Метафоричность произведений Бунина и Куприна

На поверхности сюжета - история, о Ней и о Нем. Но, однозначно, смысловая нагрузка произведения выходит далеко за рамки романтической. Затрагивается тема души и трагедийности жизненного выбора.

Время развития сюжета — период до Великого поста, масленица. Но это не просто реалия действительности, это символ «двойственности», противоречивости: на стыке полуязыческой масленицы, уцелевшей в русской культуре, и православного строгого Великого поста у человека, носителя ментальности,в которой смешались восток и запад, раскрывается природная противоречивость натуры, ведущая к трагедии.

На непростой, неоднозначный, «двойственный», противоречивый характер главной героини указывают детали. За роскошную красоту ее, в восточном духе, называют: «Царь-девица, Шамаханская царица», но в то же время она осознанно выбрала квартиру в доме напротив Храма Христа Спасителя. Однако в интерьере комнат вместо иконы, центральное место занимает изображение босого Л.Н.Толстого. Тонкости внешности и обстановки, словно подготавливают читателя к пониманию ее внутреннего мира, личности, в котором уживается «Москва, Астрахань, Персия, Индия».

Бунин тонко намекает, что в душе русского человека вообще уживаются противоречивые начала, сочетание востока и запада. Неспроста о столице, голове государства, Москве написано так: « Странный город…Василий Блаженный и Спас-на-Бору, итальянские соборы – и что-то киргизское в остриях башен на кремлевских стенах…»

О мировоззренческих установках и уме пленительной красавицы читатель узнает по той, культурной обстановке, в которой она живет: «она зачем-то училась на курсах», охотно читала новые книги Гофмансталя, Шницлера, Тетмайера, Пшибышевского, новые рассказы Андреева, посещает Художественный кружок и лекцию Андрея Белого, концерты Шаляпина. Увлечение философией Л.Н.Толстого — ее религия. Портрет писателя непросто занимает центральное место в доме, представление о том, что такое счастье, для нее созвучно с Платоном Каратаевым: «Счастье, дружок, как вода в бредне: тянешь — надулось, а вытащишь —ничего нету».

В  героине удивительно уживались контрастные чувства: мирское и возвышенное,  умение радоваться земным радостям и духовным («…шоколаду съедала за день целую коробку, за обедами и ужинами…любила расстегаи с налимьей ухой, розовых рябчиков в крепко прожаренной сметане, иногда говорила: “Не понимаю, как это не надоест людям всю жизнь, каждый день обедать, ужинать”, — но сама и обедала и ужинала с московским пониманием дела. Явной слабостью ее была только хорошая одежда, бархат, шелка, дорогой мех…»), но в то же время восприимчива к миру творчества, как иначе, кроме как любовью к Грибоедову, объяснить желание в Москве разыскать его дом, или посещение могилы Чехова, произносится двусмысленная фраза: «Какая противная смесь сусального русского стиля и Художественного театра!», относящаяся то ли к памятнику писателя, то ли к его творчеству…

Она, с одной стороны, способна восхищаться страшной моральной красотой: «Допетровская Русь! Хоронили архиепископа. И вот представьте себе: гроб — дубовая колода, как в древности, золотая парча будто кованая, лик усопшего закрыт белым “воздухом”, шитым крупной черной вязью — красота и ужас», но в то же время ее влечет светлое церковное пение. Манит Марфо-Мариинская обитель, Новодевичий, Зачатьевский монастыри, но в то же время ездит «обедать в “Прагу”, в “Эрмитаж”, в “Метрополь”, после обеда в театры, на концерты, а там к “Яру”, в “Стрельну”.

