государства и им
ператора были настолько велики, что император после смерти
объявлялся божественным. Появился новый культ — стала почи
таться богиняпокровительница всей Римской империи Рома.
В эпоху ранней империи в Риме достигла расцвета наука. На
учными центрами становятся такие города, как Рим, Афины,
Карфаген, Александрия и др. Среди наук можно выделить геогра
фию и медицину.
Римский писатель и ученый Плиний Старший (23/24—79 гг. н. э.)
создает энциклопедию по географии, зоологии, ботанике и мине
ралогии, названную «Естественной историей». Древнегреческий
ученый и историк Страбона (64/63 гг. до н. э. — 23/24 гг. н. э.)
подытоживает все знания античного мира по географии в своем
труде «География», состоявшем из семнадцати книг. Другой древ
негреческий ученый Птолемей (после 83 — после 161 гг. н. э.) соз
дал энциклопедию, где собрал все знания античной эпохи по аст
рономии, его труд получил название «Альмагест». В книге
«География» дал основные сведения по географии, которые были
известны в античности. Среди медиков стоит выделить врача Га
лена (129—199 гг. н. э.), который изучал человеческое дыхание,
деятельность спинного и головного мозга человека. Его главный
труд — «О частях человеческого тела». В нем он дает полное опи
61
сание анатомии человека. В эпоху ранней империи продолжает
развиваться юриспруденция. Она прежде всего связана с имена
ми таких юристов, как Гай (вторая половина II в.) (его главное
произведение — учебное руководство по римскому праву «Ин
ституция Гая», состоящая из четырех книг), Папиниан (ок. 145—
212 гг.) (в 426 г. его сочинениям была дана обязательная юридиче
ская сила), Ульпиан (ок. 170—228 гг.) (как и сочинения Папиана,
его труды также были признаны юридически обязательными
в 426 г.). Величия достигла и литература эпохи ранней империи.
Особая роль здесь отведена приближенному императора Августа —
Гаю Цильнию Меценату (74/64—8 гг. до н. э.), чье имя впослед
ствии станет нарицательным, поскольку он всячески помогал
римским поэтам.
Литература представлена такими именами, как Вергилий (17—
19 гг. до н. э.) (его известная поэма «Энеида»), Гораций (65—
8 гг. до н. э.) (его «Наука поэзии» — основа классицизма), Ови
дий (43 — 18 гг. н. э.) (автор поэмы «Метаморфозы»), Апулей (II в.)
(автор романа «Метаморфозы, или Золотой осел»), Плутарх(ок. 46 —
119 гг. н. э.) (его знаменитое произведение «Сравнительные жиз
неописания»). Развитие архитектуры эпохи ранней империи
проявляется в таких архитектурных памятниках, как Колизей
(огромнейший амфитеатр, предназначенный для 50 тыс. зрите
лей), Пантеон — храм во имя всех богов высотой 43 м.
В конце второго века наметился кризис Римской империи,
а вместе с ним — и культурный кризис. На смену эпохе ранней
империи в третьем веке приходит эпоха поздней империи. Про
исходят изменения в государственном строе — принципат сме
няется доминатом (неограниченной монархией). Но эти изменения
не смогли спасти Римской империи, и в 395 г. она развалилась на
две части: западную (центр — Рим) и восточную (центр — в Кон
стантинополе). В это время на территории Римской империи,
особенно в ее восточных провинциях, появляются первые приз
наки христианской религии. На начальном этапе христианство
было запрещено, но с приходом к власти императора Константи
на (272—337 гг. н. э.) ситуация меняется. Он разрешает христиа
нам проповедовать их религию, а позже христианство становится
государственной религией. Новая религия заметно повлияла и на
изобразительное искусство, и на архитектуру. Появляются пер
вые христианские храмы (базилики). Культура Древнего Рима
62
в совокупности с культурой Древней Греции дали мощный тол
чок к развитию европейской культуры и сами являются великими
культурными памятниками всего человечества.
4. Культура средневековья
Можно поразному относиться к культуре средневековья, неко
торые считают, что в средние века произошел некий культурный
застой, в любом случае их никак нельзя выбросить из истории
культуры. Ведь даже в тяжелые времена всегда жили талантливые
люди, которые, несмотря ни на что, продолжали творить. Нельзя
точно сказать, когда начался и закончился исторический период,
который называется средними веками или средневековьем. Этот
период следует за историей древнего мира и предшествует Ново
му времени. Он охватывает около десяти веков и делится на два
этапа:
1) раннее средневековье (V—XI вв.);
2) классическое средневековье (XII—XIV вв.).
Раннее средневековье
Основной чертой раннего средневековья является распростра
нение христианства.
Христианство появилось в первом веке в Палестине, затем,
распространившись по Средиземноморью, в четвертом веке ста
ло государственной религией Римской империи. Постепенно на
чинает складываться институт священства.
Влияние религии на культурную жизнь средневековья было
настолько велико, что нельзя рассматривать культурные достиже
ния, не учитывая важного духовного фактора. Церковь становит
ся центром всех культурных и социальных процессов в обществе.
Вот почему именно богословие (теология) во времена средневе
ковья становится во главе всех остальных культур, которые так
или иначе должны были ему подчиняться.
Теология прежде всего должна была защищать официальную
церковь от всевозможных ересей. Это понятие возникло в эпоху
раннего средневековья и означало те течения христианства, кото
рые отклонялись от официальных доктрин христианской церкви.
К ним относились.
1. Монофизитство — течение, которое отрицало двойствен
ность Христа, его Богочеловеческую природу.
63
2. Несторианство — течение, которое проповедовало положе
ние о том, что человеческая природа Христа существует сама по
себе. По их учению, Христос был рожден человеком, а уже потом
принял божественную природу.
3. Адопцианская ересь — учение, согласно которому Христос
был рожден человеком, а затем был усыновлен Богом.
4. Катары — ересь, согласно которой все земное, материальное
является порождением дьявола. Ее сторонники проповедовали
аскетизм, были против института церкви.
5. Вальденсы — приверженцы ереси, которые выступали про
тив духовенства и официальной церкви, были сторонниками ас
кетизма и бедности.
6. Альбигойцы — еретическое движение, которое выступало
против официальной церкви, ее догматов, церковного землевла
дения, духовенства.
Официальная церковь не мирилась с ересями, всячески боро
лась с их распространением. В классическое средневековье рас
пространится такой метод, как инквизиция.
Среди различных культур средневековья можно выделить фи
лософию.
Философия в средние века — это первая «служанка» богосло
вия. Среди философов, полностью удовлетворявших пожеланиям
богословов, следует выделить Томаса Аквината (1225—1275 гг. н. э.).
В своих работах он стремился доказать существование Бога. По его
мнению, Бог есть верховная причина всех явлений и процессов,
к нейто и должен прийти ищущий ответа разум.
Более низшими науками считались астрономия, история, гео
метрия и др. Они подчинялись философии, которая и сама под
чинялась теологии. Поэтому все созданное, основанное этими
науками находилось под постоянным контролем церкви. Накоп
ление знаний вылилось в создание энциклопедий, учебников по
математике, медицине. Но везде попрежнему чувствовалась ре
лигиозная доминанта, не дававшая воли мысли ученых. Церкви
удалось затронуть даже художественное творчество. Художник
должен был строго следовать церковным канонам. Прежде всего
он должен был отображать совершенство миропорядка. В период
раннего средневековья складывается романский стиль в искус
стве. Все архитектурные сооружения романского стиля (храмы,
замки, монастырские комплексы) отличались массивностью, су
64
ровостью, крепостным характером, большой высотой. Наиболее
известными примерами романского стиля являются такие по
стройки, как соборы НотрДам в Пуатье, Тулузе, Арне (Фран
ция), соборы в Нориче, Оксфорде (Англия), церковь монастыря
Мария Лах (Германия) и др.
В литературе наметилось преобладание произведений герои
ческого эпоса. Наиболее известные произведения — «Поэма
о Беовульфе» (Англия) и «Старшая Эда» (Скандинавия). Эти про
изведения относились к устной поэзии и передавались певцами
музыкантами.
Помимо эпоса, во времена раннего средневековья были ши
роко распространены саги. Наиболее известные из них были «Са
га об Эгиле», «Сага о Ньяле», «Сага об Эрике Рыжем» и др.
В сагах повествовалось о прошлом, они являлись источниками,
по которым можноузнать о древних народах.
Классическое средневековье
В классический период средневековья влияние религии на
культурную жизнь стало еще более значимым. Большое значение,
как было сказано выше, стали иметь получившие распростра
нение инквизиции (от лат. inqusitio — «розыск»). Инквизиции
представляли собой церковные суды над иноверцами. Дознания
про водились с применением пыток, после чего устраивались
публичные казни, когда еретиков сжигали (аутодафе). В период
классического средневековья в искусстве наметилось преоблада
ние готического стиля, который пришел на смену романскому
стилю. Для архитектуры готического стиля было характерно то,
что храмовые постройки как будто уносились ввысь стройными
колоннами, окна были украшены витражами, башни имели ажур
ные украшения, множество изогнутых статуй и сложный орна
мент. Яркими примерами готического стиля в архитектуре яв
ляются собор НотрДам в Париже, собор НотрДам в Реймсе, со
бор НотрДам в Амьене (Франция) и др. В литературе появляется
новое направление — рыцарская литература. Ее главный герой —
воинфеодал. Яркими памятниками рыцарской литературы слу
жат такие произведения, как «Песнь о Роланде» о походах Карла
Великого (Франция), «Тристан и Изольда» — трагический роман
о любви рыцаря Тристана и жены корнуэльского короля Изольды
(Германия), «Песнь о моем Сиде» (Испания), «Песнь о нибелун
гах» — предание об уничтожении нибелунгов гуннами (Герма
ния).
65
В период классического средневековья появляется церковный
театр. Во время литургий стали ставиться маленькие сценки на
библейские темы (мистерии). Позднее эти сценки стали ставиться
уже вне церкви, а к религиозным темам прибавились сценки из
обычной жизни людей (фарсы).
В начале четырнадцатого века в культурной жизни усиливает
ся интерес к человеческой личности. Этим знаменуется приход
нового периода развития культуры Западной Европы — эпохи
Возрождения, которую также называют Ренессансом.
Эпоха Возрождения (Ренессанс)
Первые тенденции к приходу новой культурной эпохи наме
тились в Италии еще в тринадцатом веке, тогда как в остальные
западноевропейские страны Возрождение пришло только в че
тырнадцатом веке.
На начальном своем этапе Ренессанс представлялся как воз
вращение к достижениям античности. В Италии стали подни
маться забытые литературные произведения и другие культурные
памятники античности. Но не стоит считать, что Возрождение —
это всего лишь пересказ культуры античного мира. Вбирая в себя
все лучшее из античных культурных ценностей, Возрождение
создало свое видение мира, в центре которого стоит человек.
В отличие от мнений античного мира, согласно которым челове
ку следует учиться у природы, по мнению мыслителей Возрожде
ния, человек сам творец своей судьбы, он способен делать то, что
хочет, даже отделившись от природы. Этим Возрождение проти
воречит учениям средневековья, согласно которым во главе мира
стоит не человек, а Бог, Создатель.
Новое направление взглядов получило название гуманизма (от
лат. humanus — «человечный»). Эта идея, ставящая человека
в центре всего, повлияла на стремление людей к личному успеху,
который возможен при постоянном развитии, обогащении своих
научных и культурных знаний, развитии творческой энергии.
Как следствие такого подхода — огромное культурное наследие,
которое оставила нам эпоха Возрождения. И прежде всего, это Вы
сокое Возрождение, к которому относится культурный период в
Италии.
Итальянское Возрождение
Как уже говорилось, период Ренессанса начался в Италии еще
в тринадцатом веке. Этот начальный период, длившийся с три
надцатого до начала четырнадцатого века, получил название Про
66
торенессанса. Основу для итальянского Возрождения дали такие
деятели культуры, как живописцы Пьетро Каваллини (ок.
1240/1250—1330) — автор мозаики в церкви СантаМария в Трасте
вере, фрески церкви СантаЧечилия в Трастевере; Джотто ди Бон
доне (1266/1267—1337) — его фрески находятся в капелле дель
Арена в Падуе и в церкви СантаКроче во Флоренции; поэт и соз
датель итальянского литературного языка Данте Алигьери (1265—
1321) (повесть «Новая жизнь», поэма «Божественная комедия»
и др.); скульптор и архитектор Арнольфо Ди Камбио (ок. 1245—
1310) (церковь СанДоменико в Орвието); скульптор Никколо Пи
зано (ок. 1220—1278/1284) — ему принадлежит кафедра баптисте
рия в Пизе.
Саму эпоху Возрождения в Италии принято делить на три этапа:
1) ранний Ренессанс (триченто и кватриченто) (середина XIV—
XV вв.);
2) высокий Ренессанс (чинквеченто) (конец XV — середина
XVI вв.);
3) поздний Ренессанс (вторая треть XVI — первая половина
XVII вв.).
Литературное творчество раннего Ренессанса прежде всего
связано с такими именами, как Джованни Боккаччо (1313—1357)
и Франческо Петрарка (1304—1374).
Главное достижение Петрарки состоит в том, что он был пер
вым гуманистом, который поставил человека в центр всего. Наи
более известное его произведение — «Канцоньере» («Книга пе
сен»),
состоящее из сонетов, баллад и мадригалов на жизнь
и смерть мадонны Лауры.
Произведение Джованни Боккаччо «Декамерон», состоящее из
нескольких новелл, пронизано гуманистическими идеями, оно
и на сегодняшний день остается очень поучительным, хотя и соз
дано более шестисот лет назад.
В изобразительном искусстве раннего Ренессанса стоит отме
тить выдающегося итальянского живописца Сандро Боттичел
ли (1445—1510). Большинство его произведений носили рели
гиозный и мифологический характер, были пронизаны одухо
творенной грустью, легкостью, отличались тонким колоритом.
Наиболее известные его шедевры: «Весна» (1477—1478 гг.), «Рож
дение Венеры» (ок. 1483—1484 гг.), «Оплакивание Христа» (ок.
1500 г.), «Венера и Марс» (1483 г.), «Святой Себастьян» (1474 г.),
«Паллада и Кентавр» (1480 г.) и др.
67
Среди скульпторов раннего Возрождения в Италии наиболее
известен представитель Флоренской школы Донато ди Никколо
Бетто Барди, более известный как Донателло (1386—1466 гг.). Он
создал новые формы скульптуры: тип круглой статуи и скульп
турной группы. Примером могут быть такие его работы, как «Да
вид» (1430 г.), «Юдифь и Олоферн» (1456—1457 гг.).
Другой талантливый скульптор и архитектор раннего Ренес
санса Филиппо Брунеллески (1377—1446). Он был создателем тео
рии линейной перспективы. Основываясь на архитектуре антич
ности, он постоянно использовал достижения современности,
привносил новаторские идеи в свои произведения. Вот почему
его архитектурные сооружения (капелла Пацци во дворе церкви
СантаКроче, купол собора СантаМария дель Фьоре и др.) могут
по праву называться эталоном инженерностроительной мысли.
Высокий Ренессанс связан с именами трех великих деятелей
искусства: Леонардо да Винчи, Рафаэля и Микеланджело Буонарроти.
Леонардо да Винчи (1452—1519) был живописцем, архитекто
ром, скульптором, ученым и инженером. Мало найдется деятелей
культуры, которых можно было бы сравнить с гениальным твор
цом и мыслителем. Никого не может оставить равнодушным наз
вание его картины «Джоконда», все сразу понимают, о каком
произведении идет речь. Этот портрет стал самым известным
портретом не только эпохи Возрождения, но, пожалуй, и всей ис
тории культуры.
Образ человека в работах Леонардо да Винчи полностью отве
чает идеям гуманизма, несет высокое этическое содержание. Стоит
взглянуть хотя бы на знаменитую роспись в монастыре Санта
Мария делла Грацие в Милане «Тайная вечеря», где все персона
жи имеют очень ясную и отчетливую мимику, понятные жесты.
Известны этюды художника («Головы воинов», «Святая Анна
с Марией, младенцем Христом и Иоанном Крестителем», «Жен
ские руки» и «Женская голова»), в которых он очень удачно пере
дает эмоции, чувства героев, их внутренний мир. Сохранились запи
си Леонардо да Винчи, в которых он сам рассказывает о своих
многосторонних дарованиях и возможности их применения.
Другой выдающийся художник высокого Ренессанса Рафа
эль Санти (1483—1520). Его огромный талант открылся уже на
раннем этапе его творчества. Пример этому — его картина «Ма
68
донна Конестабиле» (ок. 1502—1503 гг.). Работы Рафаэля являют
ся воплощением гуманистического идеала, силы человека, его
красоты и одухотворенности. Пожалуй, самая известная работа
мастера «Сикстинская Мадонна», написанная в 1513 г.
Замыкает тройку легендарных итальянских живописцев Ми
келанджело Буонарроти (1475—1564). Наиболее известное его ху
дожественное произведение — росписи свода Сикстинской ка
пеллы в Ватиканском дворце (1508—1512 гг.). Но Микеланджело
Буонарроти был не только талантливым живописцем. Извест
ность скульптора мастер получил после своей работы «Давид».