Перед нами молодая, здоровая, развитая личность, с, безусловно, многогранным, сложным характером и внутренним миром, в которой борются противоречивые чувства. Как это свойственно нашей ментальности… И вот на стыке зимы и весны, язычества и православия ее настигает одно из самых сложных в жизни испытаний, испытание любовью. 
Ключевой момент для понимания развязки сюжета, на мой взгляд, когда герои накануне рокового дня, беседуют за ужином и Она заводит странный разговор, как будто между прочим цитируя русское летописное сказание про Муромского князя Павла и его благочестивую жену, в котором присутствует мотив искушения, избавления. История княжеской супружеской пары стала символом любви и верности. Для чего вдруг была затронута эта тема, и какой отклик Она хотела услышать в ответ? Влюбленный герой, слушая ее рассказ о змее, отвечает: 
«Я шутя сделал страшные глаза: 
— Ой, какой ужас!» 
Уверена, с точки зрения героини, это повествование о змее и вечной верности было рассказано осознанно, возможно, ей хотелось услышать от него в ответ слова, которые утвердят ее в мысли о его здравом, серьезном отношении к их чувствам и готовности к испытаниям, к высоте чувств. Но в ответ, увы, она получает лишь игривый, шутливый ответ. 
Почему герой реагировал в такой манере? Неужели легкомысленное отношение к ней? Думаю, он был просто влюблен, так влюблен, что ему уже неважно было, что она говорит ему, любая информация воспринималась как нечто привычное, естественное, родное, для него было важно лишь то, что она с ним, и это было счастьем: «И завтра и послезавтра будет все то же, думал я, — все та же мука и все то же счастье…  Ну что ж — все-таки счастье, великое счастье!». Но, увы, понимание счастья у героев оказалось слишком разным… 
Музыка «Лунной сонаты» Бетховена, символ стихии, страсти, неуспокоенности, мятежности, предчувствия будит в ее душе все скрытое, подсознательное, затрагивает болевые точки…В итоге, противоречивая душа, в которой боролось темное и светлое, земное и возвышенное, выбирает для себя нелегкий путь очищения и уходя от суеты.  
Быть может, это было оправданное решение для героини…Она понимает, что ее интересуют с одинаковой силой разнонаправленные сферы, но семена от плевел отделить не может, а, значит, в широком христианском смысле, оказывается в суете сует,  на пути не созидания, а смятения, и куда это дорога может привести…Понимает, что не сможет сделать счастливым возлюбленного. 
Но как больно иногда эти «правильные решения» бьют по тем, кто обнажает свою душу, кладя свою любовь на алтарь… Я считаю, что в финале Бунин ярко высказал свое мнение о душе русского человека, если встанет выбор между чувствами и святостью, как бы сильно русский не любил, по Бунину, он всегда выберет Бога. 

Куприн же всегда ставил на первое место чувства человека. "Человек пришел в мир для безмерной свободы творчества   и   счастья"-

эти слова из купринского очерка можно было бы взять эпиграфом ко всему   его

творчеству. Великий жизнелюбец, он верил, что жизнь станет лучше, и мечтал,

что придет время, когда все люди будут счастливы. Мечта о счастье, мечта   о

прекрасной любви. С   присущим   ему   высоким   художественным

вкусом, прекрасным языком, тонким пониманием психологии своих героев он

пишет о любви. Пожалуй, самой поэтичной вещью Куприна стал "Гранатовый  

браслет" - прекрасный рассказ о неразделенной великой   любви,   любви,  

"которая повторяется только один раз в тысячу лет".    

В рассказе "Гранатовый браслет" Куприн создает   несколько  

символических образов, на которых строится фундамент повествования и

которые несут   в себе весь идейный смысл рассказа.    

"В середине августа, перед рождением молодого месяца, вдруг   наступили

отвратительные погоды, какие так свойственны   северному   побережью  

Черному моря" - начала рассказа можно назвать первым символом. Описание  

пасмурной, сырой, в целом очень плохой погоды, а потом ее внезапное

изменение в лучшую сторону, имеет огромное   значение.   Если   под   "молодым 

месяцем"   понимать главную героиню рассказа Веру Николаевну Шеину, жену  

предводителя   дворянства, а под погодой всю ее жизнь, то получается серая,

но   вполне   реальная картина. "Но к началу сентября погода вдруг резко и

совсем неожиданно переменилась. Сразу наступили тихие, безоблачные дни,

такие ясные, солнечные и теплые, каких не было даже в июле." Где эта

перемена и есть та самая возвышенная и роковая любовь, о которой идет

речь в рассказе.     

Следующим символом следует назвать   княгиню   Веру   Николаевну.   Куприн

описывает ее как независимую,   царственно   спокойную,   холодную  

красавицу: "...Вера пошла в мать, красавицу англичанку, своей высокой   гибкой  

фигурой, нежным, но холодным лицом,   прекрасными,   хотя   довольно  

большими   руками, какую можно видеть на старинных миниатюрах." Вера

Николаевна,   благородная, удивительная женщина, символизирует человека,

достойного   настоящей,   "святой" любви.    

Немалое   значение   отводит   Куприн   "тучному,   высокому,    серебряному

старцу" - генералу Аносову. Именно ему представлена задача   заставить   Веру

Николаевну отнестись к любви таинственного Г.С.Ж.   более   серьезно.  

Своими размышлениями о любви генерал способствует тому, чтобы его внучка  

могла   с разных сторон посмотреть на свою собственную жизнь   с   Василием  

Львовичем. Ему принадлежат пророческие слова: "...может   быть,   твой  

жизненный   путь, Верочка, пересекла именно такая любовь,   о   которой  

грезят   женщины   и   на которую больше неспособны мужчины."   Генерал  

Аносов   символизирует   мудрое старшее поколение. Автором   ему   доверено  

сделать   очень   важный,   имеющий огромное значение в этом рассказе вывод:

в природе истинная, святая   любовь крайне редка и доступна только немногим

и только достойным ее людям. За всю жизнь Аносов не встретил ни одного  

подобного   примера,   но   он   продолжает верить в возвышенную любовь и

передает свою уверенность Вере Николаевне.

Причиной скорой развязки истории, длившейся более восьми лет, стал подарок на день

рождения Вере Николаевне. В роли этого подарка   выступил  

новый символ той самой любви, в которую верил генерал   Аносов,   и   о  

которой мечтает каждая женщина, - гранатовый браслет. Он ценен   Желткову  

тем,   что его носила его "покойная матушка", кроме того, старинный браслет

имеет свою историю: по семейному преданию он имеет свойство сообщать   дар  

предвидения носящим его женщинам и охраняет от насильственной смерти...   И 

Вера   Николаевна в самом деле неожиданно предсказывает: "Я   знаю,   что  

этот   человек убъет себя." Куприн сравнивает пять гранатов браслета с "пятью

алыми,   кровавыми огнями", а княгиня, засмотревшись на браслет, с тревогой  

восклицает: "Точно кровь!" Любовь, которую символизирует браслет, не

подчиняется   никаким законам и правилам. Она может идти наперекор всем

устоям общества: Желтков - только мелкий бедный чиновник, а Вера

Николаевна - княгиня.   Но это обстоятельство не смущает его, он по-прежнему любит ее,

отдавая себе   отчет только в том, что ничто, даже смерть, не заставит утихнуть   его   прекрасное

чувство: "...Ваш до смерти и после смерти   покорный   слуга."   К   сожалению,

значение браслета Вера Николаевна поняла слишком поздно. Ее одолевает  

беспокойство. "И все ее мысли были прикованы к тому неведомому   человеку,

которого она никогда не видела и вряд ли увидит, к этому смешному "Пе Пе Же".

Княгиня вновь и вновь вспоминает слова генерала Аносова и мучается

тяжелейшим для нее вопросом: что   это   было:   любовь   или   сумасшествие?  

Последнее письмо Желткова ставит все на   свои   места.   Он   любит.   Любит  

безнадежно, страстно и идет в своей любви до конца. Он принимает свое

чувство   как божий дар, как великое счастье: "Я не виноват, Вера Николаевна, что богу  

было угодно послать мне, как громадное счастье, любовь к Вам." И   не  

проклинает судьбу, а уходит он из жизни, уходит с великой любовью в сердце,  

унося ее с собой и говоря любимой: "Да святится имя Твое!"   И   остается  

людям только символ этой прекрасной любви красивого человека -   гранатовый 

браслет...

Я не хочу сказать, что Куприн был атеистом, нет, он верил и любил Бога, но почему - то в его произведениях любовь ставится выше божественных сил, и выражена она с более красноречивой страстью, всепоглощающей любви.

Читать книги можно по-разному. Пробегая глазами по буквам, складывая в единое целое то, что написано на бумаге. Или пойти дальше: поняв сказанное писателем, подключив свою эрудицию, знания о жизни, мире, тогда возникает аналитический подход к тексту. Анализируя, стараясь понять недосказанности, акцентировать внимание на своих читательских впечатлениях, или вспоминать, чем жил автор, каких взглядов придерживался в момент создания произведения, для более точной интерпретации. Или детально рассматривать присутствующие в тексте отсылки к другим произведениям, словесные ряды, эпитеты и метафоры, за которыми, бесспорно, стоит мировоззрение и восприятие действительности автором, облеченное в слова. Это известные направления, «пути» анализа художественного текста.