В ней он, как истинный гуманист, преклоняется перед человече
ской красотой.
В литературе высокого Ренессанса стоит выделить итальян
ского поэта Лудовико Ариосто (1474—1533), автора проникнутой
идеями гуманизма героической рыцарской поэмы «Неистовый
Роланд» (1516 г.), комедий «Чернокнижник» (1520 г.) и «Сводня»
(1528 г.), пронизанных тонкой иронией и легкостью.
Дальнейшему развитию гуманистических идей мешала цер
ковь, которая всячески пыталась восстановить свои права, кото
рые были у нее в эпоху средневековья. Проводились различные
репрессивные меры, которые были направлены против деятелей
культуры. Это не могло не сказаться на дальнейшем развитии
культуры Возрождения. Как результат, многие творческие люди
стали уходить от идей гуманизма, оставив только навыки, кото
рых добились мастера раннего и высокого Возрождения. Эта за
программированность, с которой стали работать деятели культу
ры, получила название маньеризма. И конечно же ни к чему
хорошему привести она не может, ведь теряется весь творческий
смысл. Но несмотря на лидирующие позиции маньеризма, оста
лись мастера, которые попрежнему следовали гуманистическим
идеалам. Среди них были художники Паоло Веронезе (1528—
1588), Якопо Тинторетто (1518—1594), Микеланджело да Каравад
жо (1573—1610), скульптор Бенвенуто Челлини (1500—1571).
Конец эпохи Возрождения ознаменовался выходом «Списка
запрещенных книг» в 1559 г. по приказу Папы Павла IV. Этот
список постоянно пополнялся, а неподчинение этому предписа
нию наказывалось отлучением от церкви. В «Список запрещен
ных книг» попали и произведения Возрождения, например книги
Джованни Боккаччо.
69
Итак, к сороковым годам семнадцатого века закончился по
следний этап итальянского Возрождения, поздний Ренессанс.
Но Возрождение коснулось не только Италии, существовало
и так называемое Северное Возрождение, которое относилось
к таким странам, как Англия, Нидерланды, Франция, Германия,
Швейцария, Испания и др. Нельзя оставить эти страны без вни
мания, так как культура их на данном этапе не менее значима,
чем культура Италии, а даже наоборот, очень интересна хотя бы
тем фактом, что не имела под собой такого богатого античного
культурного пласта, какой имела Италия, и формировалась в слож
ный период Реформации.
Северное Возрождение
Больших высот достигла литература Северного Возрождения.
В Нидерландах расцвет литературы связан прежде всего с именем
Эразма Роттердамского (1469—1536). Наиболее известные про
изведения этого гуманиста — «Похвала глупости» (1509 г.) и «До
машние беседы». В них он высмеивает многие пороки и призы
вает людей к свободомыслию и стремлению к знаниям. Во Фран
ции идеи гуманизма в своих литературных произведениях разви
вали Франсуа Рабле (1494—1553) (его выдающееся произведение
«Гаргантюа и Пантагрюэль») и Мишель де Монтень (1533—1592),
утверждавший идеи рационализма в своем основном творении
«Опыты».
Огромное влияние на мировую литературу оказало творчество
испанского писателя Мигеля де Сервантеса (1547—1616). Особен
но стоит отметить его главное произведение — роман «ДонКи
хот». Он является эталонным для гуманистической литературы.
Соотечественник Сервантеса, другой испанский писатель Лопе де
Вега (1562—1635) благодаря своим произведениям «Собака на се
не», «Кровь невинных», «Звезда Севильи», «Учитель танцев» и др.
остается актуальным и в наши дни. Подняв важные для каждого
человека вопросы, он не теряет своей новизны и значимости и се
годня.
И наконец в Англии литература Ренессанса связана с именем
выдающегося автора Уильяма Шекспира (1564—1616). Ему при
надлежат тридцать семь пьес («Гамлет», «Отелло», «Король Лир»,
«Ричард III», «Ромео и Джульетта» и многие др.), постановки ко
торых и по сей день не сходят с театральных сцен во всем мире.
70
Именно благодаря У. Шекспиру театральное искусство в Англии
получило огромное развитие в эпоху Возрождения.
Выдающиеся творцы были не только в литературной среде.
Большой толчок получила живопись. Крупными живописцами
в Нидерландах были Ян Ван Эйка (ок. 1390—1441) — автор новой
на тот момент техники рисования маслом, Хиеронимус (ок. 1460—
1516), Франс Халс (1581/1585—1666) — живописецвиртуоз,
Питер Брейгель (1525—1569). И пожалуй, наиболее значительные
имена в мире живописи — Питер Пауль Рубенс (1577—1640) и Хар
менс Ван Рейн Рембрандт (1606—1669). Для работ Рубенса харак
терна пышность, приподнятость настроения, множество деко
раций и украшений. Основной темой его работ были религиоз
ные и мифологические сюжеты («Союз Земли и Воды» (1618 г.),
«Персей и Андромеда» (начало 1620 г.), «Суд Париса» (1638—1639
гг.)), а также портреты («Портрет Елены Фаурмент с детьми» (око
ло 1636 г.), «Камеристка» (около 1625 г.)). Рембрандт в основном
писал портреты, для которых была характерна предельная точ
ность и жизненность образов. Так, например, стоит отметить его
портреты «Портрет Флориса Соопа», «Философ», «Мать Рем
брандта» и др. Также Рембрандт писал картины на религиозные
(«Возвращение блудного сына») и исторические («Заговор Юлия
Цивилиса») темы.
Среди немецких живописцев стоит отметить мастера реа
листического портрета Ганса Гольбейна Младшего (1497/1498—
1543), гуманиста Грюневальда (1470/1475—1528), а также живо
писцаграфика Лукаса Кранаха Старшего (1427—1553).
Испанская живопись достигла больших высот благодаря твор
честву великих художников Эль Греко (1541—1614) («Снятие пя
той печати», «Спаситель мира», «Христос изгоняет торговцев на
холме», «Сошествие святого духа» и др.) и Диего Веласкеса (1599—
1660) («Сдача Бреды», «Завтрак», «Портрет принца Карлоса Бал
тазара на пони»).
Ренессанс, зародившийся в Италии, имел настолько огромное
значение для культуры всего мира, что не мог оставаться на тер
ритории одного государства и распространился по всей Западной
Европе. В каждой стране Ренессанс имел свои национальные
черты, но было и много общего. Вопервых, характерная для Воз
рождения во всех странах идея гуманизма, которая прослеживается
в большинстве произведений искусства. И хотя церковь и пыта
71
лась всячески остановить развитие этого нового мышления лю
дей, прибегая подчас к самым крайним мерам, эпоха Возрожде
ния явилась основой для всех дальнейших культур западноевро
пейских цивилизаций и даже во многом повлияла на культуры
стран Востока.
5. Культура Нового времени
Новое время охватывает период конца XVII—XIX вв. Его при
нято подразделять на два этапа:
1) эпоха Просвещения («век Разума»), относящаяся к XVII—
XVIII вв.;
2) культура XIX в.
Остановимся более подробно на одной из самых ярких эпох
в культурной истории европейских стран.
Эпоха Просвещения
Толчком к переходу к эпохе Просвещения во всех странах яв
ляется отказ от феодального образа жизни, переход к более демо
кратичному строю. В чем же проявляется его демократичность?
Вопервых, культура Просвещения предназначена не для какого
то выбранного слоя общества, не для богатой его верхушки, а для
всего народа.
Цель Просвещения — сделать весь народ более образованным.
Вот почему значение эпохи Просвещения в целом для всего куль
турного процесса в мире очень велико. Благодаря ему заметно
расширились культурные рамки, которые до этого охватывали
лишь незначительный слой общества. Именно благодаря такому
понятию, как Просвещение, определения «культурный» и «обра
зованный» могли относиться к любому человеку, стремящемуся
к обогащению своего внутреннего мира, даже если этот человек
обладал малыми средствами.
Равенство — вот что привнесло Просвещение в жизнь. Как раз
понятие равенства и стало ключевым для дальнейшего культур
ного развития. Тот факт, что все люди изначально равны между
собой и имеют одинаковые права на свое дальнейшее развитие
как личностей, и послужил основой для создания идеалов эпохи
Просвещения. Кто же был идеалом данной эпохи, которую часто
называют «веком Разума»? Конечно же человек, которого и отли
чает от животного способность разумно мыслить. Именно он об
ладает не только физической, но и духовной мощью.
72
По мнению многих мыслителей, Просвещение — это главный
двигатель общественного прогресса.
К примеру, немецкий философ Иммануил Кант (1724—1804)
писал, что «Просвещение — это выход человека из состояния его
несовершеннолетия…». А «несовершеннолетие» же «есть неспо
собность пользоваться своим рассудком без руководства со сторо
ны когото другого». По мнению И. Канта, в этом несовершенно
летии человек «находится по собственной вине», исключительно
изза «недостатка решимости и мужества пользоваться» само
стоятельно собственным рассудком.
Это стремление к самостоятельности, участию каждого чело
века в переустройстве окружающего мира посредством возмож
ностей своего разума и привело к тому, что кардинально измени
лись религиозное представление и мышление народа. Одна из
крайностей этих изменений — появление просветителейатеистов,
которые отрицали религиозные представления и культы и во
преки этим представлениям превыше всего ставили человека.
Как следствие — появление в эпоху Просвещения новой формы
веры — деизма. Просветителидеисты не отрицали существование
Бога как мирового разума, а также того, что именно он есть пер
вопричина мира. То есть, по мнению деистов, Бог является созда
телем мира как некой «машины», которой он определил законы
ее движения. Всякое дальнейшее вмешательство Бога в устрой
ство этой «машины» деистами отклоняется, здесь на первый план
выходит человек, который и вносит свои коррективы.
Стоит отметить, что эпохе Просвещения были свойственны
оптимистические настроения, связанные с верой в то, что челове
ка можно изменить в лучшую сторону. Недаром существовало
еще одно определение эпохи Просвещения как «золотого века
утопии». Эта утопия относилась прежде всего к изменению в по
литическом и социальном устоях. Гармоническое общество, жи
вущее по разуму, с чувством ответственности за каждого отдель
ного человека, — это и есть идеальное общественное устройство
просветителейутопистов. Но несмотря на огромное желание по
лучить такое общество, многие утописты, например Жан Жак
Руссо (1712—1778), мало верили в его возможность.
Феодальный строй уступил место новому буржуазному виду
экономических отношений. Но переход этот был не очень глад
ким. Ему предшествовали не просто постепенные прогрессивные
73
преобразования, а настоящие перевороты, коснувшиеся различ
ных сторон человеческой жизни.
Эпоха Просвещения, начавшаяся с последней революции
в Англии (1689 г.), вместила в себя впоследствии сразу три рево
люции:
1) промышленную в Англии;
2) политическую во Франции;
3) философскоэстетическую в Германии.
Но Просвещение сказалось не только на социальном устрой
стве общества, но и на культурном развитии.
В философии наметилось лидерство рационализма, который
пришел на смену метафизике. То есть именно разум стал поч
таться основой познания и поведения людей. Только за разумом
признавалось решающее слово, как в жизни, так и в науке,
и даже в религии.
Хотя эпоха Просвещения и охватила множество стран, для
каждой из них были характерны свои черты, связанные прежде
всего с национальной самобытностью.
Родиной Просвещения считается Англия. Даже церковь здесь
шла не вопреки Просвещению, а принимая его ценности и идеа
лы. Переустройство общества после революции и гражданских
войн, укрепление правового государства с его стремлением к ра
венству сделало Англию неким эталоном, к которому стремились
и остальные государства.
Первым сформулировал программу английского Просвеще
ния, которой придерживались и во Франции, философ Джон
Локк (1632—1704). В своем произведении «Опыт о человеческом
разумении», написанном в 1689 г., он выделил три основных пра
ва человека, которые относятся к «неотчуждаемым правам»:
1) право человека на жизнь;
2) право человека на свободу;
3) право на собственность.
Результат принятия этих трех прав Д. Локк видел в «правовом
равенстве индивидов».
Большое значение Д. Локк приписывал человеческому труду.
По его мнению, именно труд и определяет, какой собствен
ностью будет обладать человек.
Идеи равенства придерживался и другой английский просве
титель, философ Томас Гоббс (1588—1679). Он верил в то, что все
люди равны от природы, а неравенство есть причина многих бед,
74
таких как конфликты, войны и т. д. А чтобы избежать этих бед,
считал Т. Гоббс, каждому человеку нужно избавиться от его
эгоистических страстей.
Но были мыслители, которые придерживались абсолютно
противоположного мнения. Так родилось новое направление в фи
лософии, названное этикой самолюбия или разумным эгоизмом.
Его последователями были английский мыслитель и писатель
Бернард Мандевиль (1670—1733), а также английский философ
и социолог Иеремия Бентам (1748—1832). По мнению сторонни
ков этики самолюбия, эгоизм есть движущая сила культурной
и нравственной жизни людей.
Среди шотландских просветителей стоит выделить эконо
миста и философа Адама Смита (1723—1790). Он выдвинул свою
новаторскую идею гражданского поведения и социальных отно
шений, в которой большую роль отводил рынку. Именно благо
даря рынку, по мнению А. Смита, человек и смог скинуть с себя
оковы феодализма. Свобода же человека определяется прежде
всего его ролью в экономических отношениях.
Именами великих мыслителей прославилась эпоха Просвеще
ния во Франции. Прежде всего — Вольтер, Жан Жак Руссо, Де
ни Дидро и Шарль Луи Монтескье.
Одним из сторонников деизма во Франции был писатель
и просветитель Вольтер (1694—1778), настоящее имя которого
Мари Франсуа Аруэ. Уже в ранних его произведениях прослежива
лось его негодование относительно абсолютизма, он всячески
высмеивал феодальное общество с его принципами и моральны
ми ценностями. Критике феодальноабсолютистской системы
посвящены такие произведения, как «Философские письма», на
писанные в 1733 г., и «Философский словарь», написанный в пе
риод с 1764 по 1769 гг. Но творчество Вольтера охватывало не
только философскополитические темы. Его проза была посвя
щена весьма разнообразным темам, написана в различных жан
рах: от трагедии и комедии до стихов и романов. Идеи Вольтера
сыграли не последнюю роль в развитии мировой мысли. В част
ности, в России очень большое распространение получило воль
терьянство, которое ассоциировалось со свободомыслием, рели
гиозным скептицизмом, ниспровержением авторитетов.
Еще одним критиком абсолютизма был современник и сооте
чественник Вольтера правовед и философ Шарль Луи Мон
тескье (1689—1755). Его основные произведения — «Персидские
75
письма», написанные в 1721 г., и книга «О Духе законов», напи
санная 1748 г. В них Ш. Л. Монтескье рассуждает о причинности
возникновения той или иной формы государственности, видит
решение проблем, связанных с законностью, в разделении властей.
Непримиримым с религиозными идеями, а также абсолютиз
мом во власти на протяжении всей жизни оставался великий фран
цузский писатель и философ Дени Дидро (1713—1784). Он был ма
териалистом, т. е. сторонником той идеи, что именно материя
первична, а всякое мышление и сознание являются лишь свойст
вами этой материи. Одно из наибольших достижений Д. Дидро —
идея создания «Энциклопедии» (1751—1780 гг.). Он был не только
ее вдохновителем, но и создателем и редактором. «Энциклопе
дия» состояла из тридцати пяти томов.
Жан Жак Руссо (1712—1778), французский писатель и фило
соф, который, как и остальные просветители, с недоверием и даже
с негодованием относился к официальной церкви. В его произве
дениях прослеживается основная идея эпохи Просвещения —
идея всеобщего равенства. Эта тематика характерна для таких его
произведений, как «Рассуждение о начале и основаниях неравен
ства» (1755 г.), «Об общественном договоре» (1762 г.). В них он
критикует абсолютизм и крайний деспотизм власти.
По мнению Ж. Ж. Руссо, многие проблемы человека являют
ся следствием его испорченных нравов. Эта испорченность шла
от плохого воспитания и неравенства. Поэтому выход виделся
Руссо в искоренении всякого неравенства, в правильном воспи
тании людей, которые бы могли служить на благо общества.
Вот почему одним из известнейших произведений Ж. Ж. Руссо
является его роман «Эмиль, или о Воспитании», посвященный
педагогическим проблемам в системе воспитания. Главная цель
образования, по мнению Руссо, — развитие в человеке внутрен
него сознания добра и защита его нравственных чувств от разла
гающего влияния общества.
Не стояло на месте и Просвещение. Сложное положение, в ко
тором находилась Германия, ее раздробленность и экономиче
ская нестабильность наложили свой характерный национальный
отпечаток на немецкое Просвещение.
Среди немецких философовпросветителей стоит выделить
Иммануила Канта и его современников: Готхольда Эфраима Лес
синга и Иоганна Готфрида Гердера.
76
Основной идеей немецкого философа, теоретика искусства
и драматурга Готхольда Эфраима Лессинга (1729—1781) было поли
тическое обновление, которое он видел в единстве человеческого
рода. Цель этого обновления — завершающий этап развития че
ловеческой цивилизации, «эпоха нового, вечного Евангелия».
Сторонником гуманистических идей был другой немецкий
философпросветитель, критик и эстетик Иоганн Готфрид Гер
дер (1744—1803). Он выступал за самобытность в искусстве, за на
циональные различия и разнообразие. Одними из наиболее зна
чимых его произведений, пронизанных идеями гуманизма, были
сочинение «Еще одна философия истории для воспитания чело
вечества», а также «Письма для поощрения гуманности» (1793—
1797 гг.).
И. Канту принадлежала своя концепция Просвещения, со
гласно которой Просвещение есть освобождение человека от мо
ральной и интеллектуальной зависимости. В этом плане стоит от
метить такое произведение И. Канта, как «Наблюдение над
чувством прекрасного и возвышенного». Прекрасное и возвы
шенное — две главные категории согласно И. Канту. Все чувства
человека И. Кант наблюдает только через призму этих категорий.
И если прекрасное и возвышенное, скорее, относится к миру
искусства и творчества, то существовали и другие темы, которых
касался И. Кант в своих сочинениях. Его волнуют многие со
циальные вопросы. К примеру, такие близкие к искусству вопро
сы, как развитие культуры, созданной человеком, законы этого
развития. Причиной всякого развития И. Кант видит естествен
ную конкуренцию людей в стремлении к их личной свободе, са
мореализации, достижению значимости своей личности.
Важным понятием в философии И. Канта является понятие
«вещь в себе». Это понятие означает вещь, рассмотренную со сто
роны таких ее качеств, которые от человека никак не зависят. Ин
тересно, что в первом издании своего произведения «Критика
чистого разума», написанного в 1781 г., И. Кант отрицает всякое
существование «вещи в себе». А уже во втором переиздании дока
зывает обратное, что «вещь в себе» может быть реальной.
Значение философии И. Канта для последующего развития
философской мысли огромно. Именно И. Кант являлся основа
телем немецкой классической философии.
77
Для искусства Просвещения были характерны свои стилевые
и жанровые особенности. Можно выделить три основных направ
ления, характерных для европейского искусства.
1. Классицизм, от латинского слова classicus, что значит «образ
цовый».
2. Романтизм, от французского слова romantisme.
3. Сентиментализм, от французского слова sentiment, что зна
чит «чувство».
Именно сентименталисты создали характерный для эпохи Про
свещения культ природы. По их мнению такие природные зоны,
как сады и парки, являются наиболее благоприятными местами
для человека, который стремится к своему развитию и совершен
ствованию.
Здесь парки не просто места с естественной или посаженной
растительностью. Они включают в себя различные культурные
здания, такие как музеи, библиотеки, театры, картинные галереи
и храмы и т. п. Отсюда можно сделать вывод, что искусство эпо
хи Просвещения достигло огромных высот.
Искусство во Франции связано прежде всего с таким новым
понятием, как рококо. Для него характерна асимметрия, игри
вость и вычурность, роскошь и манерность.
Примером рококо являются работы французского живописца
Франсуа Буше (1703—1770), такие как «Венера, утешающая Аму
ра» (1751 г.), «Завтрак» (1750 г.), «Купание Дианы» (1742 г.),
«Утро» (1745 г.), «Отдыхающая девушка» (1752 г.), «Туалет Вене
ры» (1751 г.) и др.
Родоначальником же стиля рококо по праву считается фран
цузский рисовальщик и живописец Антуан Ватто (1684—1721).
Его работы, от бытовых сцен до галантных празднеств, выделяют
ся своей яркостью, изысканностью, красочностью. Наиболее из
вестные его картины: «Общество в парке» (1716—1719 гг.), «Та
нец» (1710—1720 гг.), «Меццетен» (1717—1719 гг.), «Влюбленные
на отдыхе», «Паломничество на остров Киферу» (1717—1718 гг.).
Но самым первым живописцемпросветителем являлся анг
личанин Уильям Хогарт (1697—1764). Именно он стал первым
внедрять светские темы в живопись, тогда как раньше преоблада
ли произведения искусства с религиозной тематикой. Для картин
У. Хогарта была характерна сатира, он с помощью живописи вы
78
смеивал пороки аристократии. Примером тому могут послужить
его картины «Карьера проститутки» (1730—1731 гг.), «Карьера
мота» (1732—1735 гг.), «Брачный контракт», «Выборы» (ок. 1754 г.)
и др.
Его соотечественник, живописец эпохи Просвещения То
мас Гейнсборо (1727—1888) был одним из наиболее выдающихся
портретистов. Его портреты («Автопортрет» (1754 и 1758 гг.),
«Портрет дамы в голубом» (1770 г.), «Девочка с поросятами» (1782 г.),
«Утренняя прогулка» (1785 г.) и др.) одухотворены, поэтичны,
полны лиризма и душевной утонченности.
В Италии, а именно в Венеции, в XVIII в. зародилось новое
направление живописи — ведута.
Ведута (от итальянского слова veduta) — это городской архи
тектурный пейзаж. Представителями этого направления были ве
нецианские живописцыпросветители Джованни Каналетто
(1697—1768) («Портелло и канал Брента в Падуе», «Двор камено
теса», «Площадь святых Иоанна и Павла в Венеции», «Церковь
СантаМария делла Салюте в Венеции», «Площадь СанМарко
в Венеции»), Франческо Гварди (1712—1793) («Вид площади
с дворцом», «Каприччо на набережной Венецианской лагуны»,
«Отплытие дожа на «Бученторо» в церковь СанНиколо на Лидо»,
«Вид на Венецианскую лагуну с башней Мальгера»).
Не стояло на месте и литературное искусство эпохи Просве
щения. Во многом это связано с расцветом театрального искус
ства. Ведь недаром эпоху Просвещения называют «золотым ве
ком театра».
В Англии это связывают с именем драматурга Ричарда Бринс
ли Шеридана (1751—1816). Он прославился своими сатирическими
комедиями: «Соперники» (1775 г.), «Поездки в Скарборо» (1777 г.),
«Школа злословия».
Высокое развитие получило театральное искусство в Венеции.
Здесь, в небольшом по размеру городе, существовало семь теат
ров. Венецианские театры существовали во многом благодаря за
слугам выдающихся драматургов: Карло Гольдони и Карло Гоцци.
Наиболее известные произведения Карло Гольдони (1707—
1793) — «Хитрая вдова» (1748 г.), «Трактирщица» (1753 г.), «Слуга
двух господ» (1745—1753 гг.). Благодаря своему остроумию
и искрометному юмору К. Гольдони получил широкую извест
ность во всем мире.
79
Его современник Карло Гоцци (1720—1806) писал сказки (фья
бы) для театра, которые основывались на фольклоре: «Любовь
к трем апельсинам» (1761 г.), «Король — олень» (1762 г.), «Туран
дот» (1762 г.) и др. И если К. Гольдони отказался от метода коме
дии дель арте (импровизации на основе сценария), то К. Гоцци,
наоборот, продолжал широко использовать этот метод.
Больших высот комедии нравов достигли в творчестве фран
цузского драматурга эпохи Просвещения Пьера Огюстена Бомар
ше (1732—1799). Герои его произведений пытались всячески про
тестовать и высмеивать существующий режим. («Севильский
цирюльник» (1775 г.) и «Женитьба Фигаро» (1784 г.)).
В эпоху Просвещения в Германии появился «универсаль
ный гений», основоположник немецкой литературы, писатель
Иоганн Вольфганг Гете (1749—1832). Его произведения проник
нуты антифеодальными настроениями, в них описываются проб
лемы человеческих взаимоотношений, поиск смыла жизни (пьеса
«Эгмонт» (1788 г.), трагедия «Фауст» (1803—1832 гг.), автобиогра
фическая книга «Поэзия и правда» и др.). И. Гете был не только та
лантливым писателем, но и блестящим естествоиспытателем
(«Опыт о метаморфозе растений» (1790 г.), «Учение о цве
те» (1810 г.)).
Музыкальное искусство можно поставить наравне с театром
и литературным искусством. На темы сочинений великих писате
лей, драматургов писались оперы и другие музыкальные произве
дения.
Развитие музыкального искусства прежде всего связано с име
нами таких великих композиторов, как И.С. Бах, Г. Ф. Гендель,
Й. Гайдн, В. А. Моцарт, Л. В. Бетховен и др.
Непревзойденным мастером полифонии был немецкий ком
позитор, органист и клавесинист Иоганн Себастьян Бах (1685—
1750). Его произведения были пронизаны глубоким философ
ским смыслом, высокой этикой. Он смог обобщить достижения
в музыкальном искусстве, которых добились его предшественни
ки. Наиболее известными его сочинениями являются «Хорошо
темперированный клавир» (1722—1744 гг.), «Страсти по Иоанну»
(1724 г.), «Страсти по Матфею» (1727 и 1729 гг.), множество кон
цертов и кантат, Месса симинор (1747—1749 гг.) и др.
В отличие от И.С. Баха, который не написал ни одной оперы,
немецкому композитору и органисту Георгу Фридриху Генде
лю (1685—1759) принадлежат более сорока опер. А также произ
80
ведения на библейские темы (оратории «Израиль в Египте» (1739 г.),
«Саул» (1739 г.), «Мессия» (1742 г.), «Самсон» (1743 г.), «Иуда
Маккавей» (1747 г.) и др.), органные концерты, сонаты, сюиты
и т. д.
Мастером классических инструментальных жанров, таких как
симфонии, квартеты, а также сонатных форм был великий авст
рийский композитор Йозеф Гайдн (1732—1809). Именно благода
ря ему и сложился классический состав оркестра. Ему принадле
жат несколько ораторий («Времена года» (1801 г.), «Сотворение
мира» (1798 г.)), 104 симфонии, 83 квартета, 52 фортепианные со
наты, 14 месс и т. д.
Другой австрийский композитор, Вольфганг Амадей Мо
царт (1756—1791), был вундеркиндом, благодаря чему просла
вился еще в раннем детстве. Ему принадлежат свыше 20 опер,
среди них знаменитые «Свадьба Фигаро» (1786 г.), «Дон Жуан»
(1787 г.), «Волшебная флейта» (1791 г.), более 50 симфоний, мно
жество концертов, фортепианных произведений (сонат, фанта
зий, вариаций), неоконченный «Реквием« (1791 г.), песни, мессы
и др.
Нелегкая судьба, наложившая свой отпечаток на все твор
чество, была у немецкого композитора Людвига Ван Бетхове
на (1770—1827). Его гениальность проявилась уже в детстве и не
оставляла его даже в страшной для любого композитора и музы
канта беде — потере слуха. В его произведениях прослеживаются
философский характер. На многие произведения повлияли его
республиканские взгляды композитора. Бетховену принадлежат
девять симфоний, инструментальные сонаты («Лунная», «Пате
тическая»), шестнадцать струнных квартетов, ансамбли, опера
«Фиделио», увертюры («Эгмонт», «Кориолан»), концерты для
фортепиано с оркестром и другие произведения.
Знаменитое его выражение: «Музыка должна высекать огонь
из людских сердец». Он следовал этой идее до конца своей жизни.
Культура XIX в.
Начало XIX в. характеризуется большими изменениями в об
щественнополитической жизни. Во многих странах вспыхивают
буржуазные революции. Люди стремятся избавиться от полити
ческого гнета и всякой несправедливости.
Помимо изменений в структуре общества, преобразования
коснулись и научной стороны жизни. Наблюдаются первые
81
признаки индустриального общества. Это связано прежде всего
с промышленной революцией, научными открытиями и т. п.
Вот лишь немногие ученые, оказавшие заметное влияние на
развитие науки: немецкий естествоиспытатель и врач, сформули
ровавший закон сохранения энергии, Юлиус Роберт Майер (1814—
1878); экспериментально доказавший закон сохранения энергии
английский физик Джеймс Прескотт Джоуль (1814—1878); соз
датель термодинамической теории химических процессов, тео
рии вихревого движения жидкости и аномальной дисперсии,
немецкий ученый Герман Людвиг Фердинанд Гельмгольц (1821—
1894). Огромных результатов достигла биология, благодаря таким
немецким ученым, как Теодор Шванн (1810—1882) («Микроско
пические исследования о соответствии в структуре и росте живот
ных и растений» (1839 г.)) и Маттиас Якоб Шлейден (1804—1881).
Вместе они создали клеточную теорию. Грандиозное эволюцион
ное учение внедрил в биологию английский естествоиспытатель
Чарльз Роберт Дарвин (1809—1882). Его главный труд — «Проис
хождение видов путем естественного отбора» (1859 г.).
Физика XIX в. смогла преодолеть границы и перейти в область
микромира и в мир больших скоростей. В первую очередь это
заслуга двух величайших умов XIX столетия: немецкого физика
теоретика, основателя современной физики, создателя теории от
носительности Альберта Эйнштейна (1879—1955) и немецкого
физика, основоположника квантовой теории Макса Планка (1857—
1947).
В искусстве XIX в. продолжали развиваться два основных сти
ля: классицизм и романтизм.
Классицизм начал сформировываться еще в XVII в. Для него
было характерно возвращение к достижениям античного мира.
Основными принципами классицизма были философский ра
ционализм, разумность, закономерность, облагороженная красо
та. Важная роль отводилась воспитанию. При этом общественное
ставилось выше личного. Герои классицизма боролись со своими
страстями во благо общества, долга и т. п.
В литературе классицизм отразился в произведениях таких
мастеров, как немецкий поэт, драматург Иоганн Фридрих Шил
лер (1759—1805) («Мария Стюарт», «Орлеанская дева», «Виль
гельм Телль» и др.), французский поэт и драматург Мари Жозеф
82
Шенье (1764—1811) («Карл IX, или Урок королям», «Кай Гракх» и
др.), его брат, поэт и драматург Андре Мари Шенье (1762—1794)
(цикл «Ямбы»).
Классицизм в живописи связан прежде всего с французским
живописцем Жаком Луи Давидом (1748—1825). Переняв антич
ный пример, он создал настоящие шедевры живописи классициз
ма: «Клятва Горациев» (1784 г.), «Смерть Марата» (1793 г.), «Са
бинянки» (1799 г.), «Андромаха у постели Гектора» (1783 г.),
портреты «Врач А. Леруа» (1783 г.), «Зеленщица», «Старик в чер
ной шляпе» и др.
Учеником Ж.Л. Давида был прекрасный портретист, фран
цузский художник Жан Огютс Энгр (1780—1867) («Портрет ху
дожника» (ок. 1800 г.), «Портрет Бертена» (1832 г.), «Мадам Дево
се» (1807 г.)).
Музыкальное искусство классицизма в связи с Великой фран
цузской революцией приобрело несколько новые формы. Преж
де всего это связано с появлением новых идеалов, стремлением
к массовости. Возникновение нового музыкального жанра «опера
спасения» было возможно благодаря двум композиторам этой
эпохи: Франсуа Жозефу Госсеку (1734—1829) (опера «Триумф Рес
публики, или Лагерь при Гранпре», 1793 г.) и Этьену Мегюлю (пес
ни для революционных празднеств, оперы «Стратоника» (1792 г.),
«Иосиф» (1807 г.) и др.).
Разочарование в революции, социальные катаклизмы приве
ли к смене идеалов. Отвращение к буржуазному строю с его ра
ционализмом и просвещением привели к тому, что классицизм
начал себя изживать. На смену ему пришло новое направление —
романтизм. Романтики стали отказываться от объективности
в пользу субъективного творческого воображения.
Среди писателей романтизма стоит выделить Жана Поля (1763—
1825), основателя романтической этики, автора романов «Гес
пер», «Зибенкэз» и др., а также романтика, блестящего немецко
го писателя Эрнста Теодора Гофмана (1776—1822) («Эликсир
дьявола», «Золотой горшок», «Повелитель блох», «Маленький
Цахес», «Ундина», «Записки кота Мурра» и др.).
Вершиной английского романтизма стал лирик Джордж Но
эль Гордон Байрон (1766—1824). Для его произведений характерен
протест. Главный герой, бунтарь и индивидуалист, стремится
83
к свободе, зачастую пессимистичен. Наиболее известные его про
изведения: поэмы «Паломничество Чайльд Гарольда», «Ман
фред», «Каин», восточные поэмы «Лара», «Корсар», «Гяур» и др.
В XIX в. во Франции стал выделяться прогрессивный роман
тизм. К его последователям относятся писатели Виктор Гюго(1802—
1885) («Собор Парижской Богоматери», «Человек, который смеет
ся», «Отверженные» и др.) и Жорж Санд (1804—1876) («Индиана»,
«Валентина», «Грех господина Антуана», «Консуэто», «Орас» и др.).
Среди композиторовромантиков особое место занимают
Ф. Шуберт, К. М. Вебер, Р. Вагнер, Г. Берлиоз, Н. Паганини, Ф. Шо
пен, Ф. Лист.
Австрийский композитор Франц Шуберт (1797—1828) являет
ся создателем романтических песен и баллад, ему принадлежат
несколько вокальных циклов, симфоний, ансамблей. Его по пра
ву называют крупнейшим представителем раннего романтизма.
Основоположником немецкой романтической оперы являет
ся композитор и дирижер, а также музыкальный критик Карл Ма
рия фон Вебер. Он написал десять блестящих опер, среди них
«Волшебный стрелок» (1821 г.), «Эврианта» (1823 г.), «Оберон»
(1826 г.).
Новшества в оперу привнес другой немецкий композитор
и дирижер Рихард Вагнер (1813—1883). В своих операх («Риенцы»
(1840 г.), «Летучий голландец» (1841 г.), «Тристан и Изольда»
(1859 г. ), «Парсифаль» (1882 г.) и др.) он к музыкальной основе
добавил поэтическифилософский смысл.
Новатором в музыкальном деле был и французский компози
торромантик, а также и дирижер Гектор Берлиоз (1803—1869) —
создатель романтической программной симфонии.
Говоря о романтизме в музыке, нельзя не упомянуть о величай
шем польском композиторе и пианисте Фредерике Шопене (1810—
1849). Его любовь к родине очень сильно отразилась на его произ
ведениях. Они имеют национальный оттенок, фольклорный
отпечаток. Ф. Шопену принадлежат 2 концерта, 3 сонаты, балла
ды, скерцо, ноктюрны и этюды, а также другие произведения для
фортепиано.
Романтизм отобразился и на изобразительном искусстве.
Во Франции романтизм связан прежде всего с живописцем Теодо
84
ром Жерико (1791—1824). Его произведения отличаются драмати
ческим напряжением, психологизмом. Главное, что Т. Жерико
находит свои сюжеты в обыденной жизни, использует бытовые сце
ны. Наиболее известные его работы: «Плот Медузы» (1818—1819),
«Дерби в Эпсоме» (1821).
Еще один живописецромантик — соотечественник Т. Жери
ко Эжен Делакруа (1798—1863), произведения проникнуты духом
свободолюбия, напряжением, взволнованностью («Сирота на
кладбище», «Смерть Сарданапала», «Греция, умирающая на раз
валинах Миссолунги», «Резня на Хиосе», «Свобода на баррика
дах»). Влияние Делакруа на последующие поколения огромно.
Но и романтизм не оказался вечным. Настало время, когда он
полностью себя исчерпал. Тогда ему на смену пришло новое на
правление искусства — реализм. Он начал сформировываться
в тридцатые годы XIX века. А уже к середине столетия становит
ся главенствующим направлением в искусстве Нового времени.
Для него характерна передача правды жизни.
В литературе реализм достиг своего пика в творчестве фран
цузского писателя Оноре де Бальзака (1799—1850). Основное его
произведение — эпопея «Человеческая комедия», состоящая из
90 романов и рассказов. В своих произведениях О. Бальзак ри
сует реалистические картины, отражая в них общественные нра
вы и противоречия.
Другой писательреалист, француз Проспер Мериме (1803—
1870) по праву считается мастером новеллы. Его произведения
(«Кармен», «Коломба», «Хроника царствования Карла IX» и др.)
изящны, лаконичны, обладают отточенной формой.
Крупнейшим реалистом в Англии считается писатель Чарльз Дик
кенс (1812—1870), родоначальником нового направления — кри
тического реализма. Описывая различные слои английского об
щества, он высмеивает его пороки и недостатки.
В музыкальном искусстве для реализма характерно появление
нового направления — веризма. Его представителями являются
итальянские композиторы, основоположники веризма в опере
Руджеро Леонкавалло (1857—1919), Пьеро Масканьи (1863—1945).
Заметно расширил рамки оперного веризма другой итальянский
композитор Джакомо Пуччини (1858—1924). Ему принадлежат та
кие оперы, как «Тоска», «Турандот», «Мадам Батерфляй», «Ма
нон Леско», «Богема», «Девушка с Запада», «ЧиоЧиосан».
85
После революции укрепил свое положение реализм в изобра
зительном искусстве. Одним из гениальнейших художниковреа
листов считается Франсиско Хосе де Гойя (1746—1828). Его произ
ведения пронизывает тема свободолюбия. Они отличаются
насыщенностью, страстностью, яркой эмоциональностью. При
мером тому служат такие его произведения, как «Капричос»,
«Бой быков», «Сатурн пожирает одного из своих детей», «Паника
(Колосс)». Очень часто картины Гойи проникнуты националь
ным духом, несмотря на свою неповторимость.
К концу XIX в. начинают складываться новые направления
в искусстве:
1) символизм;
2) натурализм;
3) импрессионизм.
Для символизма характерна передача образов с использова
нием различных символов. В литературе яркими представителя
ми символизма являются французские поэты Артюр Рембо (1854—
1891), Стефан Малларме (1842—1898).
Символистом в живописи можно назвать английского рисо
вальщика Обри Винсента Бердсли (1872—1898) («Пещера сплина»,
1895—1896, «Туалет Саломеи», 1893, «Лисистрата», 1896).
Для натурализма была характерна объективная передача реаль
ности, причем научному предпочиталось художественное вос
приятие.
Сторонником натурализма в литературе был французский пи
сатель Эмиль Золя (1840—1902). Основное его произведение, по
священное жизни одной семьи, — «РугонМаккарты», написан
ное в период с 1871 по 1893 г., состоящее из двадцати томов.
В своей книге «Экспериментальный роман» (1880 г.), выступил
как сторонник натурализма в искусстве.
В передаче мимолетных впечатлений, изменений в реальном
мире больших успехов достигли импрессионисты. Появился им
прессионизм во Франции в творениях таких живописцев, как
Эдуард Моне (1832—1883) («Завтрак на траве», «Бар ФолиБер
жер», «Морской пейзаж», «На скамейке») и Пьер Огюст Ре
нуар (1841—1919) («Бал в Мулен де ла Галет», «Окрестности Мен
тона», «Девушка, играющая на гитаре»).
Проведя анализ культуры Нового времени, мы увидели, на
сколько она разнообразна по своим стилям и жанрам. Очень
86
часто под влиянием внешних факторов, таких как политические
и социальные изменения, формы и методы искусства менялись
прямо на глазах.
Наибольшее значение для последующих поколений имело сло
жившееся в XIX в. реалистическое направление в искусстве.
6. Культура новейшего времени
XX в. — новейшее время в культуре. Для ХХ в. характерен
постоянный прогресс, он наметился во всех областях жизни.
Еще один характерный для ХХ в. показатель — постоянное
стремление к объединению, интернационализации. Если раньше
культура имела более четкие и определенные национальные гра
ницы, выраженные в культурных отличиях между различными
государствами, то для новейшего времени эти границы стали все
менее и менее строгими и отчетливыми. Главная причина такого
межнационального объединения — научнотехническая револю
ция, которая позволила наладить более тесный контакт между
странами. Конечно же это взаимопроникновение культур различ
ных государств не всегда было спокойным и мирным. Стоит
вспомнить политические конфликты, приводящие к мировым
войнам и другим противостояниям. И, если проследить за ходом
истории, видно, что наиболее проблемные взаимоотношения меж
ду государствами были характерны для первой половины ХХ в.
Вторая же половина оказалась более спокойной и безмятежной,
в результате чего и интернационализация шла намного быстрее
и прогрессивнее.
Глобальные изменения в жизни людей, связанные с перехо
дом к новому виду общества — капиталистическому, а также
огромный скачок в развитии научных знаний и другие факторы
не могли не сказаться на культуре. Как реакция на эти изменения —
появление новых культурных форм.
Для примера обратимся к живописи. Появился ряд новых,
очень часто абсолютно оригинальных форм, таких как:
1) набизм (от французского nabis — «пороки» и от древнеев
рейского наби — «пророк»);
2) фовизм (от французского fauve — «дикий»);
3) кубизм (от французского cubisme, от cube — «куб»).
87
Набизм возник в Париже около 1890 г. Его создателями были
художники Морис Дени (1870—1943), Пьер Боннар (1867—1947) и др.
Набисты, отталкиваясь от модерна, соединили воедино лите
ратурный символизм, музыкальность ритмов и декоративную
обобщенность форм.
С 1905 по 1907 г. просуществовало другое течение в живописи —
фовизм. Оно, как и набизм, появилось во Франции под влиянием
таких живописцев, как Анри Матисс (1869—1954), Альберт Марке
(1875—1947), Жорж Руо (1871—1958), Рауль Дюфи (1877—1953),
Морис де Вламинк (1876—1958). Для фовизма было характерно
стремление к эмоциональности в передаче художественного изоб
ражения, динамичность и цветовая интенсивность.
В первой четверти ХХ в во Франции начинается расцвет ку
бизма, который позже появился и в других странах. Наиболее из
вестный его представитель — Пабло Пикассо (1881—1973). В 1907 г.
он вместе с французским живописцем Жоржом Браком (1882—1963)
создал направление, для которого было свойственно выдвижение
на первый план формальных экспериментов, таких как объемные
формы на плоскости, геометрические фигуры (шар, куб, цилиндр
и др.). Для кубизма характерен некий анализ, т. е. разложение
сложных форм на более простые. Пикассо, используя нейтральные
тона, разнообразно комбинируя геометрические формы, создает
абсолютно радикальные произведения искусства («Королева
Изабо», «Дама с веером» (1909 г.); «Портрет А. Воллара» (1910 г.);
«Дриада», «Фермерша», «Три женщины» (1909—1910 гг.)).
Кубизм имел две стадии развития:
1) аналитическую (1907—1909 гг.);
2) синтетическую (с 1913 г.).
Синтетическая стадия кубизма отличается от аналитической
большей цветностью форм, плоским изображением объектов.
Но Пикассо не стоял на месте, он постоянно искал новые
формы для выражения. Вследствие чего в начале 20х г. приходит
к новому направлению — сюрреализму («Метаморфозы» (1930 г.)).
Сюрреализм (от французского surrealisme — «сверхреализм»)
выбрал в качестве источника художественных образов сферу под
сознательного. Сюрреалисты использовали инстинкты, свои сно
видения и галлюцинации.
На начальном этапе сюрреализм служил как некое отражение
той абсурдной реальности, какой представлялся послевоенный
мир. И если вытащить подсознательное наружу, то, по мнению
88
художников, таким способом можно улучшить мир. Крупнейшей
фигурой в мире сюрреалистической живописи стал испанский
живописец Сальвадор Дали (1904—1989). Его произведения («По
эзия Америки» (1943 г.), «Портрет Пикассо» (1947 г.), «Мадонна
порта Льигат» (1949 г.), «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг
граната, за секунду до пробуждения» (1944 г.), «Атомная Леда»
(1947 г.) и др.) отличаются смелостью, безграничной фантазией,
виртуозностью в исполнении, а также множеством противоречий
и сочетанием, казалось бы, несочетаемых вещей и предметов.
Но сюрреализм коснулся и других видов искусства (литерату
ры, театра, кино).
Если переход в XX в. сказался на живописи, то на литературу
заметного влияния он не оказал. Литературное искусство продол
жало развиваться, но без кардинальных изменений.
Начало ХХ века связано с появлением огромного числа талант
ливых писателей. Во Франции стоит выделить Марселя Прус
та (1871—1922), Андре Жида (1869—1951), Жоржа Бернаноса (1888—
1948), Франсуа Мориака (1885—1970) и др. На это время прихо
дится расцвет французского романа, который становится более
напряженным, душераздирающим и откровенным.
В английской и немецкой литературе наметилась тенденция
следования классическим традициям. Примером могут послу
жить произведения английского писателяроманиста Джон Гол
суорси (1867—1933), немецкого писателя Томаса Манна (1875—
1955).
Несмотря на следование классическим традициям, в литера
туре XX в. очень заметно влияние модернизма. Это влияние про
слеживается в романе Марселя Пруста «В поисках утраченного
времени», произведениях австрийского писателя Франца Кафки
(«Процесс», «Америка» и др.), ирландского писателя Джейм
са Джойса (1882—1941) («Дублинцы», «Улисс», «Портрет худож
ника в юности»). Многие писатели в своих произведениях поль
зуются новым творческим принципом, характерным для западно
европейской литературы начала XX в., — «потоком сознания».
Впервые этот термин употребил американский философ и психо
лог Уильям Джеймс в своей книге «Научные основы психологии»
(1890 г.). Под этим принципом понимается передача процессов
душевной жизни, некий «внутренний монолог». Это заставляет
89
при прочтении книги поверить в свое присутствие в условиях,
описываемых автором, сильнее сопереживать героям.
Вторая мировая война сказалась не только на жизни людей, но
и на культуре. В философии и литературе выделилось новое на
правление — экзистенциализм (от позднелат. exsistentia — «сущест
вование»). Основная тема экзистенциализма — человеческое су
ществование с его проявлениями (страхи, заботы, совесть и др.).
Экзистенциализм имеет две ветви:
1) религиозный экзистенциализм (немецкий философ Карл
Ясперс, французский философ и драматург Габриэль Оноре
Марсель и др.);
2) атеистический экзистенциализм (французский писатель
Жан Поль Сартр, французский писатель и мыслитель Альберт
Камю).
Наверное, одно из наиболее значимых событий в истории
культуры XX в. — появление нового («седьмого») вида искусства,
кинематографа. На начальном этапе это было немое кино, но
в 1927 г. кино становится звуковым. Киноискусство нельзя рас
сматривать как обособленный вид искусства, ведь оно является
синтезом литературы, театра, музыки, изобразительного искус
ства и др. На начальном этапе своего существования кино ассо
циируется с такими именами, как Рене Клер, Жан Ренуар, Жан
Кокто и Марсель Карне. Эти выдающиеся французские режиссе
ры сделали кинематограф независимым.
Кино послевоенного периода — это прежде всего фильмы
Жан Люка Годара, Франсуа Трюффо, Роберто Росселини, Луиса Бу
нюэля, Фредерико Феллини и др.
Первые два десятилетия после окончания Второй мировой
войны лидирует проблемное кино «новой волны». На смену ему
приходит расцвет комедии. Появляются фантастические филь
мы, мелодрамы, приключения, боевики и многие другие жанры.
Огромную роль в киноискусстве играют США. Особое значение
имеет Голливуд. Именно здесь до 50х гг. находилась основная
часть американской кинопромышленности. В американском ки
но появляется новый национальный жанр — вестерн. Постепенно
США становятся лидерами в киноискусстве. Здесь появляется
наибольшее количество фильмов и кинозвезд. Голливуд стано
вится зачинателем американской эстетики и стандартов массовой
культуры в США, влияние которой на весь остальной огромно.
90
ЛЕКЦИЯ № 3. Культура России
1. Культура древних славян
Славяне — часть древнейшего индоевропейского этнического
единства. В состав индоевропейской семьи они входят вместе
с европейцами. Их история представлена в древних книгах. На
пример, в Библии говорится о трех сыновьях Ноя, и от одного из
них, Иофета, и произошли славяне. Библейская версия проис
хождения славян не единственная, существует еще ряд версий,
а споры по этому вопросу ведутся и по сей день.
Одним из наиболее значимых источников сведений о славян
ских племенах II—I тыс. до н. э. считается Велесова книга, посвя
щенная Велесу — богу богатства у древних славян. В 1943 г. во вре
мя оккупации Брюсселя немцами она пропала. Но сохранились
некоторые записи, скопированные и переведенные писателем
Ю. П. Миролюбовым.
В книге говорится о Триглаве богов, которому поклонялись
древние славяне, состоящем из Сварога, Перуна и Свентовита.
Но этот состав не был постоянным. К примеру, в Киеве Триглав
был представлен Сварогом, Даждьбогом и Стрибогом, а в Новго
роде — Сварогом, Перуном и Велесом (в Велесовой книге — Дид,
Дуб и Сноп).
В это время у древних славян очень распространен материн
ский культ (птицапокровительница Руси, славянская мать сыра
земля) и культ предков — манизм.
Анализируя верования славян, приходим к выводу, что для их
мировоззрения был характерен антропотеокосмизм, который про
являлся в том, что у них не было четкого разграничения сфер че
ловеческого, природного и божественного.
У древних славян было очень много всевозможных обрядов
и обычаев. К примеру, в день весеннего равноденствия проводил
ся обряд похорон Марены, символизирующей победу над зимой
(смертью). В день летнего солнцестояния проводился праздник
91
Ивана Купалы (божества солнца). В ночь на 24 июня по старому
стилю устраивались обряды с огнем и водой, собиранием трав
и цветов, играми, песнями, гаданиями и хороводами, после чего
сжигали чучело Купалы в знак того, что он является солнечным
божеством.
Было распространено у славян и чародейство, т. е. новогоднее
гадание на урожай с помощью глубоких сосудов, названных чара
ми. Археологами было найдено древнеславянское святилище, от
носящееся ко II—IV вв., алтарь которого был сложен из осколков
глиняных чаш. Также были найдены и различные сосуды, пред
назначавшиеся не только для новогоднего гадания, но и для дру
гих обрядов.
Любой духовно развитый народ приходит к необходимости
в существовании письменности. У древних славян была своя ори
гинальная письменная система — узелковая письменность. Знака
ми служили узелки на нитях, а книги представляли собой клубки.
На смену узелковой письменности пришло рисуночное пикто
графическое письмо. Его можно увидеть в орнаменте ритуальных
предметов.
Новый виток в истории славян связан с IX в. Именно в это
время происходит их воссоединение под княжеской властью
в единое молодое государство. Начинается эпоха Киевской Руси
с варяжских князей (Рюрика, Синеуса и Трувора) в 862 г. С целью
большего укрепления и объединения государства в 988 г. князь
Владимир I принял христианство как единую государственную ре
лигию Руси. C началом его правления Русь вступает в период
своего расцвета и международного признания.
Важным культурным этапом на Руси было создание письмен
ности. Это событие связывают с именами двух братьев, Кирил
ла (827—869) и Мефодия (815—885). Славянская письменность бы
ла основана на греческом письме. Существуют документы, подтверж
дающие, что уже в X в. использовалась кириллица. А с XI в. детей
богатых людей стали учить грамоте, стали появляться библиотеки.
Первые литературные памятники, написанные восточносла
вянскими авторами: «Повесть временных лет», «Сказание о Бо
рисе и Глебе», «Житие Феодосия Печерского», «Слово о законе
и благодати». В XI—XII вв. выделились три основных литератур
ных жанра:
92
1) летописание — историческое произведение. Летописи де
лились на общерусские и местные;
2) житие (биографии);
3) слово — и торжественная речь, и военная повесть.
2. Киевская Русь и эпоха феодальной
раздробленности
Основная идея «Повести временных лет», написанной мона
хом КиевоПечерской лавры Нестором в 1113 г., — единство Ру
си. В своем произведении Нестор указывает на начавшиеся кня
жеские усобицы и распри, осуждая их.
К началу XII в. существовало огромное число княжеств (Вла
димироСуздальское, ГалицкоВолынское и др.), которые стре
мились обладать властью на Руси, вели постоянные войны. К на
чалу монголотатарского нашествия насчитывалось около 50
самостоятельных княжеств. Вот почему период XII—XIII вв. на
Руси называют периодом феодальной раздробленности, «поги
белью земли Русской». Но несмотря на сложный для Руси пе
риод, эта эпоха сопровождалась расцветом культуры и прогрес
сивным ростом городов.
Продолжает бурно развиваться литература. В XI—XII вв. из
вестны имена 39 писцов, из них 15 человек были лицами духовно
го звания. Как и в Европе, в период средневековья на культуру
Руси очень сильно влияла церковь. Вследствие этого наибольшее
распространение получила церковная литература. Затруднял раз
витие литературы на Руси тот факт, что словесность существова
ла только в рамках рукописной традиции. До XV—XVI вв. про
должали писать на пергаменте, телячьей коже. Для письма
использовали гусиные перья и чернила (или киноварь). Такое по
ложение сохранялось до XIX в. Вот почему изза дороговизны ма
териала писцы всегда пытались сэкономить с помощью почерка
и сокращений под титлами. Слова писались без слогораздела.
Благодаря своей четкости и торжественности почерк XI—XIII вв.
получил название устава. Часто для увеличения скорости письма
использовали разновидность устава — полуустав, он появился
в XIV в.
93
Появление роскошных книг с киноварными буквами прихо
дится на XI в. В книгах появляются художественные миниатюры.
Примером служат две книги: «Остромирово Евангелие» (XI в.)
и «Мстиславово Евангелие» (XII в.). Книги имеют очень богатую
отделку, их переплет оковывался золотом или серебром, а также
украшался драгоценными камнями, золотом и др.
Древнерусскую литературу можно поделить на два раздела:
1. Переводная литература, которая считалась частью нацио
нальной словесности. В основном это были церковные произве
дения.
2. Оригинальная литература, написанная восточнославянски
ми авторами.
Помимо трех известных жанров древнерусской литературы
(летопись, житие и слово), большой расцвет получили речи, отно
сящиеся к жанру красноречия. В основном речи имели назида
тельный характер, поэтому их часто называли поучениями. Наи
более известное поучение, дошедшее до нас в составе «Повести
временных лет», — это «Поучение Владимира Мономаха». В нем
содержатся моральные наставления, завещание, уроки сыновьям
на тему управления государством. Также ярким примером этого
жанра являются «Поучения архиепископа Луки к братьям» (1058 г.),
написанные новгородским епископом Лукой Жидята, и «Поуче
ния к попам» (XIII в.), написанные древнерусским проповедни
ком и писателем Серапионом Владимирским. Главными темами
этих произведений являются темы нравственности, духовного
очищения и христианского благочестия.
Помимо речей (поучений) существовал и другой жанр, кото
рый требовал, кроме идейности, и литературного мастерства. Этот
жанр получил название торжественного красноречия. Ярким при
мером его служит написанное киевским митрополитом Илларио
ном «Слово о законе и благодати». Илларион был известен не
только как церковнополитический деятель, но и как блестящий
оратор. Свое «Слово» он впервые произнес в 1038 г. на празднике
Благовещения Пресвятой Богородицы у Золотых ворот в Киеве.
«Слово о законе и благодати» имеет три части.
1. Вступление, здесь автор противопоставил Новый и Ветхий
Заветы.
94
2. Повествовательная часть, в которой происходит истолкова
ние некоторых библейских сюжетов, автор связывает их с зако
ном и благодатью.
3. Заключение, в котором Илларион восхваляет христианскую
религию и князя Владимира, который Русь крестил.
В «Слове» Илларион касается вопросов равноправия, незави
симости русского народа, патриотизма и других тем, связанных
со значением Отечества. Как настоящий литературный мастер,
Илларион пользуется различными литературными формами и тро
пами для украшения своей речи. Вот почему «Слово о законе
и благодати» есть образец литературного языка, по которому учи
лись писцы XII—XV вв.
XII в. — время обострения феодальной раздробленности.
Именно в это время появляется наиболее значимое произведение,
написанное в Киеве около 1185 г., — «Слово о полку Игореве».
Судьба этой рукописи была очень трагичной, в 1812 г. москов
ский пожар на Разгуляе унес великий литературный памятник,
а вместе с тем вселил в ученых множество сомнений. Поскольку
до наших дней дошла копия рукописи, это дало основание для
споров по поводу оригинальности текста в ней. Версии о недосто
верности этой копии предлагаются и по сей день.
Несмотря на все, «Слово о полку Игореве» остается величай
шим произведением древнерусской литературы. Стоит отметить
язык, которым написано «Слово». Автор использует различные
ритмы в зависимости от описываемого сюжета. Вспомнить хотя
бы знаменитейший плач Ярославны. Ритм в нем подобен народ
ному плачу, заставляет читателя дышать учащенно. Другая важ
ная особенность произведения — использование различных ме
тафор: «серым волком по полю кружил, как орел, под облаком
парил», «стоном стонет матьземля сырая» и т. д.
«Слово о полку Игореве» — уникальное произведение лиро
эпического жанра, проникнутое любовью к родине, к русскому
народу, его истории. «Слово» очень сильно повлияло на после
дующие поколения, став источником вдохновения не только для
литераторов, но и для художников и музыкантов.
Не осталось незамеченным в древнерусской литературе и на
шествие Батыя. К 1238—1246 гг. относится создание «Слова о по
95
гибели Русской земли», также на тему нашествия была создана
«Повесть о разорении Рязани Батыем».
В целом литература XII—XIII вв. представлена произведения
ми, основной чертой которых является патриотизм, вера в свой
народ. Герои этих произведений всегда наделены чертами высо
кой нравственности, духовности, церковной прилежности.
Большое развитие получило и другое искусство Древней Руси —
архитектура. Огромное влияние на архитектуру, как и на литера
туру, оказывала церковь. Вот почему основными архитектурными
памятниками оставались церкви и монастыри.
КиевоПечерский монастырь был самым первым на Руси. Его
основатели Феодосий и Антоний Печерские. В 1069 г. Антоний Пе
черский вынужден скрываться в Чернигове, чтобы избежать гне
ва Изяслава Ярославовича. Там он основал не менее известный
Ильинский подземный монастырь. Такие подземные монастыри
стали очень распространены на Руси и служили очагами исихии,
т. е. безмолвия и отрешенности. В них культурная жизнь была
очень развитой, поскольку исключала строгие порядки, а мо
настырские жители могли заниматься вполне мирскими занятия
ми. Вот почему именно монастыри долгое время оставались глав
ными центрами духовной культуры, где создавалась большая
часть литературных и художественных ценностей.
С принятием христианства на Руси связано начало каменного
строительства, поскольку на первых этапах строительство велось
именно византийскими мастерами. Одна из первых построек —
Десятинная церковь Успения Богородицы в Киеве. Только археоло
гические раскопки позволили нам узнать, насколько величест
венное это было сооружение, как мастерски все было исполнено,
поскольку до наших дней церковь не сохранилась, так как была
разрушена во время нашествия Батыя в 1240 г.
Во времена правления Ярослава Мудрого в 1037 г. был возведен
другой великолепный памятник архитектуры, показатель мастер
ства строителей — Софийский собор в Киеве. Этот собор стал
главным церковным и общественным зданием всей Киевской Ру
си. Софийский собор имел пять нефов (внутренних помещений),
тринадцать куполов, был построен из кирпича и камня. В XI в.
его украсили, дополнив величественную постройку мозаиками
96
(изображениями из цветных камней) и фресками (живописью по
сырой штукатурке красками).
В 30е годы XI в. по приказу Ярослава Мудрого были построе
ны Золотые ворота в Киеве с Надвратной церковью Благовеще
ния, а также монастыри св. Георгия и Ирины. Все эти постройки
времен правления Ярослава Мудрого характеризовали Киев как
новый центр православного мира.
Помимо Киева, строительство велось и в других городах на
Руси. Великим памятником архитектуры считается Софийский
собор (1045—1050 гг.) в Новгороде. Он был построен во время
правления сына Ярослава Мудрого, князя Владимира Ярославови
ча. Это пятинефный собор, имеющий пять куполов, отличаю
щийся внешней суровостью и отсутствием декора. Был построен
из камня, имел шестую громадную лестничную башню.
В XI в. были построены храмы в Полоцке, Вышгороде, Черни
гове и других городах. В эпоху феодальной раздробленности архи
тектура не пришла в упадок, а наоборот, произошел ее расцвет. Осо
бо стоит отметить новгородскую и владимирскую архитектуру.
Для новгородской архитектуры были характерны такие черты,
как строгость форм, простота, симметричность, малый декор.
Примером могут служить церковь Спаса на Нередице, возведен
ная в 1198 г., небольшая церковь Петра и Павла на Синичьей го
ре, построенная жителями Лукиной улицы в 1185—1192 гг., ка
менный храм Николы на Липне (1292 г.), Юрьев и Антоньев
монастыри.
Кроме религиозных зданий в Новгороде, стоит отметить нахо
дящийся на высоком кремлевском холме детинец — внутреннее
укрепление в городе. Центром торговой жизни новгородцев было
Ярославово дворище, а резиденцией князей Городище.
Большую культурную ценность имеет зодчество Владимир
ской Руси. Оно относится к XII—XIII в. Одна из наиболее круп
ных построек — Успенский собор, построенный при правлении
князя Андрея Боголюбского в 1158—1160 гг. Собор был сделан из
белого тесаного камня и первоначально имел три нефа, шесть
столпов, высота собора 32,3 м. Успенский собор послужил образ
цом при строительстве многих соборов на Руси. При князе Всево
лоде Большое Гнездо в 1194—1197 гг. во Владимире был построен
Дмитриевский собор. Он являлся княжеским собором и на первых
97
этапах входил в состав комплекса княжеского дворца. Дмитриев
ский собор — это одноглавый четырехстолпный храм, имеющий
на своем фасаде множество скульптурных украшений.
Выдающимся памятником владимиросуздальской школы яв
ляется храм Покрова на Нерли (храм Покрова Богородицы), построе
нный в 1165 г. Этот одноглавый храм отличается удивительной
стройностью, он как бы устремлен вверх.
Вместе с архитектурой развивалась и живопись. В основном
она была представлена двумя направлениями: фресками и иконами.
Так как огромное число храмов было разрушено, то до нас до
шло очень мало фресок тех времен. Зато сохранились многие
иконы. Среди наиболее известных можно отметить икону Апо
столов Павла и Петра (XI в.), икону Святого Георгия (ок. 1170 г.),
Спас Нерукотворный (XII в.), ставшую главной святыней Мо
сковского государства икону Владимирской Богоматери, икону
Пророка Ильи и др.
В XIII в. Русь подверглась монголотатарскому нашествию,
которое терзало государство на протяжении почти 250 лет. После
изгнания захватчиков русское государство начинает складывать
ся вокруг Москвы, поэтому период XIV—XVI вв. принято назы
вать Московской Русью.
3. Культура Московской Руси
Победа над монголотатарскими завоевателями знаменует на
чало подъема русской культуры. Начиная со второй половины
XIV в. Москве отдается ведущая роль в русском государстве. Во
первых, это обусловлено тем, что город находится в центре севе
ровостока страны, сюда стекается огромное количество русских
граждан, вовторых, через Москву проходят выгодные торговые
пути, что делает ее центром внешней политики государства.
Поэтому именно московские князья стали обретать титул великих
князей всея Руси. Огромное значение Москвы для всей Руси сде
лало ее новым культурным центром.
В XV—XVI вв. Русь окончательно избавилась от монголота
тарских захватчиков, полностью сформировалось Русское единое
государство. Эти явления заметным образом сказались на культу
ре. Ведь именно борьба русского народа с иноземцами, новые за
98
дачи государства стали основными темами в развитии русской
культуры. В частности, такая тематика прослеживается в литера
туре.
Наиболее известными литературными произведениями того
времени стали «Повесть о взятии Батыем города Владимира»,
«Повесть о разорении Рязани Батыем» (XIV в.), повествующие
о временах монголотатарского нашествия, восхваляющие му
жество и смелость русских воиновосвободителей. Другое лите
ратурное произведение, рассказывающее о жизни князя Александ
ра Невского (1221—1263), о Невской битве (1240) и Ледовом побои
ще (1242), «Житие Александра Невского», является памятником
литературы, написанным во славу Русского государства и его на
рода.
Другой победе над Золотой Ордой, на Куликовом поле (8 сен
тября 1380 г.) посвящено произведение «Задонщина», написан
ное в конце XIV в. По предположению, автором является Софо
ний Рязанец. Главная идея произведения — объединение русских
земель для совместной борьбы за Русское государство перед ли
цом иноземных захватчиков.
После окончательного объединения русских земель в XV в.
происходит и слияние местных культур. Появляется общерусская
культура с ее характерными особенностями, сохранившимися
в течение многих веков.
Особенности нового объединенного государства, его полити
ка описаны в таких произведениях, как «Сказания о князьях Вла
димирских» и «Сказание о Владимире Мономахе» (XVI в.).
В XV в. появился новый литературный жанр — литературные
путешествия. Купец Афанасий Никитин описал свое путешествие
в Индию (1466—1472 гг.) в записках «Хождение за три моря». Это
произведение отличается, многосторонностью.
Еще один талантливый автор, русский писательпублицист
Иван Семенович Пересветов. В своих произведениях («Сказание
о царе Константине», «Сказание о МагометеСалтане», «Пред
сказания философов и докторов латинских о Царе Иване Ва
сильевиче») он описывал преобразования в стране, выступал за
укрепление самодержавной власти. В 1549 г. все свои сочинения
он передал Ивану IV.
99
Наоборот, за ограничения царской власти выступал другой
русский писатель, князь Андрей Михайлович Курбский (1528—
1583). Ему принадлежит произведение «История о великом князе
Московском» (1573 г.), а также три послания царю с обличитель
ным текстом. Конечно же это не могло понравиться «лютому са
модержцу» Ивану IV Грозному, и Андрей Курбский был вынуж
ден бежать в Литву в 1564 г.
Важным этапом в становлении русской литературы стало по
явление книгопечатания в конце XV в. До этого пергамент стали
заменять бумагой. В Москве появилась первая типография, во
главе которой стояли Иван Федоров (ок. 1510—1583) и Петр
Мстиславец. Первой книгой, выпущенной в 1564 г., была книга
«Апостол». К концу XVI в. ими и их учениками было около двад
цати книг на церковнорелигиозные темы.
В XVI в. при участии священника Сильвестра появляется свод
правил и наставлений «Домострой», в котором поддерживался
семейный патриархат, давались советы по ведению домашнего
хозяйства и др.
Вместе с литературой в Московской Руси развиваются и дру
гие направления в искусстве, такие как живопись и архитектура.
На начальном этапе становления единого Русского государ
ства наиболее развитыми в архитектурном отношении были Нов
город и Псков. Поскольку именно эти города в наименьшей сте
пени пострадали при монголотатарском нашествии.
В XIV в. в Новгороде стали формироваться новые архитектур
ные формы. Примером тому могут послужить церковь Спаса на
Ковале (1345 г.), церковь Успения на Волотовом поле (1352 г.),
церковь Федора Стратилата на Ручье (1360—1361 гг.) и церковь
Спаса Преображения на Ильине улице (1374 г.). Для нового сти
ля характерно нарядное внешнее убранство. Это и фресковые
росписи, и скульптурные кресты, и декоративные ниши. Но в Нов
городе возводились не только храмы, широко велось гражданское
строительство. Ярким примером городской архитектуры являют
ся Грановитая палата (1433 г.) и Каменный кремль (1302 г.).
Огромные темпы строительства наметились в Пскове. К XV в.
здесь появились 22 новые церкви, а также огромный кремль про
тяженностью около 9 км.
100
И конечно же в новом государстве начинается застройка сто
лицы. Наиболее известное из архитектурных произведений Моск
вы — Московский Кремль. Первоначально он был укреплен валом.
Но во время царствования Ивана III началась его перестройка.
В 1485—1495 гг. стены из белого камня были заменены кирпич
ным. Во время правления Ивана III в 1475—1479 гг. был построен
Успенский собор, а в 1484—1489 гг. — Благовещенский собор, а так
же была построена Грановитая палата (1487—1491 гг.). Во време
на правления его сына Василия III (1505—1508 гг.) был построен
Архангельский собор Московского Кремля, колокольня «Иван Ве
ликий» (1505—1508 гг.), которая была надстроена в 1600 г.
Неотрывно от зодчества развивалась и живопись. В первую
очередь иконопись. Гениальными художниками XIV—XV вв. бы
ли Феофан Грек (ок. 1340 — после 1405) и Андрей Рублев (ок.
1360/70 — ок. 1430).
В творчестве Феофана Грека можно выделить два периода:
1) новгородский (церковь Спаса Преображения (1378 г.));
2) московский (церковь Рождества Богородицы (1395—1396 гг.)),
Архангельский собор (1399 г.), Благовещенский собор (1405 г.)).
Благовещенский собор был расписан Феофаном Греком
вместе с величайшим мастером Андреем Рублевым. Рублеву при
надлежит множество фресок, миниатюр, икон. Наиболее извест
ные его произведения: «Архангел Михаил» (нач. XV в.), «Спас»
(нач. XV в.), «Троица» (1420 г.) из Троицкого собора ТроицеСер
гиева монастыря. Сейчас эти работы находятся в крупнейшем му
зее русского искусства — в Третьяковской галерее в Москве.
К XVI в. заметно расширился круг тем живописи. Начинает
развиваться новый жанр — исторический портрет. Теперь это не
только изображения святых, появляются портреты великих кня
зей, мыслителей и поэтов античного мира, византийских импера
торов.
Итак, культура Московской Руси XIV—XVI вв. — это символ
расцвета, начало формирования единой общерусской культуры.
4. Русская культура XVII—XVIII вв.
В XVII в. не все было гладко в России. Если к этому времени
большинство европейских стран пошли по пути «буржуазного раз
101
вития», то Россия задержалась на этапе феодальных отношений.
Это во многом мешало развитию русской культуры, которая как
бы осталась на этапе средневековья. Но несмотря на это, стали
намечаться новые тенденции.
Попытки вывести Россию на более высокий уровень делаются
во время правления первого российского императора Петра I Ве
ликого (1672—1725). Развиваются внешние связи России с другими
государствами мира. В XVIII в. начинает складываться капита
листический уклад. Главное культурное событие этого времени —
окончательное формирование национальной русской культуры.
Начинают развиваться новые направления культуры, такие как
наука, светская живопись, художественная литература, театр и др.
Поворотным моментом в истории культуры России стало
обмирщение культуры, т. е. отклонение от церковных традиций
в сторону светской жизни. Этот процесс также называют секуля
ризацией. К примеру, в литературе появляется бытовая и истори
ческая повесть, утрачивается церковный элемент («Новая по
весть о преславном Российском государстве»). Закладываются
новые литературные жанры: житие («Житие протопопа Аввакума,
им самим написанное»), демократическая сатира («О Шемякином
суде», «О Ерше Ершовиче — сыне Щетинникове»), стихотворные
произведения («Притча о блудном сыне» Симеона Полоцкого,
«Повесть о ГореЗлосчастии»). Обмирщение характерно и для
зодчества. Здесь происходит отход от канонов, предлагаемых цер
ковью. Новый стиль, появившийся в XVII в., современники наз
вали «дивным узорочьем». Для него характерно обилие декораций.
Появился так называемый шатровый храм, например церковь
Рождества в Путинках (построена к 1652 г.). Но вступивший на
патриарший престол Никон в 1652 г. запретил строительство шат
ровых храмов, призвал вернуться к традиционному в русском госу
дарстве пятиглавию. При Никоне в этом стиле построены здания
НовоИерусалимского монастыря, Патриаршие палаты в Кремле,
Воскресенский монастырь и др.
Несмотря на возвращение к традициям, к концу XVII в.а на
чинают складываться новые архитектурные направления. Одним
из наиболее ярких стилей, богатых на украшения и узоры, был
стиль московского барокко. Образцом этого стиля является цер
ковь Покрова на Филях (1690—1693 гг.).
102
Огромное развитие имела живопись. Здесь появляется новый
бытовой жанр, портретная живопись, которая использует приемы
иконописи. Такая портретная живопись получила название пар
суна. Среди художников XVII в. стоит особо выделить Симона Фе
доровича Ушакова (1626—1686). Он, следуя традициям, привнес
в живопись множество новаторских идей. Его основные работы:
«Спас Нерукотворный», «Троица», «Богоматерь Владимирская —
древо государства Российского» и др.
В XVIII в. большое значение в развитии государства приобре
тает образование, особенно стоит отметить период правления Пет
ра I, когда образование стало государственной политикой. Появ
ляются школы, в том числе и ряд профессиональных школ
(Инженерная, Артиллерийская, Медицинская и др.), с 1724 г. начи
нает работать Академия наук, а в 1755 г. при содействии русского
ученого мирового значения Михаила Васильевича Ломоносова (1711—
1765) открывается первый Московский университет. Уже к концу
XVIII в. в России насчитывается 550 учебных заведений.
Развитие образования невозможно без хорошо сформирован
ного книгоиздания. Появляются такие книги, как «Азбука», «Ариф
метика», написанные российским преподавателем математики
Леонтием Филипповичем Магницким в 1703 г., «Грамматика»
М. Смотрицкого, ее впоследствии заменила «Российская грамма
тика» М. В. Ломоносова, созданная в 1757 г.
Стала развиваться и художественная литература. Крупнейши
ми ее представителями стали русский поэт, представитель рус
ского классицизма Гаврила Романович Державин (1743—1816)
(«Фелица», «Бог» и др.), русский писательпросветитель Денис Ива
нович Фонвизин (1744/1745—1792) («Недоросль», «Записки перво
го путешествия»), российский историк и писатель Николай Ми
хайлович Карамзин (1766—1826) («Бедная Лиза», «История
государства Российского» и др.).
В 1702 г. по приказу Петра I был создан первый в России
публичный общедоступный театр в Москве. Вскоре театры стали
появляться и в других городах России. Наиболее известным теат
ральным деятелем этого времени был русский писатель Александр Пет
рович Сумароков (1717—1777). Он работал в петербургском театре,
где ставил пьесы русских мастеров, включая и свои («Хорев», «Си
нав и Трувор»), в качестве актеров выступали кадеты.
103
В XVII—XVIII в. продолжают развиваться русские националь
ные традиции в культуре. Они подготовили почву для XIX в., на
который приходится расцвет культуры России.
5. Культурный облик России XIX в.
В XIX в. происходит невообразимый взлет русской культуры,
несмотря на то что в политическом и экономическом плане Рос
сия попрежнему отставала от ведущих европейских государств.
Произведения литературы, живописи, музыки XIX в. были внесе
ны в мировую культурную сокровищницу. Отечественная война
1812 г. оказала сильное влияние на культурное развитие, прежде
всего это влияние прослеживается во возросшем патриотизме,
который объединил русский народ.
Первая половина XIX в. знаменательна большим развитием
наук. В это время сделаны крупные научные открытия.
Николай Иванович Лобачевский (1792—1856) — великий рос
сийский математик. Ему принадлежит создание неевклидовой
геометрии, названой впоследствии геометрией Лобачевского.
Борис Семенович Якоби (1801—1876) — российский физик
изобретатель. В 1834 г. он создает электродвигатель, в 1838 г. —
гальванотехнику, в 1840—1850 гг. — несколько телеграфных аппа
ратов. Вместе с другим российским физиком и электротехником
Эмилем Христиановичем Ленцем (1804—1865) Б. С. Якоби зани
мался изучением электромагнитов.
Первая российская железная дорога на паровой тяге появи
лась благодаря двум российским изобретателям: Ефиму Алексее
вичу и Мирону Ефимовичу Черепановым. Первый паровоз был соз
дан в 1833—1834 гг.
Огромный прогресс и в металлургии, во многом благодаря двум
инженерамметаллургам, Павлу Петровичу Аносову (1799—1851)
и Павлу Матвеевичу Обухову (1820—1869).
Большими темпами развивалась и география. Знания по ней
пополнялись благодаря выдающимся мореплавателям. Среди них
Юрий Федорович Лисянский, открывший один из Гавайских ост
ровов, названный потом в его честь; Иван Федорович Крузенш
терн — начальник первой российской кругосветной экспедиции,
основоположник океанологии в России, внес на карту тысячи ки
104
лометров берегов острова Сахалин. Открытие Антарктиды и огром
ного числа островов в 1819—1821 гг. принадлежит русским море
плавателям Фаддею Фаддеевичу Беллинсгаузену и Михаилу Петро
вичу Лазареву.
В начале XIX в. развивается и историческая наука. В Москве
при университете открывается Общество истории и древностей
российских. Именно членами этого общества найден литератур
ный памятник XII в. «Слово о полку Игореве».
XIX в. — это еще и расцвет русской литературы. Стоит только
упомянуть имена таких литературных мастеров, как А. С. Пушкин,
Ю. М. Лермонтов, Н. В. Гоголь, Ф. М. Достоевский, Л. Н. Толстой
и др., как ни у кого не останется в этом сомнений.
Появление в русской литературе романтизма связано прежде
всего с именами двух литературных гениев: Александра Сергееви
ча Пушкина (1799—1837) и Михаила Юрьевича Лермонтова (1814—
1841).
Золотой век пришел в литературу вместе с А. С. Пушкиным.
Он — создатель современного литературного языка. Это поисти
не русский поэт, который смог передать действительность в не
повторимых и ярких образах, изучая людей, сумел правильно по
нять характер русского человека. Произведения А. С. Пушкина
многожанровые. Он писал и поэмы («Руслан и Людмила», «Кав
казский пленник» и др.), и повести («Пиковая дама»), и романы
(«Капитанская дочка», «Евгений Онегин»), и сказки («Сказка о ца
ре Салтане…», «Сказка о попе и о работнике его Балде»), и стихи.
Можно сказать, что М. Ю. Лермонтов явился наследником
творчества А. С. Пушкина и продолжателем его дела. После тра
гической гибели Пушкина Лермонтов посвятил ему свое стихо
творение «Смерть поэта», поскольку такая потеря для всей Рос
сии не могла не взволновать русский народ. Произведения
М. Ю. Лермонтова проникнуты темами свободолюбия, стремле
ниями к мятежной жизни, романтизмом и даже декабристскими
настроениями. Примером тому — его сочинения «Мцыри»,
«Пророк», «Выхожу один я на дорогу» и др. Но есть и произведе
ния, главная тема которых — патриотизм, любовь к Отечеству —
«Бородино», «Родина». М. Ю. Лермонтов глубоко переживал за
судьбу своего государства и русского народа. Часто в своих произ
ведениях он выражал недовольство, бунт против мирового по
рядка.
105
Цикл «малороссийских повестей» принес известность и при
знание великому русскому писателю Николаю Васильевичу Гого
лю (1809—1852). Его появление в литературном мире стало сим
волизировать переход от романтизма к реализму. Произведения
Н. В. Гоголя наполнены лиризмом, юмором, романтическими
и гуманистическими настроениями. Между тем они затрагивают
многие насущные проблемы людей, к примеру проблему «ма
ленького человека» («Шинель»), нравственной испорченности
людей («Ревизор», «Мертвые души»).
«Натуральную школу» Н. В. Гоголя продолжило следующее
поколение: И. С. Тургенев, М. Е. СалтыковЩедрин, Н. А. Некрасов,
Ф. И. Тютчев, А. А. Фет. Эти великие русские писатели и поэты
передали в своих произведениях любовь к Родине, веру в высокие
духовные качества русского народа, показали его насущные проб
лемы.
Конец XIX в. был увенчан творчеством двух выдающихся пи
сателей, Федора Михайловича Достоевского (1821—1881) и Льва Ни
колаевича Толстого (1828—1910).
В книге «Проблемы поэтики Достоевского» (1929 г.) выдаю
щийся русский литературовед и теоретик искусства М. М. Бахтин
писал: «Достоевский — творец полифонического романа. В его
произведениях появляется герой, голос которого построен так, как
строится голос самого автора в романе обычного типа. Достоев
ский мыслил не мыслями, а точками зрения, сознаниями, голоса
ми. Каждую мысль он стремился воспринять и сформулировать
так, чтобы в ней выразился и зазвучал весь человек». Наиболее
известные произведения Ф. М. Достоевского: «Преступление
и наказание», «Идиот», «Братья Карамазовы», «Бесы» и др.
Великий художник и великий моралист соединились в лично
сти знаменитого русского писателя Л. Н. Толстого. В своих про
изведениях («Казаки», «Анна Каренина», «Война и мир» и др.)
Толстой стремился исследовать внутренний мир человека, его
стремления, духовные ценности, нравственные идеалы и другие
проблемы.
На XIX в. приходится расцвет изобразительного искусства
в России. На первом этапе лидирующие позиции занял класси
цизм. Он был представлен творчеством художника Карла Павло
вича Брюллова (1799—1852) («Последний день Помпеи», «Вирса
106
вия»). Реализм появился благодаря русскому живописцу и рисо
вальщику Павлу Андреевичу Федотову (1815—1852). Ему принад
лежат такие работы, как «Свежий кавалер», «Сватовство майора»,
«Вдовушка», «Анкор, еще анкор!» и др.
Реализм прослеживался в работах И. Е. Репина («Иван Грозный
и сын его Иван»), В. И. Сурикова («Боярыня Морозова»), В. А. Се
рова («Девочка с персиками»), И. И. Левитана («Вечерний звон»)
и др.
С развитием литературы и живописи непрерывно связано
и развитие музыки. Большое место в музыкальной культуре отве
дено музыкальному коллективу «Могучая кучка», в которую вхо
дили выдающиеся композиторы М. А. Балакирев, А. П. Бородин,
Ц. А. Кюи, М. П. Мусоргский и Н. А. РимскийКорсаков. Творчество
этих композиторов было построено на традициях классической
музыки, стремлении к национальности и склонности к програм
мной музыке.
Огромное количество гениальнейших произведений принад
лежит великому русскому композитору Петру Ильичу Чайковско
му (1840—1893). Ему принадлежат оперы («Евгений Онегин»,
«Пиковая дама», «Чародейка» и др.), балеты («Щелкунчик», «Ле
бединое озеро», «Спящая красавица»), 6 симфоний, увертюры,
фантазия, концерты и др.
Конец XIX — начало XX в. принято называть «серебряным
веком» русской культуры. Его представители отходят от классиче
ских традиций в своем творчестве, главная идея которого — кри
тический идеализм. В литературе наметилось новое направление —
символизм. Его представители: В. Брюсов, К. Бальмонт, З. Гиппиус,
А. Белый и др. На начальном этапе своего творчества к символи
стам относился и А. А. Блок, но революционные настроения изме
нили его творчество. Пример тому — поэма «Двенадцать», описы
вающая революцию.
Другим крупным движением в литературе были футуристы,
которые выступали за искусство будущего и призывали «бросить
Пушкина, Достоевского, Толстого с парохода современности».
Поэтамифутуристами были В. Хлебников, И. Северянин, А. Круче
ных, В. Маяковский. Для их творчества характерен анархический
настрой, свобода слова. Владимир Владимирович Маяковский (1893—
1930) — наиболее известный и яркий представитель футуристов.
107
В его произведениях действительность — это апокалипсис, и он
вынужден кричать, чтобы быть понятым. В. В. Маяковский явил
ся реформатором литературного языка. Его язык воинственен,
груб, контрастен. Наиболее известные его произведения: «Обла
ко в штанах», «Человек», «Прозаседавшиеся», «Во весь голос»
и др.
Живопись «серебряного века» представлена такими художни
ками, как М. А. Врубель, Н. Рерих, К. Коровин и др. Основной
стиль — модерн, для которого характерно стремление к симво
личной передаче действительности. Врубель применял особый
колорит и «кристаллическую» четкость форм, поэтому его произ
ведения имеют напряженнотрагическую окраску («Демон»,
«Пан»). Рериха называют художникоммистиком. Его произведе
ния красочны и эмоциональны. Основная тема их — история Ру
си, мифология и восточная природа («Гонец», «Дозор», «Замор
ские гости»).
6. Культура СССР и РСФСР
По мнению многих культурологов, культура СССР не пред
ставляет никакой ценности. Конечно же тоталитарный режим
постоянно сдерживал развитие культуры, устанавливал границы.
Но в то же время даже в эти трудные для творчества времена оста
вались деятели в оппозиции, формирующие культуру инакомы
слия, многие из них были вынуждены творить за рубежом.
В советские времена очень бурно развивались науки, в осо
бенности естественные и точные. Большие заслуги — у россий
ского физиолога И. П. Павлова (1849—1936). Ему принадлежат
работы по изучению высшей нервной деятельности, физиологии
кровообращения и пищеварения, разработка метода условных реф
лексов и др. Основоположником комплекса современных наук
о Земле, таких как радиогеология, гидрогеология, биогеохимия,
геохимия и др., был естествоиспытатель В. И. Вернадский (1863—
1945). Он ввел понятие ноосферы — сферы разума, где решаю
щим фактором является человек. Расцвет ботаники и биологии
связан во многом с именем генетика, растениеведа Н. И. Вавило
ва (1887—1943). Ему принадлежат учения о биологических осно
вах селекции и др. В развитии физической науки стоит отметить
108
физикатеоретика Л. Д. Ландау. Он занимался вопросами магне
тизма, сверхтекучести, физикой твердого тела, атомной физикой,
квантовой электродинамикой, астрофизикой и др. В Великую
Отечественную войну требовались хорошие инженерыизобрета
тели. Среди авиаконструкторов можно выделить А. С. Яковлева,
А. П. Туполева, В. М. Петлякова и др., в строительстве танков —
А. А. Морозова, Ж. Я. Костина и А. Ф. Шамшурина.
Советская литература представлена такими писателями, как
М. А. Шолохов («Тихий Дон»), Л. Н. Сейфуллина («Виринея»),
А. А. Фадеев («Разгром»). Многие литературные деятели были вы
нуждены покинуть Родину и писать за ее пределами. Среди них
русская поэтесса М. И. Цветаева («Ремесло», «После России»),
писатели И. А. Бунин («Господин из СанФранциско», «Дерев
ня»), Е. И. Замятин («Мы»), А. И. Куприн («Гранатовый брас
лет», «Олеся»), мастер исторического романа А. К. Толстой
(«Петр I») и др.
Во второй половине XX в. наиболее значимыми деятелями ли
тературы являются А. Т. Твардовский («Василий Теркин»),
А. И. Солженицын («Архипелаг ГУЛАГ»), поэт Е. А. Евтушенко
(«Интимная лирика») и др.
В музыкальной культуре огромное значение имело творчество
композиторов Д. Д. Шостаковича, В. С. СоловьеваСедого, А. В. Алек
сандрова, С. С. Прокофьева, Д. Б. Кабалевского и др. Начинает
формироваться эстрада. Появляются первые вокальноинстру
ментальные ансамбли. Композиторы, писавшие популярные
песни — А. Пахмутова, Р. Паулс, Е. Мартынов и др.
Продолжает развиваться кинематограф. Кино снимается на
абсолютно различные темы: от классики до военнополитиче
ских и документальных фильмов. Известными режиссерами яв
ляются Г. Чухрай («Сорок первый», «Баллада о солдате»), С. Бон
дарчук («Война и мир»), Э. Рязанов («Берегись автомобиля»,
«Ирония судьбы, или С легким паром»), Н. Михалков («Утомлен
ные солнцем», «Сибирский цирюльник»), Г. Данелия («Сережа»,
«Путь к причалу»), С. Говорухин («Десять негритят»), А. Тарков
ский («Солярис», «Андрей Рублев», «Сталкер») и многие другие.
После распада Советского Союза и признания России демо
кратическим государством люди искусства получили большую
свободу для творчества. Сейчас культура рассчитана на массо
109
вость, развлекательность, коммерческую выгоду, поэтому она ба
зируется на архетипах.
С одной стороны, свобода творчества и самовыражения — это
большой плюс. Чтобы заявить о себе, людям творческих профес
сий не надо прятаться или уезжать из страны. С другой стороны,
произошла обратная реакция. В культуре теряется националь
ность, прививаются западные тенденции, не всегда являющиеся
высоким показателем. Появляется множество новых направле
ний в культуре, новые жанры в существовавших видах культуры,
но очень часто за количеством теряется качество. Поэтому рус
скому народу стоит задуматься о том, как не только сохранить
культурные богатства своей страны, но и приумножить их.
ЛЕКЦИЯ № 4. Религия и культура
1. Язычество как феномен истории культуры
Что такое язычество? Понятное на первый взгляд слово «язы
чество» имеет очень неопределенное значеие. Термин имеет цер
ковнославянские корни (от слова «языпи» — «иноземцы») и по
явился в эпоху Киевской Руси уже после принятия христианства.
Ввод этого термина позволил подразделить развитие религиоз
ных взглядов на Руси на два этапа: до принятия христианства
(языческие воззрения) и после принятия христианства. Но суще
ствует и более широкое, мировое определение язычества, согласно
которому язычество — это система представлений, верований,
обрядов, взглядов людей, которая существовала до принятия миро
вых религий. К мировым религиям относятся христианство, ислам
и буддизм. Язычество послужило основой для этих верований.
Трудно представить, насколько обширно понятие язычества.
Вопервых, оно очень разнонародное: здесь и верования перво
бытных племен, и античные религиозные воззрения, и религия
древних славян и т. д. Вовторых, существовало неограниченное
количество явлений, предметов, с которыми были связаны те или
иные религиозные представления. Язычество включает в себя фе
тишизм — вера в сверхъестественные способности какихлибо
предметов (поклонение камням, деревьям и т. д.), анимизм — ве
ра в существование души, а также духов (различным явлениями
приписывались человеческие черты), тотемизм — вера в родство
человека и животных (поклонение животным и растениям) и др.
Каковы же корни язычества, зачем древнему человеку понадо
билось искать себе объекты поклонения и почитания?
Все дело в том, что на протяжении своей истории человек по
стоянно развивается, у него появляются все новые и новые заня
тия (охота, рыболовство, земледелие и т. д.). Эти занятия требовали
новых знаний и умений, но древний человек, очень примитивно
111
понимающий законы природы, не мог объяснить их, не придавая
им какогото сверхъестественного начала. Запас знаний, накоп
ленный им, был настолько мал, что даже очень очевидным на се
годняшний день явлениям древний человек приписывал какую
то божественную сущность. Земледельцы молились на солнце
и дождь, веря, что ими распоряжаются силы свыше. Охотников
волновали такие явления, как ветер и наличие звезд на небе, для
них был свойственен фетишизм относительно орудий добычи
пропитания. То есть люди, занимающиеся разным делом, пораз
ному оценивали явления природы, создавая себе разные объекты
для почитания. Здесь стоит отметить такое важное качество языч
ников, как терпимость по отношению друг к другу. Люди верили
и в своих богов, и в чужих. Постепенное развитие отношений
между древними людьми приводит к образованию государствен
ности. Происходит объединение всех богов и воззрений, появ
ляется пантеон богов. Теперь язычество является не только по
мощником древнего человека, не только помогает объяснить ему
окружающий мир и сделать его ближе и понятнее. С появлением
государственности язычество становится важным политическим
фактором. Вопервых, потому что общие воззрения и верования
людей являются важной составляющей в деле объединения их для
создания единого государства. Вовторых, зачастую язычество
выступало неким оправдывающим фактором для правителей го
сударств, поскольку во многих странах религиозные взгляды на
деляли правителей авторитетом богов. Ярким примером служит
Древний Египет, где фараон считался сыном бога. Такое сужде
ние наделяло фараона почти безграничной властью. То есть рели
гия заметным образом укрепляла позиции правителей. На протя
жении всей истории человечества менялись взгляды и верования,
одна религия сменяла другую, при этом менялись и отношения
между государством и религией. Стоит отметить, что именно во
времена языческих убеждений государственная власть выступала
как центр религии, что заметным образом, в силу важности рели
гии для древних людей, сказывалось на авторитете государства.
Постепенно язычество начинает себя изживать, на смену ему
приходят новые религии. Но интерес к его изучению не пропадает.
Вопервых, нельзя, изучая историю, отмести религиозные взгля
ды людей тех или иных эпох как важную составляющую истори
112
ческого развития человека. Вовторых, язычество не исчезло бес
следно, оно очень сильно повлияло на сменившие его религии
и продолжает прослеживаться во многих обычаях и взглядах лю
дей, в создаваемых ими культурных памятниках.
2. Основные религии: буддизм, ислам, христианство
Религия (от лат. religio — «святыня», «набожность») — система
взглядов и мироощущений человека, которая определяет во мно
гом его поведение, основана на веровании в сверхъестественное
(богов, духов и т. д.). Религия позволяет человеку построить обоб
щенную картину мира, сориентировать его поведение.
С точки зрения исторического развития выделяют три этапа
религиозного развития:
1) племенные религии (различные языческие религии);
2) национальногосударственные религии (конфуцианство,
браманизм, иудейство и др.);
3) мировые религии.
К мировым религиям относятся буддизм, христианство и ислам.
На них мы и остановимся более подробно.
Буддизм
Буддизм — самая древняя из мировых религий, которая возник
ла в VI—V вв. в Древней Индии. Основатель буддизма — Сид
дхартха Гаутама (впоследствии Будда). Можно выделить два ос
новных направления буддизма:
1) южный (хинаяна);
2) северный (махаяна).
Важной особенностью буддизма является его этикопрактиче
ская направленность. Он основан на внутренних проявлениях ре
лигиозной жизни человека, но никак не на внешних, таких как
свойственная многим религиям ритуальность, нет церковной ор
ганизации, институтов. Существует только правило о том, что
необходимо хранить три Драгоценности (триратна). К ним отно
сятся Будда, Дхарма — первичный элемент бытия, сангха — мона
шеская община. Согласно буддизму есть всеведущее существо —
Будда — просветление, им открыт закон — Дхарма, который
определяет все законы, по которым осуществляются мировые
процессы. Для хранения этих знаний и законов, для их передачи
образуются общества для равных — сангхи.
113
Основная проблема для буддизма — проблема бытия личности
как скопления «изменчивых» форм. Личность в представлении
буддизма состоит из пяти элементов: телесности, желания, ощу
щения, познания и представления.
Стержневыми в буддизме являются «четыре благородные ис
тины».
1. Существование (рождение, старение, смерть) есть страда
ние (духкха).
2. Все страдания изза жажды чувственных наслаждений,
страстности.
3. Освобождение от страданий в уничтожении желаний, для
этого необходимо пройти срединный путь (восьмеричный).
4. Восьмеричный путь избегания крайностей, включает в себя
постоянные размышления, раздумья, медитации для прихода
в состояние абсолютного покоя — нирваны.
Большинство текстов буддизма собраны в сочинении «Трипи
така» («Три корзины»), появившемся в V в. до н. э. Окончательный
вариант канонического сочинения появился в III в. до н. э.
Буддизм не остался на территории одного государства. Сфера
его распространения огромна, по всему земному шару, поэтому
велико и его влияние на жизнь людей, на такие ее составляющие,
как политика, экономика, культура и др.
Христианство
Появилось в I в. н. э. среди евреев Палестины. Уже в IV в. ста
ло государственной религией Римской империи. В 988—989 гг.
произошло Крещение Руси под влиянием Византии, а к XIII в.
христианство стало государственной религией во всех странах Ев
ропы.
Христианство имеет три направления.
1. Православие — старейшее направление, возникло в 395 г.
при разделении Римской империи на Западную и Восточную.
2. Католицизм, отделился от православия в 1054—1204 гг., от
личается от православия добавлением к символам веры филиокве
(происхождение Святого Духа не только от Богаотца, но и от сына).
3. Протестантизм, в XVI в. отделился от католицизма, отлича
ется более упрощенным культом, отказом от церковной иерар
хии, признает только два таинства: крещение и причащение.
114
В основе христианства — вера в Иисуса Христа, Спасителя.
Основным догматом христианства является Троица, согласно че
му Бог един, но существует в трех ипостасях: Боготец (безна
чальное Первоначало), Богсын (Слово, смысловое и оформляю
щее Начало) и Святой Дух (животворящее Начало). Содержание
христианства передано в Священном предании, важнейшими
частями которого являются Священное писание, включающее
в себя Библию и Символ веры.
Согласно христианской антропологии мистическое достоин
ство относится не только к духу человека, но и к его физическому
телу. Поэтому в христианском учении о бессмертии речь идет не
только о бессмертии души, но и перерождении тела. В этом мно
гие наблюдают острые противоречия со многими другими поня
тиями в христианстве. Ведь именно в грехопадении — первом ак
те непослушания — виновата телесная составляющая.
Большое значение для христианства имеет греховность, приз
нание своей виновности. Недаром большинство святых призна
вали себя великими грешниками. Здесь можно провести парал
лель с буддизмом, поскольку именно в страдании христианство
видит способ искупления грехов, а высшая цель человека — веч
ное блаженство (в буддизме — нирвана). Но в то же время, если
буддист идет к своей нирване через медитации и раздумья, стои
чески безмолвно, то христианин должен «принять свой крест»
и страдать не только за себя, но и за других. Когдато Христос
пришел к людям, чтобы искупить их грехи, теперь человек дол
жен взойти к Богу.
Распространение христианства огромно, на сегодняшний
день насчитывается более одного миллиарда христиан.
Ислам
Возник в Аравии в VII в., поэтому является самой молодой
мировой религией. Основателем был пророк Мухаммед. Основ
ные принципы ислама изложены в Коране — священной книге
мусульман (VII—VIII вв.).
Ислам имеет два основных течения.
1. Суннизм. Наряду с Кораном признает мусульманское свя
щенное предание — сунну (VII—XI вв.).
115
2. Шиизм. Не признает суннитских халифов в отличие от сун
низма, признает только алидов.
Главный догмат мусульман состоит в поклонении единому бо
гу — Аллаху. Очень почитаем среди мусульман и Мухаммед, кото
рый является посланником Аллаха.
Как и в христианстве, в исламе верят в бессмертие души. Му
сульмане верят и в загробную жизнь.
Очень большое значение для мусульман имеют колонны исла
ма. Это пять предписаний, которые обязательно должны выпол
нять мусульмане. К ним относятся.
1. Шахада — вера в одного бога — Аллаха, почитание его по
сланника Мухаммеда.
2. Салат — один из основных исламских обрядов, заключаю
щийся в пятикратном ежедневном молении.
3. Саун — пост во время месяца рамадана (рамазана) мусуль
манского лунного года хиджры.
4. Закат — милостыня бедным.
5. Хадж. Хотя бы один раз в жизни необходимо совершить па
ломничество в главный религиозный центр ислама — в Мекку,
к храму Кааба.
Для ислама характерен очень строгий монотеизм (представле
ние о едином боге). Аллах всемогущ, грозен и непостижим. А весь
людской мир есть знамение бога Аллаха, которое указывает на
его могущество. Отличие ислама от других мировых религий
в том, что человек не может вознестись к богу, не может пол
ностью постичь все его тайны, но в то же время он обязан в эти
тайны верить. Ислам не отличается терпимостью по отношению
к другим религиям и мировоззрениям. Одно из основных предпи
саний ислама — джихад (война за веру), согласно которому
необходимо распространять ислам, даже ведя «священную вой
ну» против сторонников других верований.
Ислам очень влиятельная религия, если значение других рели
гий в современном мире отходит на второй план, то в мусульман
ском мире влияние религиозных воззрений на жизнь и культуру
сторонников ислама огромно. На сегодняшний день насчитыва
ется около 900 млн приверженцев ислама. В основном ислам ох
ватывает страны Востока.
116
3. Значение религии в истории культуры
Изучая историю развития мировой культуры, факторы, кото
рые влияли на это развитие, бесспорным становится тот факт, что
значение религии в истории культуры огромно.
На первом этапе развития человека явления и предметы, заня
тия человека создали первую религию. Древний человек покло
нялся орудиям труда, благодаря которым он выживал (фетишизм),
верил в божественное происхождение явлений природы (дождь,
ветер, солнце и т. д.) (анимизм). То есть именно культура древних
людей повлияла на развитие религии. Потом же все стало менять
ся. Это связано с переходом от языческих, племенных верований
к национальным, государственным, а затем к мировым религиям,
поскольку теперь именно религия во многом определяла разви
тие культуры человека.
Обратимся, скажем, к искусству. Долгое время памятники
культуры в основном носили религиозный характер. Со времен
первобытного общества, античного мира и т. д. в архитектуре на
метилась тенденция к строительству храмов и других религиоз
ных сооружений. Культ загробной жизни в Древнем Египте опре
делил направление в архитектуре, где все силы и средства
отдавались на строительство пирамид, заупокойных храмов. Ан
тичная культура с ее памятниками архитектуры, живописи, лите
ратуры и т. д. является наглядным примером религиозного влияния.
А на этих культурах в свою очередь основана культура последую
щих поколений.
В истории культуры встречаются случаи, когда религия не бы
ла источником культурного развития, а наоборот, она это разви
тие сдерживала. Пример тому — эпохи средневековья и Возрож
дения. Конечно же не стоит забывать о памятниках архитектуры
и живописи, которые пополнили мировой культурный багаж. Но
в то же время влияние церкви иногда выходило за границы нор
мального взаимовлияния культуры и религии. Пример является —
средневековая инквизиция, когда всякое вольнодумство жестоко
наказывалось. А как может творить человек, если ему не дают
свободы? Религия негативно влияла на развитие не только искус
ства, но и наук. Церковь не могла позволить существовать науч
ным утверждениям, которые бы противоречили ее доктринам.
117
Жертвами инквизиции стали многие великие умы эпохи средне
вековья (итальянский физик, механик и астроном Галилей Гали
лео, испанский мыслитель и врач Мигель Сервет и др.).
К началу эпохи Нового времени негативное влияние церкви
заметно ослабло. Особым образом повлияла на обмирщение
культуры эпоха Просвещения. Стали развиваться атеистические
тенденции.
Но, несмотря на ослабление влияния религии на культуру
в сравнении с ранними этапами развития, и на сегодняшний день
это влияние заметно и значительно. Религиозный отпечаток
присутствует во многих произведениях искусства: от живописи
и архитектуры до кинематографа и музыкального искусства, по
скольку именно религия очень часто является определяющим
фактором в развитии мировоззрения человека, в его представле
ниях об окружающем мире.
ЛЕКЦИЯ № 5. Взаимоотношения культур
1. Причины культурных различий
Исследования культур различных стран указывают на тот
факт, что в них есть как сходства, так и различия. Национальная
культура одной страны отличается от национальной культуры
другой страны, а вместе с тем они входят в общее понятие — ми
ровая культура. И в мировом масштабе очень важно наличие та
кого понятия, как культурные универсалии. Что же это такое?
К культурным универсалиям относятся те нормы, правила, куль
турные ценности, традиции и т. д., которые свойственны всем
культурам в мире. Культурные универсалии не зависят ни от ис
торического момента, ни от географического положения, ни даже
от общественносоциального устройства. Разные ученые насчи
тывают разное количество культурных универсалий, их около се
мидесяти. Это приготовление пищи, возрастная градация, кален
дарь, семья, праздники, музыка, число, имя человека и др.
Причину существования таких универсалий многие мыслители
видят в биологических обстоятельствах, таких как потребность
человека в пище, существование двух полов, нужда в тепле, нали
чие возрастных различий и т. д. Но несмотря на то, что данные
культурные универсалии присущи всем, для различных культур
они тоже могут быть различными. К примеру, в разных странах
распространены разные имена, то, что едят в одной стране, ни
когда не будут есть в другой, одежда и украшения в одних странах
отличаются от одежды и украшений других стран и т. п.
Существует множество факторов, объясняющих такие разли
чия в культурах многих стран. Один из наиболее главных факто
ров — географическое положение. Ярким примером является куль
турная граница ВостокЗапад. Если сравнивать страны Запада
и Востока в древнем мире, то таких отличий в культурах не очень
много, в основном развитие шло в одних и тех же направлениях.
Многие ученые считают, что сходство в культурах древнего Вос
тока и античного мира имеет только случайный характер.
119
Доказательство этому — дальнейшее культурное расхождение.
Постепенно развивались различные формы государственной вла
сти, социальные структуры в обществе, религиозные воззрения.
Важным фактором является роль человека по отношению к госу
дарству и религии. На Востоке очень часто шло противопоставле
ние сильного и мощного правителя, государственной власти
и слабого и подчиняющегося человека. На Западе же развитие шло
в сторону демократических отношений, правительство не пода
вляло человека. То же самое и в религиозных взглядах. В Европе
преобладают приверженцы христианства, во многих восточных
странах государственной религией является ислам. И если в хри
стианстве Бог нисходит к человеку, а человек восходит к Богу, то
в исламе всегда существует граница между Богом и человеком,
Бог силен и могуч, и человеку никогда не понять всех его тайн
и законов, остается только верить в них.
Не стоит забывать, что культурные различия встречаются и на
территории одной страны в один и тот же исторический период.
Ведь наряду с доминирующей культурой всегда есть субкультура
и даже контркультура, которые являются совершенно противопо
ложными культуре большинства. Зачастую это зависит от во
зрастных различий (культура молодежи отличается от культуры
пожилых людей), от различий в профессиональной занятости лю
дей, городская культура отличается от сельской культуры и т. д.
Существование таких культурных противоположностей не имеет
негативного влияния на развитие культуры, а наоборот, происхо
дит ее всестороннее развитие, более свободное и всеобъемлющее.
2. Коммуникации и взаимовлияние культур
Важным фактором в формировании, скажем, национальной
культуры является влияние на нее других культур. Процесс этот
непростой, практически незаметный, но существовал на протя
жении всей истории культуры.
В древние века взаимовлияние культур было очень слабым.
Ведь не было никаких средств коммуникации. Источниками та
кого взаимовлияния были переселение народов, кочевые племе
на, завоевание мощными империями новых земель и т. п. Эти яв
ления переносили признаки одной культуры с одной территории
на другие, иногда слабо влияя на самобытную культуру, а иногда
120
меняя ее кардинальным образом. Пример тому — Римская импе
рия. В результате завоеваний ко II в. н. э., во время правления им
ператора Траяна (53—117), империя достигла своих максималь
ных границ. В нее входят Греция, Дакия, Месопотамия, Великая
Армения, Аравия и т. д. Конечно же культура Древнего Рима за
метным образом повлияла на культуры завоеванных государств.
Но стоит отметить, что этот процесс шел не в одном направлении:
культура государств, ставших провинциями Рима, влияла на рим
скую культуру, которая вбирала все лучшее и передовое.
Цивилизация развивалась, появлялись все новые и новые
причины культурных коммуникаций: торговля, освоение новых
земель, великие географические открытия, путешествия и т. д.
Так, в 988 г. под влиянием Византии на Руси было принято хри
стианство, впоследствии византийские мастера (зодчие, живо
писцы, ремесленники и т. д.) делились с русскими мастерами
накопленным опытом. Результатом такого проникновения куль
туры являются великолепные памятники архитектуры Киевской
Руси (храмы, церкви, монастыри и т. д.), которые в результате раз
вития приобрели своеобразный и неповторимый национальный
оттенок.
В современном мире коммуникационная культурная связь
приобрела огромные масштабы вследствие научнотехнического
прогресса. Появление таких средств связи, как телефон, телеви
дение, Интернет и др., поменяло картину мира. С одной стороны,
есть огромный плюс — культурные достижения в одной стране
становятся сразу же достоянием и других стран, культурные гра
ницы стали очень размытыми, не надо ждать годами, чтобы во
брать то, что было достигнуто в другой стране, чтобы поделиться
мастерством, а национальная культура становится собственно
стью всего человечества. С другой стороны, есть и минус — исче
зает самобытность и оригинальность в культуре, в погоне за лиди
рующими странами теряется все накопленное, развитие культуры
идет не всеобъемлюще, а по строго определенному пути в зависи
мости от пожеланий рынка, а это не всегда высокая планка.
ЛЕКЦИЯ № 6. Современная культура
1. Особенности современной культуры
Облик современной культуры заметно отличается от осталь
ных эпох ее развития. Часть населения мира остается привержен
цами традиционных культур, существуют племена, где культур
ное развитие находится на первобытной стадии, но все же
огромная доля населения является приверженцами современной
культуры. Заметным образом на структуру современной культуры
повлияло развитие средств информации и массовой коммуника
ции. Жизнь современного человека не видится без таких научных
изобретений, как телефон, компьютер, Интернет, телевидение
и др. Наука идет вперед огромными шагами, тем самым давая чело
веку возможность к овладению все большим и большим запасом
знаний. Культура вследствие этого становится общедоступной.
С середины XX в. появляется новая форма культуры — массовая
культура, предназначенная для большой аудитории. Она постоян
но изменяется, для того чтобы удовлетворить запросы боль
шинства людей, т. е. массовая культура напрямую зависит от
рынка, моды и актуальности на данный момент.
Рассмотрим некоторые виды искусств и проследим, как они
преображались в современном мире.
Огромную роль в жизни современного человека занимает му
зыкальное искусство. Сейчас это не только классическая музыка.
Появилось огромное число жанров и направлений, уследить за
изменениями которых очень сложно. Новая попмузыка появи
лась, отделившись от традиционной музыки, с появлением рокн
ролла в 50х гг. XX в. Крупнейшие исполнители рокнролла, бла
годаря которым он получил свою известность, — Элвис Пресли,
Джерри Ли Льюис, Билл Хейли, Дэвид Боуи, Чарльз Бери и др.
Одной из известнейших рокгрупп 5060х гг. XX в. стали «Beat
les». Эта ливерпульская четверка (Джон Леннон, Пол Маккартни,
Ринго Стар, Джордж Харрисон) оказала огромное влияние не
только на свое поколение, но и на последующие. Они стали зако
122
нодателями новой моды и образа жизни. Важным этапом в разви
тии современного музыкального искусства является появление
течения «новая волна», в которое входили поп и рокмузыка.
В основе «новой волны» был панкрок, отличающийся звучанием,
бесцензурным текстом, вызывающим видом исполнителей. Наи
более известные и значимые представители этого течения — Иг
ги Поп, группы Sex Pistols, Exploited, The Clash и др. Из панкро
ка вышел хардкор и др. На поколение 90х г. XX в. огромное
влияние оказала рокгруппа «Нирвана». Основатель группы Курт
Кобэйн с его анархическими идеями разрушения всех устоев стал
кумиром целого поколения.
Современная музыка в основном построена на электронном
звучании, танцевальной динамичности. Важной чертой совре
менной музыкальной культуры является тот факт, что большое
значение имеет не только сама музыка, но и образ ее исполните
ля, его имидж. Как следствие — появление в 80х г. XX в. видео
клипов как видеоинтерпретации песни. Очень часто именно ви
деоклип определяет популярность музыкальной композиции.
Вместе с тем создается новый вид танца — эстрадный танец. Он
может выступать и как оформление к исполнению песни на сце
не, и как самостоятельное произведение.
Изобразительное искусство, как и музыка, не стояло на месте.
В современном мире культура носит массовый индустриально
коммерческий характер, поэтому огромная роль отводится рекла
ме как средству популяризации произведений искусства и повы
шения спроса на них. Реакцией живописи на это стало появление
нового художественного направления — попарт. Попарт заро
дился в 50х г. XX в. в США и Великобритании. Одной из основ
ных тем этого течения является изображение бытовых предметов
в различных сочетаниях. Одним из лидеров попарта по праву
считается американский художник Энди Уорхол (1928—1987).
К тому же Э. Уорхол известен как мастер экспериментального ки
но. В своем искусстве он мастерски смешивает принципы массо
вого искусства с элитарным и авангардным искусством.
Заметным образом расширился и диапазон кинематографа, во
многом благодаря научнотехническому прогрессу, поскольку
у режиссеров появляются все новые и новые методы создания ки
но. Новое направление — сериал — многосерийный фильм.
В частности, в XX в. в США зародилась мыльная опера — сентимен
123
тальный сериал (реже — фильм) о любви, проблемах в семейных
отношениях и т. д. Первоначально мыльная опера предназнача
лась для домохозяек, чьи мужья служат в армии, чтобы скрасить
им будни.
С развитием технологий и средств массовой информации вы
делился новый вид культуры — информационная культура. Ин
формационная культура заключается в умении человека работать
с большим объемом информации, используя для этого компью
терную информационную технологию и другие современные
средства получения и обработки информации. В плане развития
информационной культуры лидирующее положение занимают
такие страны, как США, Япония, Германия, Франция, Велико
британия.
2. Проблемы культуры конца XX — начала XXI вв.
Итак, мы убедились, что современная культура заметным об
разом отличается от предшествующих культурных эпох. И в пер
вую очередь это следствие развития информационных техноло
гий, которые взрастили массовую культуру, предназначенную для
большинства.
Важная особенность современного искусства в том, что она
очень многогранна, современному творческому человеку предо
ставляются огромные возможности для своего самовыражения:
совершенствуются традиционные методы и технологии в искус
стве, появляются новые технологические средства. Но как на
самом деле выглядит современный культурный облик человече
ства? Оказывается, несмотря на все предоставленные возможно
сти для его совершенствования, он смотрится порой очень даже
примитивно. Может, прав был русский литературовед Юрий Ми
хайлович Лотман (1922—1994), который считал, что «культура на
чинается с запретов». Ведь если проследить историю культуры, то
именно мастера искусства, творившие тайно, в опале, создавали
настоящие шедевры. Польский писатель Станислав Ежи Лец пи
сал по поводу массовой культуры: «Массовым должен быть чита
тель, а не искусство».
На сегодняшний день массовая культура должна удовлетво
рять сиюминутным запросам людей. В большинстве случаев лю
ди требуют не высокого уровня искусства, а развлекательности
124
и забавности в искусстве. Деятели такой «культуры» основывают
ся в своем творчестве на бессознательном интересе людей (архе
типах) к насилию, эротике и т. п. Огромную роль здесь играет те
левидение. По мнению Энна Ландерса, «телевидение не вещает
о насилии», оно его «производит». Конечно же телевидение явля
ется источником информации, но по большей части эта инфор
мация направлена не на развитие человека, а на удовлетворение
его потребностей. «Чем больше смотришь ТВ, тем ниже уровень
твоего интеллекта» — можно с этим поспорить, но если вглядеть
ся в проблему, то оказывается, прав был Жорж Элгози, когда го
ворил, что есть «два величайших изобретения в истории: книго
печатание, усадившее нас за книги, и телевидение, оторвавшее
нас от них». Телевидение в большей мере отучает людей думать.
На современном телевидении наметилась тенденция перехода от
качества к количеству. Это огромная проблема современной
культуры. Ведь выходит, что телевидение заполоняет не то, что
понастоящему является искусством, а то, что приносит прибыль
и успех. Взять хотя бы киноискусство, которое не внушает боль
ших надежд.
Современное кино делится на две категории:
1. Массовое кино, целью которого является удовлетворение
массовых примитивных потребностей. Люди безмолвно потреб
ляют то, что им навязывают.
2. Так называемое «другое кино», более творческое, интеллек
туальное, авторское, зачастую коммерчески менее выгодное, чем
массовое кино.
К. Понти сказал по этому поводу замечательную фразу: «Если
фильм имеет успех, это бизнес. Если фильм не имеет успеха, это
искусство». Стоит вспомнить и слова русского писателя Бори
са Пастернака (1890—1960):
Цель творчества — самоотдача,
А не шумиха, не успех.
Позорно, ничего не знача,
Быть притчей на устах у всех.
Эти слова как никогда актуальны на сегодняшний день. Стоит
посмотреть на нынешних кумиров: сейчас прогрессирует культ
успешности и богатства, обладания деньгами и вещами, мате
риальные блага становятся намного важнее духовных благ.
125
126
Содержание
ЛЕКЦИЯ № 1. Общие понятия истории культуры. . . . . . 3
1. Что такое культура . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .3
2. Предмет и объект изучения культуры . . . . . . . . . . .9
3. Структура культуры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .10
4. Формы культуры, ее классификация . . . . . . . . . . .13
5. Значение и функции культуры . . . . . . . . . . . . . . . .16
6. Методы и проблемы изучения культуры . . . . . . .17
ЛЕКЦИЯ № 2. Культура от древних
до новейших времен . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
1. Смена культур . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .20
2. Культура первобытных народов . . . . . . . . . . . . . . .21
3. Культура Древнего мира . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .28
4. Культура средневековья . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .63
5. Культура Нового времени . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .72
6. Культура Новейшего времени . . . . . . . . . . . . . . . .87
ЛЕКЦИЯ № 3. Культура России . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 91
1. Культура древних славян . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .91
2. Киевская Русь и эпоха
феодальной раздробленности . . . . . . . . . . . . . . . . . . .93
3. Культура Московской Руси . . . . . . . . . . . . . . . . . . .98
4. Русская культура XVII—XVIII вв. . . . . . . . . . . . . .101
5. Культурный облик России XIX в. . . . . . . . . . . . .104
6. Культура СССР и РСФСР . . . . . . . . . . . . . . . . . .108
ЛЕКЦИЯ № 4. Религия и культура . . . . . . . . . . . . . . . . . 111
1. Язычество как феномен истории культуры . . . .111
2. Основные религии: буддизм,
ислам, христианство . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .113
3. Значение религии в истории культуры . . . . . . . .117
ЛЕКЦИЯ № 5. Взаимоотношения культур . . . . . . . . . . 119
1. Причины культурных различий . . . . . . . . . . . . . .119
2. Коммуникации и взаимовлияние культур . . . . .120
ЛЕКЦИЯ № 6. Современная культура. . . . . . . . . . . . . . 122
1. Особенности современной культуры . . . . . . . . . .122
2. Проблемы культуры XX—XXI вв. . . . . . . . . . . . .124
Информация о работе Лекции по "Культорологии"